2025年6月12日，鄧紫棋一紙長文將娛樂圈最隱秘的傷疤撕開：與前公司蜂鳥音樂長達六年的版權(quán)糾紛，讓她至今未收到《泡沫》《光年之外》等代表作的版稅。6月14日，她再次發(fā)聲：“烏云散了，總會看見藍天。”隨即宣布啟動《I AM GLORIA》重錄計劃，將14首舊作全盤重塑。這場博弈，早已超越藝人與資本的對抗，成為整個行業(yè)對“創(chuàng)作權(quán)歸屬”的靈魂拷問。

鄧紫棋的遭遇并非孤例。從周杰倫與阿爾發(fā)音樂的版權(quán)拉鋸，到蔡依林自立門戶后的作品回購，音樂圈始終存在一條灰色鏈條——藝人以“賣身契”換取出道機會，合同期內(nèi)創(chuàng)作的歌曲版權(quán)卻永久歸屬公司。鄧紫棋直言：“15歲簽約時，母親因不擅英文未看清條款，多年后才發(fā)現(xiàn)歌曲著作權(quán)不在自己手中。”這種不對等關(guān)系，讓無數(shù)創(chuàng)作者淪為資本的“代工機器”，即便爆紅后，連唱自己的歌都要付費。

《I AM GLORIA》的推出，是鄧紫棋的絕地反擊。重錄經(jīng)典需耗資百萬、協(xié)調(diào)多方版權(quán)，更可能觸怒前公司引發(fā)新訴訟。但法律人士指出，若原合約未明確禁止重錄，此舉或成行業(yè)先例：當(dāng)原創(chuàng)者無法通過法律途徑拿回版權(quán)，自我重塑或許是唯一出路。正如泰勒·斯威夫特重錄專輯引發(fā)全球熱議，鄧紫棋的嘗試或?qū)⒌贡菩袠I(yè)重新審視“創(chuàng)作權(quán)終身制”。

粉絲力挺：“姐姐用行動告訴所有人，音樂不該被資本綁架！”但也有聲音擔(dān)憂：“重錄版能否超越經(jīng)典？新糾紛是否會讓六年努力付諸東流？”更有人質(zhì)疑：為何藝人總要在解約后才能“奪回”作品？這背后折射的，是整個華語樂壇對創(chuàng)作者權(quán)益保護的滯后。

這場戰(zhàn)爭已超越個案。據(jù)統(tǒng)計，超70%的藝人解約糾紛涉及版權(quán)爭奪，而能像鄧紫棋這般“自救”的不足5%。有法律專家呼吁：“應(yīng)建立創(chuàng)作權(quán)分期歸屬機制，讓藝人在合同期滿后逐步拿回版權(quán)。”但也有資本方反嗆：“前期培養(yǎng)成本誰來承擔(dān)？”矛盾的核心，仍是利益分配的失衡。

鄧紫棋在長文中寫道：“這次，我要用自己的方式，重新詮釋這些作品。”當(dāng)《I AM GLORIA》的旋律響起，這不僅是她對過去的告別，更是對行業(yè)潛規(guī)則的宣戰(zhàn)。或許正如她所說：“藍天從不是等來的，而是要自己劈開烏云。”這場戰(zhàn)役的結(jié)局，或?qū)Q定未來十年華語樂壇的創(chuàng)作者生態(tài)——是繼續(xù)被資本吞噬，還是迎來屬于創(chuàng)作者的春天？