沒有什么華麗的精彩特效，沒有什么炫彩的視覺盛宴，有的只是那一抹淡淡的平凡與真情，揉碎在鏡頭一步步的記錄中：用溫情勾勒出生活的真實寫照，用離別串聯起現實中的社會百態。沒有什么高談闊論的雞湯，也沒有什么爹味兒式的說教，更沒有什么刻意的矯揉擺拍，能看到的是十年磨一日的鏡頭細節，是直擊靈魂的真相，是交織在矛盾中的刻印在心中的夢想與青春。

風起之前，放聲歌唱，風落之后，漫天飄舞的蒲公英是伙伴們無法停留的愛意，卻也是一份自由，一份堅韌。導演用鏡頭記錄下一個平凡甚至平庸的故事，沒有反轉與逆襲，沒有美化和虛構。破碎的童年、不諳世事的天真、未經社會化規訓的無知，是對千千萬萬農村兒童的真實寫照，這些孩子就像蒲公英——隨風飄揚，或可揚帆遠航，但更多的只求找到一方小小土壤，落地發芽生長……

《風起前的蒲公英》公映于2025年6月25日，這部紀錄電影由清影工作室耗時六年完成，核心成員梁君健領銜執導，唐韜、劉張鉑瀧聯合導演。2個小時成片由800多個小時的素材剪制而成。這部電影拍攝于蒲公英中學，它是北京市第一所也是唯一一所經政府批準的、專門為農民工子女創辦的的公益性中學。本部紀錄電影敘事的焦點落在了張展豪、權煜飛、王路遙，馮小云四位主人公的個體故事之中，但事實上熒幕呈現的不僅是他們的身影，更是無數孩子的縮影，無數社會規則的映像。

懂事的張展豪，調皮的權煜飛，害羞的王路遙，追夢的馮小云及以四位主人公為代表的合唱團其他的“蒲公英”們，盡管他們分屬的年級不同，加入合唱團的時間有所差異，但都對音樂充滿熱愛。他們團結，可愛，天真，可命運使來自五湖四海的他們相聚卻又注定要分離，電影里有太多太多的離愁訴不盡，摘不清。哭聲笑聲，哭臉笑臉，他們過早的承受了離別之苦，放棄之痛，規則之愁，但這就是赤裸裸的現實，或許可以破例，但不是他們。溫水煮了將軍夢，現實壓垮少年肩。吃了離別的痛仍舊要吃生活的苦，這就是那些蒲公英們。沒有粉飾的影片展示出生活的真相，照出了社會的百態面貌，或許這部電影沒有“教育”的傾向，但能讓每一個觀看影片的人感受到不同的教育意義。

理想與現實的碰撞激蕩出蒲公英們不服輸的花火。太多的看見是離別，但應當看清的是熒幕上懸崖孤柳，沙漠繁花般的堅韌不拔。是啊，四位主人公陸續的離開了合唱團：年紀最長的張展豪迫于升學的壓力最先離開；從混聲到女聲合唱團的改組迫使權煜飛不得不離開；由于父母強烈的反對，王路遙最終也離開了，太多的蒲公英飛走了，然而留在熒幕的純真和“驚喜”仿佛一張寫真永遠地保留下來，給那些處于失意彷徨的人兒一點慰藉。我們應當明白離別是一種常態，如何面對離別是一種心態。因為生活就是如此，溫室里的花朵生不出抵御風雨的根葉，也養不出應對苦難的從容。

看，有太多的美好需要挽留，需要被珍重，就像世界上本來沒有后悔藥，只是同一件事面臨第二次抉擇時能夠規避第一次犯下的錯誤，讓花兒不再枯萎，讓樹兒不再腐爛，花成花，樹成樹。萬物自有其生長定律，何必定要望子成龍，望女成鳳。

正如小主人公權煜飛所言：“每個人都是一個好苗子，有的載在了黑土地里，有的載在了紅土地里，有的載在了沙漠里”，另一個小伙伴脫口而出：“最苦的就是在沙漠里！不過，如果他是個仙人掌，就可以活得很好。”是啊，總是抱有一絲樂觀不是對命運的妥協而是一個小孩的天真，音樂的世界里，這群注定四處飛舞的蒲公英們書寫了他們的堅韌。

在影院，我窺見了——金句頻出的單車上的“顯眼包”，他向我們展示了他的調皮機敏，聰明率真，強烈好奇心，他總能以樂觀的態度面對生活中的挑戰，從觀察到“第二輪豆漿最甜”到共享單車探索北京城，權煜飛是年少天真和超乎年齡氣度的結合體。即便面對合唱團重組的離別，他也以笨拙卻真摯的方式表達不舍，那份純真與堅韌，讓人動容。合唱團重組后，權煜飛偷偷溜到教室旁聽女聲合唱，那份不舍與期待，通過他時而扒拉窗戶、時而閉眼如癡如醉的神情，展現得淋漓盡致。最終，他在黑板上簽下自己的“草書大名”，以音樂家的姿態向最愛的音樂告別。我窺見了——作為合唱團中的天賦少女馮小云，她以清澈的嗓音和堅韌的性格在鏡頭中脫穎而出，她的音樂夢想得到了父母的支持，卻在中央音樂學院面試中因觸碰鋼琴而獲得一欄“D”評價。可面對失敗，她依然保持歌唱，那份對音樂的執著與熱愛，展現了逆境中不屈不撓的精神。

他們的淚滴，他們的汗水，他們的歌聲，他們的笑聲見證了蒲公英的率真。

整個電影沒有想象中的逆襲，只是用鏡頭寫盡了社會的殘酷，寫清了孩子們的天真無邪，強烈的對比反差令人潸然淚下，直擊人們內心的最柔軟處，原來印象中繁榮的北京城仍舊留下了底層人民的無奈與艱辛。留守兒童、城鄉差距，階級固化，素質教育和作為孩子的率性而為，是規則扭曲了現實還是現實創造了規則？影片并沒有深入的探討這些問題，只是緩緩的記錄，留給觀眾想象的空間。

孩子們在中網比賽開幕式上的獻唱經歷，是影片中極具諷刺意味的一幕，他們用心練習，卻因現場老師的質疑而被迫對嘴型，唱著《北京歡迎你》卻未被真正歡迎——這一細節，不僅揭示了外來務工子女在城市中的邊緣地位，也反映了現實與夢想的巨大落差；在合唱團改組中，袁老師給不了權煜飛再一次加入合唱隊的破例；在這個世界，有些機會，普通人無從獲得，又談何試錯？世界是怎樣的？世界是這樣的，電影給出了答案：有的人出生就在羅馬，而有的人究其一生卻到不了羅馬。觀眾在影片宣傳的抖音號下留言道：“這世界本就沒有完全的公平，每一個孩子出生時都是一顆好種子，所不同的是有很多種子種在沙漠里了，在沙漠里的種子只能盡其全力，逆境而生，努力長成仙人掌吧。”

一千個讀者眼里有一千個哈姆雷特，《風起前的蒲公英》這部電影成分很高，你能學到什么？或許學不到什么才是最大的收獲。電影里沒有宮崎駿式的夢幻童話，有的只是直擊心靈的北漂兒童成長紀實。全片以細膩如筆的白描手法，緩緩勾勒出北漂家庭在繁華都市中的生存畫卷，以及孩子們成長路上那道道不易跨越的溝壑。孩子們清澈如水的眼眸，與周遭粗糙現實的碰撞，激蕩出直擊心靈的力量。

學院給不了馮小云再一次的機會，我們也給不了孩子更多東西，這部影片放映在畢業季，是一次“我們”給的機會。事實上一味的屈服于規則之下的生態，培育不出孩子對生活真正的好奇和熱愛，被規則馴化的人也品不到生活真正的酸甜苦辣，模式化的規則下，對錯都被定義，那么對錯真的是對錯嗎？我們可能是孩子，或者我們有孩子，電影里的蒲公英已經長大了，我們給不了他們更多的支持包容和試錯的機會，但還有千千萬萬的蒲公英在我們身邊，我們應當給，給自己，給孩子，那一份童真，那一份熱愛，那一份追求夢想的執著！我們能給的有很多，這部影片展示的現實是我們“給”的開始。

一部電影，一念花開。風起之前，放聲歌唱。來吧！

（作者：山西傳媒學院新聞傳播學院22級新聞學2班 孫繼政）