有“大仙”外號的張智霖，自從以大灣區哥哥形象翻紅以來，各路綜藝應接不暇，忙得不可開交，就連與愛妻的盛大婚禮，也只得順道在“披荊斬棘”舞臺上一并完成。緊接著一邊與陳小春等兄弟們的餐車正式營業，另一邊又盛大亮相繪畫綜藝《會畫少年的天空》，擔任策展人。

作為首檔結合繪畫藝術的綜藝節目，五位策展人的身份在網絡上頗具爭議，除了專業的美院校長和職業策展人以外，張智霖、李冰冰、李誕等幾位藝人，他們對藝術的品鑒能力如何？面對當下年輕人風格各異的美術作品，是應該固守傳統底線，還是接納藝術的百花齊放呢？

演員懂藝術嗎？每個人都有資格評判藝術

和所有綜藝節目一樣，來到第一期節目的60位年輕畫家，都已是經過層層篩選的精英。所以第一期60選50，在淘汰方面幾率是非常低的，其核心意義在于每位策展人根據自己的風格和喜好進行選擇，為接下來的策展做準備。

和戲曲、音樂、表演等門類一樣，書法、繪畫也屬于藝術領域，藝術和技術的不同之處就在于它沒有準確的標準指數考核，也就使得這些門類在流派眾多的同時，良莠不齊。在專業角度之外衡量藝術的標準或許更為簡單直接：來源于生活，高于生活，但能服務于生活，使人身心愉悅，感官舒適。

也正因為這種共識，使得藝術在陽春白雪和下里巴人之間，有了一種微妙的平衡，才有了雅俗共賞一說。本次策展人之一的魯迅美術學院院長李象群說，他選擇時有兩個標準，一個是專業性，一個是大眾的接受度，這也是藝術不致脫離生活的基礎。

所以從這樣的角度看來，繪畫能夠脫離固有的圈子之外，供其他藝術領域的“圈外”人士來共賞，本質是一種巨大的進步。張智霖、李冰冰、李誕他們雖然是演藝圈人士，并不參與創作，但以其在審美、時尚方面的把握，相比大多數時間封閉在小屋子里畫畫的人來說，更適合將藝術帶進大眾視野和人們的生活之中。

自稱不懂潮流的李誕：國潮還是日風？

從第一期節目就可以感受到，中國文化對世界的影響日益強烈，其中一位外國畫家，一身水墨畫功夫相當扎實，而國內的年輕畫家們，也在積極努力將自己的文化不斷傳遞出去，三位演藝圈策展人對國風也有著同樣的情結。

李誕的腳步在一位潮流藝術創作人的作品前駐足，畫面上有“見笑”“愛”等中文字樣，還有色彩豐富的生肖元素，李誕的關注，純粹出于對國風元素的好奇。這位有著多次畫展經歷的創作人介紹，這幅“見笑”是他中國謙詞系列的作品之一，另外還有“恭候”“久仰”“承讓”“賜教”等。

用謙詞是中國古人的習慣，比如“在下、小人、小弟……”這些都屬于謙詞，不少至今仍在廣泛使用。不僅民間百姓有謙詞，就連高高在上的皇帝也有專用謙詞，常稱“孤”道“寡”。而作者正是要通過他的畫作來弘揚中華民族的傳統美德，出發點相當可嘉。

仔細一看，畫中確實有生肖、戲曲、舞獅……都是中國元素，竟然還有英文，如果說這并不重要，但整體一看，無論字體、色調、造型上，都讓人感覺滿滿的日漫風格。李誕更是直接問：“那為啥要這么日式呢？能不能跟他們不一樣？看得很別扭?！?/p>

作者也承認，確實將其作為一種文化符號放在了畫里，簡單說也就是龍這些生肖是中國的，但風格上是帶日系的，對于作者說的這種“破圈”您贊同嗎？

策展人的審美共鳴，被冷落的陳十三

平日里我們說對藝術的理解殊途同歸，或許還比較抽象，但這次在《會畫少年的天空》就很好地體現了出來，無論來自哪個行業，大家在審美方面，基本上并沒有因為專業的不同而產生太大差異。

除了陸蓉之在選人方面更注重作者背后的故事，在專業性和單純的審美上相對隨意之外，其他幾位策展人的審美基本較為一致，對陳朗慕這樣的實力畫家，搶人如同車輪戰一般。尤其是張智霖和李誕兩位，在畫家的選擇上多次“撞車”，估計到時候兩人只能憑借人格魅力定勝負了。

當然也有例外，比如陳十三坐到最后也無人問津，但這并不是因為專業或者審美的問題，因為他帶到現場的，只是一份縮小了200倍的小稿，可以說專業墻繪的魅力完全不能展現出來，加之所選作品剛好在色調和視覺沖擊力方面弱了些，難怪5位策展人幾乎完全忽略了他的存在。

最后倒是善良的奶奶陸蓉之，因為同情分將陳十三從落選的邊緣拉了回來，最后成功收到了李冰冰的邀約。而陳十三的這幅作品，也因為字體太過“數碼”，一度被兩位策展人當成電腦作品。

如此反轉的劇情，如果是節目有意安排的話，倒是很有意思，因為噴繪涂鴉藝術可是最具現場表現力的藝術形式，如果節目有足夠的展示條件，綜藝效果必然拉滿。

選人還在繼續，更多年輕藝術家尚待登場，藝術也不再分雅俗，將通過綜藝走入大眾視野，面對所有人的見證，芒果這一波，玩出了神來之筆的感覺。