他是“中國第一老生”，是著名京劇家，曾經連續12年登上春晚舞臺。

13歲時就當上了主演，21歲放棄“鐵飯碗”考入中戲。

事業有成的背后是三個家庭的重擔，他的命運遠比我們想象的還要波折。

巨大的經濟壓力有時甚至讓他連飯都舍不得吃......

近年來，隨著傳統戲曲逐漸復蘇，走紅網絡，許多在戲曲界德高望重的大師也開始慢慢走入人們的視野。

而在這其中，最讓人欽佩，也最讓人感到心酸的，當屬“中國第一老生”于魁智。

和許多行業內的泰斗一樣，他從小就天賦異稟，許多別人做七八遍，很多遍才會的動作，他幾乎過兩遍就會。

當然，天賦歸天賦高，在戲曲這個行業，接觸過的都知道，哪怕你是文曲星下凡，也得每天早上5點鐘起來壓腿練功，練不好還得受罰。

但同時，高強度的訓練也讓他進步神速，在所有人驚嘆的目光下，僅三年后，13歲的他就能化身劇本里的主角，將戲里角色演繹的虎虎生風。

年紀又稍微大一點之后，他幾乎已經成了戲院的臺柱子，不論在哪表演，他都是毫無疑問的主角，而東北三省的戲迷也非常合適為他貼上了“京劇神童”的標簽。

不過，那段時間他雖然少年成名，風光無限，但在演技和對于角色的理解上卻始終再難進步。

他需要前往更高的舞臺，才能突破瓶頸。

命運的轉折在1982年到來。21歲的于魁智經過深思熟慮，還是決定放棄沈陽京劇院的“鐵飯碗”，坐火車赴京趕考。

“鐵飯碗”確實很誘人，但對于天才來說，他絕不會甘心自己在技藝上止步不前。

最終，于魁智在學校僅有三名老生的名額下考入中國戲曲學院，踏上了新的旅途。

來到大學，他也沒有懈怠，別人睡覺，他練嗓，別人放假，他研究劇本。

他這么做，不是為了證明他有多努力，也不是想引人注目，而是，這相比于曾經在劇組的日子，已經好太多了。

憑借著原本的功底和超越常人的努力，畢業后，中國京劇院一團的舞臺為他敞開大門，而他也如愿以償，踏上了更高的舞臺。

但很快，真正的考驗來臨，1984年鞍山《華容道》的主演突發急病，袁世海大師點名讓于魁智頂替關羽。

可問題是，這關羽他從未演過，甚至包括和關羽一類的紅臉他也只是略有了解，雖說京劇都有共通之處，但時間如此之短，和“趕鴨子上架”有什么區別？

抱怨歸抱怨，事已至此，除了硬上，他還能怎么辦？

之后，他三天三夜廢寢忘食，將角色的感狀態和臺詞牢記于心。

到了演出的日子，大幕拉開，底下的觀眾驚訝的發現，這位頂替的演員雖然身形上和關羽有點差異，但其他地方卻楞挑不出一點毛病。

此后，榮耀如潮水般向他涌來，1990年梅花獎、1993年梅蘭芳金獎生角榜首、2008年國家舞臺藝術精品工程獎……

到了2010年聯合國頒發“中國國粹文化成就獎”時，他已12次登上春晚，24次赴臺演出，成為了京劇界的“第一老生”。

在光鮮亮麗的背后，在所有人都沒注意到的角落，他卻一個人撐起了三個家庭的重擔。

在1990年香港星光戲院的后臺，于魁智遇上了拿著一束百合花的梁以薇。

梁以薇剛看完于魁智的第五場《打金磚》，她沒想到，卸妝后的俊朗青年與臺上威嚴帝王竟然如此具有反差感。

兩人雖然從小的環境不同，教育不同，甚至連語言都有差異，但還是第一眼就喜歡上了對方。

當然，愛情來得迅猛，卻不得不面臨現實鴻溝：他住北京12平米筒子樓，家境貧寒，而她在香港住豪宅，擁有萬貫家財。

梁以薇，作為一個加拿大蒙特利爾大學畢業的商界精英，他的家人對一般的要求絕不會低，而那時的梁魁智只是一個小有名氣的京劇演員而已。

對于女兒的愛情，梁父出乎意料的并沒有選擇拆散，但他有一個要求，那就是于魁智要跟他留在香港。

對于這個要求，于魁智顯然不可能同意，京劇京劇，離了“京”怎么還能叫京劇？

面對于魁智的堅持和父親的反對，梁以薇選擇了前者，她要跟隨于魁智前往北京，即使那里沒有別墅和豪車。

后來，于魁智在事業上取得了巨大的成功，梁父梁母也終于接受了自己的女婿。

可喜慶未散，梁母突發眼疾近乎失明，不久又確診“乳腺癌”，恰好那時，梁家的生意周轉遇到困難。

對比，他義無反顧的掏空積蓄支付手術費，片酬全匯往香港。

另外，考慮到妻子的低落情緒，在演出結束后，他飛往香港后徹夜守候病床前，與妻子一起照顧岳母。

就在岳母的情況稍微好一點之后，命運的連環拷問卻接踵而至。

2004年，沈陽父親突發腦梗，母親體力不支，獨留妹妹疲于奔命。

于魁智見此，立刻北上沈陽，和妹妹一起照顧父親。

那些年，他在北京，香港，沈陽間不斷穿梭，剛在北京排練場彩排完，就連夜飛沈陽陪護，父親稍穩定，又奔赴香港接岳母復診。

可以說，那段時間，是他這輩子最艱難的日子，好在，他挺過來了。

如今，六十四歲的于魁智相比于年輕時期，已經經受不住連續高強度的演出，但作為老藝術家，他還是會繼續為觀眾帶來高質量的演出。

最近，于魁智和他的搭檔李勝素老師因為一段采訪的視頻沖上了熱搜。

視頻中，于魁智穿著一身標志的西裝，拿著話筒，有些出乎意料的說出了“香港的觀眾既尊重藝術，尊重演員，同時更包容演員”的話。

言外之意，他想表達的就是香港的觀眾相比于內地的觀眾素質更高。

另一邊，李勝素也說了，演出的時候，觀眾在底下拿設備拍攝會影響臺上演員的表演，這點內地觀眾需要向香港觀眾學習。

此言一出，頓時引起軒然大波，大家紛紛表示時代變了，演員竟然還要對觀眾做要求了。

當然，拋開激烈的言辭，我想兩位老師需要明白的是，香港的觀眾不拍攝，有沒有可能是因為他們對京劇壓根就不感興趣呢？

而內地的觀眾積極拍攝，恰好代表了他們喜歡京劇，京劇近些年正在蓬勃發展呢？

當然，拋開近期的爭議，我們可以看到，于魁智的個人狀態保持的還是非常不錯，無論是聲音還是外貌都非常有精氣神，在這里也希望她可以認識到自己的錯誤，為大家帶來更多精彩的演出。

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