世上曾有齊白石，余墨尚存人世間。

若問余墨哪里求，白石山堂少白處！

齊白石和楊隆生合影·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖

楊先生早歲師從齊白石先生，是他的入室弟子，頗受賞識。齊先生欣賞楊先生收藏的許多扇面、小品，為之題簽“書畫扇集”。齊先生尤為激賞楊先生的木刻版畫，揮毫點評：“當代刻木者眾，工雅能至此者寡，吾甚佩之，寄語刻木者可留意焉。隆生弟須知吾之未譽詞也。八十八白石，看后記之。戊子秋。”當時白石老人八十八歲，楊先生三十三歲，白石老人題字稱他“隆生弟”，稍有中華文化常識、略懂傳統禮數的人都懂得，這是老師稱呼學生，視學生如子弟。從白石老人字里行間，可以看出他對楊先生的激賞。楊先生青年時代，作品卓越，能入大匠之目。在戰亂時為了安全撤離,齊白石自己的300多幅交由楊隆生轉移后交到他妻子夏文珠女士手上，可見他依重這個徒弟，師徒的信任非同一般。

楊隆生先生與他恩師齊白石先生合照·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖

楊隆生先生木刻作品,他恩師齊白石先生并為他作品上品題·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖齊白石可以說是個勞動者知識化了的詩畫家,既有勞動人民的本色,又有文人的修養。他的題畫詩在語言運用上充分體現著這個突出的特色。詩的語言是要有節奏和韻律感,有音樂美,讀來瑯瑯上口而又委婉動聽,這沒有一定的文化修養是難以達到相應的境地。齊白石的題畫詩完全符合詩的語言的藝術要求,但他又保留著勞動者用語的本色,沒有咬文嚼字的地方,尤其極少用典故,有時要用典故也能深入淺出,化難為易。他的詩的語言一般都是樸樸實實,曉暢如話,卻又有詩情詩味,這是他把日常生活中的用語通過提煉加工所致,真可謂是不同凡響了。
題畫梅》詩:妻子分離歸去難,四千余里路漫漫
平安昨日家書到,畫出梅花色亦歡。
在這尋常言語的平淡敘說中,充溢久別思鄉眷戀親人及其得到家書喜悅的交錯的思想情感,深深地感動人。
《題畫芋》詩:
叱犢攜鋤老夫事,老年趣味休相棄。自家牛糞正如山,煨芋爐邊香撲鼻。敘寫用牛糞煨芋頭而香氣撲鼻的湖南鄉間樂事,語言極為通俗而又趣味橫溢,充滿著農村生活氣息,這看似容易,其實得來卻是很辛苦,是要功夫的。
《題畫山水》詩:
松下遠山圖,秋藤天上懸。
世人休罵我,我是畫中癲。
平易的語句,道出了不墨守成規和泥古不化的創作思想,就是遭到世人的謾罵也不要緊的可貴精神,使讀者更能理解和產生共識。齊白石的繪畫是熔民族藝術和民間藝術于一爐的,有著濃烈的現實主義精神和大家風度,氣勢磅礴,別樹一幟,在中國畫苑有著繼往開來之功,從而形成了他獨家的齊派風格。他的題畫詩與其畫作密切相關,表里為一,有相得益彰之效,畫由題詩而旨意更形象鮮明,詩從畫意更深刻雋永,情味更濃。所以齊白石的題畫詩也豪放不群,擲地有聲,但又樸實清新,有自己的風格,能很好地表達自己繪畫的思想感情,是別開生面的大手筆。

王訓曾跋《白石詩草》說:“卷中思親念舊之外,題畫之作獨多,皆生面別開,自抒懷抱,不僅為蟲魚花鳥繪影繪聲而已。”又說:“其詩亦酷肖其人,有不可一世之概,雖零篇斷句,其氣亦如長虹。世有能詩之人未有能識其妙者。這是對齊白石詩歌藝術特別是對其題畫詩的藝術性的最好的最中肯的評價和總結。
齊白石的題畫詩思想內容和藝術形式的完美統一,在當代詩壇畫苑產生著積極的影響,其歷史意義將是深遠的。
以詩題畫,詩歌與繪畫藝術產生密切的關系,這是我國詩歌和繪畫特有的藝術形式,大概始于唐代。大詩人李白、杜甫、白居易等都曾有過題畫詩作,但他們不是畫家。只有王維是畫家又是詩人,宋代蘇軾說:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。“詩情畫意”表里為一始自王維之作,但在王維流傳下來的詩中題畫的卻是寥寥無幾,有一二首也只是畫贊之類而已。此后宋元明清到近現代,既是畫家又是詩人二者兼而有之的代不乏人,且各家輩出,杰作連篇,真是“百花齊放”和“推陳出新”,其有代表性的佼佼者,如文同、蘇軾、米芾、趙孟頫、鄭所南、文征明、徐渭、朱耷、石濤、惲南田、金農(冬心)、鄭燮、吳昌碩、張大千等等,在題畫詩作上都有豐富的創作和突出的貢獻。與之相比,齊白石的題畫詩有過之而無不及。齊白石出身農家,曾長期生活在農村,又曾五次游歷祖國大江南北,對大自然有著深厚的情感,特別是熟悉和研究過自然中的山川草木花鳥蟲魚這些都成為他后來繪畫創作的源泉,所以他的繪畫題材廣闊,可說是左右逢源,得心應手。這樣他的題畫詩的內容也就廣及人物、山水、花鳥、蟲魚、走獸各畫種,詩的數最和質量都是很高的,據初步不完全估計其題畫詩在千首以上,這是前人所未曾有過的。

齊白石的繪畫是現實的反映,他的題畫詩也就是現實的寫照而又具有強烈的時代性和人民性,所以其思想是深刻和鮮明的。他的題畫詩的風格也是與眾不同,就是在現今當代也還沒有超過。在某種意義上說,齊白石的題畫詩時至今日是絕無僅有的。
齊白石曾與其友人談到自己的詩書畫印藝術,認為他的詩是第一或第二的,而畫是第四了。如與老舍夫人胡絮青言:“我的詩第一,印第二,字第三,畫第四。”而于非閽《感念齊白石老師》一文卻說齊白石認為自己“刻印第一,詩詞第二,書法第三,畫第四”。這個“自我鑒定”,大家認為基本是如實的。由此推論他的題畫詩也是數一數二的,而且超過他名播天下的繪畫藝術。
他在自題《白石詩草》五首之一云:
畫名慚愧名天下,吟詠何心并世知。
多謝次溪為好事,滿城風雨乞題詞。這也說明他的題畫詩在當時為人賞識和產生影響的盛況。齊白石是當代偉大的國畫大師,他詩名為畫名所掩。人們觀賞他的畫作,為畫之美所吸引和陶醉,很少去深究其題畫之詩,也是很自然的。《白石詩草》集有古閩李宣伺釋堪的題詞,不無遺憾地寫道:
詩中有畫畫中詩,畫意詩心相與追。
齊翁詩名為畫掩，畫故雄姿詩尤奇
自云不學無所師,得天獨厚得人稀。
苦硬清峭左之遺,詩如其人復奚疑。
這充分地肯定了他的題畫詩的藝術成就。

桐城吳闿生北江也在《白石詩草》題詞中說:“詩畫一道而兼之實難,自古畫家的詩自鳴者左丞外未有所聞。豈其游神乎浩渺之無有異趣耶?抑其精力所至因有不能兼得者邪?白石翁畫名滿天下,而其題畫之作,縱筆所之亦復超妙自如,詢其才有獨到者。翁畫知者甚多,而其詩則知者尚少,余故表而出之以告世之讀所集者。”這更是極力肯定和贊揚了齊白石題畫詩的偉大成就和歷史意義了,可謂信哉斯言也。
胡佩衡、胡橐編著的《齊白石畫法與欣賞》一書,在談齊白石詩的一章最后結語說:“由于白石老人的畫與詩有特殊的密切的關系,所以欣賞老人的畫,同時也要了解老人富有勞動人民感情的詩,從詩里才能更深刻地理解畫中深長的意味。”這也說明齊白石的題畫詩將隨著他的畫日益加深其社會意義和歷史意義。
齊白石的題畫詩必將產生深遠的影響,而成為詩畫園地的奇葩珍果,成為民族文化藝術的瑰寶,這就是其歷史意義所在。從與前人的題畫詩相評比,從他自己及其同時代的名家評價來看,都不是虛談妄論,而是有理有據地論證了齊白石的題畫詩是不朽之作，我們應以齊白石的題畫詩而自豪,好好學習,繼承和發揚,把齊派詩畫結合的藝術創作推向一個新的高度。（未完待續·選自：齊白石傳人書畫網、齊白石書畫院）