青春無界，光影共生。5月8日，成都康禮學校校園內星光璀璨，首屆“熊貓視覺電影節”盛大開幕，青年創作者用鏡頭語言打破文化壁壘，展現Z世代對世界的思考與藝術創造力。

首次以全球中學生為核心，熊貓視覺電影節吸引了中國、俄羅斯、馬來西亞、哈薩克斯坦等7個國家投稿，匯聚100多部投稿作品，最終誕生22部入圍作品。

“本次電影節中，同學們用影像講述多元故事，探討心理健康、環境保護、友誼等不同社會話題。”開幕式中，成都康禮學校執行校長陸琨指出，這不僅是一場藝術展示，更是一次生動的教育實踐，是年輕聲音改變世界的證明。

跨界評審天團坐鎮

專業性與青春力同頻共振

“電影被稱為第七藝術，是一種跨越語言文化的藝術形式，以獨特的視聽語言講述故事，傳遞感情。”評審團主席郭道榮在開幕式中致辭，他表示，評審團秉持著公正、公平、專業的態度，從創作構思、敘事能力、拍攝技巧、視頻效果、主題表達、角色與表演及觀眾的體驗等多個維度，對投稿作品進行認真評審，最終生成入圍作品。

本次電影節的評審團由國內外知名電影導演、制片人、影評人及教育專家組成：成都大學影視與動畫學院前院長郭道榮教授攜數十年教研經驗，以學者視角審視作品的文化厚度；央視《地理·中國》導演董起章沉淀多年從業經驗，把脈學生作品；曾獲臺灣金犢獎優秀獎的汪雨婷導演以先鋒的跨國創作經歷，為電影節注入前沿的審美標尺；沈沖、黃培洋等教育專家則從青少年專業發展、個人成長維度，挖掘作品價值。

既有專業高度，也要有青春表達，對于本次入圍的電影作品，評委們給予了高度肯定和積極評價。評審代表郭道榮希望，通過此次活動激發出更多青年對電影藝術的熱愛和追求，讓每一部優秀的作品都能綻放出獨特的藝術光芒。

光影未來

讓世界聽見青春的聲音

在電影中看見世界，實驗片單元中，俄羅斯團隊《嘿，你怎么樣？》用2分鐘的極簡敘事，將“一句問候拯救生命”的社會議題凝練成影像詩；康禮學子劉梧桐的《膠片》以4分鐘展現出對膠片的熱愛，印證著他“熱愛可抵歲月漫長”的創作初心。

以真實的力量直擊人心，紀錄片單元中，作品《等死一條街》以12分鐘揭開湖南八仙橋老人的生存狀態，導演戴博倫團隊用克制鏡頭揭示老齡化社會的深層問題；中英學子合作深入涼山拍攝《風從哪里來》，讓支教教師與山區兒童的對話成為時代注腳，真實而生動的畫面語言，贏得滿堂喝彩。

聚焦社會痛難點，敘事片單元中，作品《謊》在現實與理想的探討中，呼吁大家直面真實的自己；中國團隊作品《隱匿》以AI實驗為殼，探討科技倫理的核心困境。

經過最終的展映與角逐，本次電影節評選出各單元獎項與評審團大獎：《嘿，你怎么樣？》獲得最佳實驗片，《克里斯與奧斯塔的愚弄》斬獲最佳敘事片、最佳表演獎，《小白鷺的故事》摘得最佳攝影獎，《隱匿》問鼎評審團大獎，《風從哪里來》則包攬最佳紀錄片、最佳剪輯、最佳導演及電影節最高獎項。

此外，根據觀眾投票，現場還生成四部最受歡迎影片，分別是最受歡迎實驗片《候選人33》《被遺忘的人》、最受歡迎敘事片《麥片》、最受歡迎紀錄片《等死一條街》。

康禮學子閃耀電影節

從數字媒體課堂到國際舞臺的進階之路

在22部作品中，成都康禮學校有3部學生作品入圍，影片聚焦社會現狀，成為全場關注的焦點。如入圍最佳紀錄片的《雙面香港》通過不同職業與人群，從多元角度認知城市與社會，入圍最佳片的《麥片》，聚焦校園中由誤會引發的霸凌問題，呼吁理性溝通與尊重他人。

兩部電影同時入圍本次電影節的成都康禮學校學生劉梧桐談到，每部電影創作的背后都有不同契機，需要大家對現實有充分的觀察與認知。如《雙面香港》的拍攝，就是基于劉梧桐在香港學習時，發現香港繁榮景象背后的另一面，是巨大的貧富差距，這里不僅有生活富裕的人，也有更多市井小民過著不一樣的生活，于是他用自己的鏡頭記錄下來。

“我從九年級開始上學校的數字媒體課程，至今已經三年。”劉梧桐談到，正是因為學校開設了這門課，才讓他能夠更加全面的了解設計、攝影、剪輯、劇本創作等相關技能，持續進行三年的電影創作。

據了解，成都康禮學校以“理論+實踐”的教學模式培養出未來影視人才，從課堂采風到作品剪輯，從劇本創作到國際影展，學生們在專業導師指導下完成藝術蛻變。今年，學校畢業生憑借在課程中積累的扎實基礎與出色能力，成功獲得美國愛默生學院和美國雪城大學電影制作專業的錄取。

此次舉辦熊貓視覺電影節，正是學校積極響應學子對電影與數字媒體的熱情，為學生搭建連接創意與實踐的全球性平臺，讓他們能夠在實踐中成長，全面提升媒體素養和跨學科的能力。未來，成都康禮學校將積極尋求更多專業機構、傳媒平臺、政府資源等的支持與合作，為學生搭建更廣闊的平臺。（來源：成都康禮學校）