在當代中國藝術語境中，張譽瓊如一束穿越塵世的光，緩緩而堅定地照亮屬于她的精神圖譜。她不是傳統意義上的學院派精英，也不是被主流體系捧起的明星藝術家，而是一位在生活的洪流中輾轉掙扎、最終以藝術完成精神覺醒與自我救贖的女性創作者。她的藝術創作故事以意志為經、以熱愛為緯，將命運的復雜性、情感的豐盈度與對光之哲思熔鑄于一幅幅畫布之中，演繹出一段既現實又神性的“逆行之旅”。

張譽瓊照片

1976年，張譽瓊生于湖南邵陽。自幼便有繪畫天賦，并對繪畫有著近乎本能的熱愛，但被父親極力反對，她的童年里沒有專業的畫紙與畫具，只能躲起來畫畫。然而家庭的禁令并未撲滅她的夢想，反而在她心中埋下了一顆越壓抑越堅韌的種子。后面由于家庭的變故，在九十年代，她踏上南下打工潮的列車，成為千千萬萬個“打工妹”中的一員。從流水線到銷售崗，從職員到高管，直至創業創立“馥詩華”品牌，成為香薰護膚界的“鐵娘子”，她以驚人的執行力和堅毅的管理風格，在商海中搏出一片天地。盡管身在異鄉、處于商戰，她從未與藝術真正割裂：參觀畫展、閱讀藝術史、默默收藏畫冊、對大師作品如對靈魂圣經般研讀…… 她的“藝術意識”一直在暗流中生長，靜默而堅定。

她最初的理想是60歲工作退休后才開始畫畫，然而二十年的職場征戰，雖使她歷練出強大的意志，卻也漸漸消耗了她的精神。長年奔波、母職牽絆與身心俱疲，讓她在浮世喧囂中愈加思念那個曾在昏暗燈下偷偷畫畫的自己。“藝術，是靈魂的召喚”。一次偶然與廣東美術學院某教授的相識，點燃了她內心沉睡多年的火焰。從此，她將職場鐵娘子的外衣卸下，回歸一位“修行者”的姿態，重新拾起畫筆，開啟她的第二次人生。她從零開始，自學素描、速寫、油畫臨摹，一筆一線間，是對過往歲月的回望，也是對未來的鋪陳。她在北京一家專業油畫學院系統學習三年，完成了幾百節專業課程，并屢獲“最佳進步獎”“最優秀作品獎”“創意獎”等多項肯定。這種由內而外的自我重塑，讓她的作品不僅具有技巧的扎實基礎，更飽含生命體驗的深厚溫度。2016年起，她在廣美老師的指導下開始獨立創作。后進入中央美術學院國際學院，師從郭正民教授，藝術視野與表達能力日漸成熟。從一位生活在現實夾縫中的女性，到一位以藝術為道、以光為魂的創作者，張譽瓊的蛻變，不僅是身份的更迭，更是一種心靈秩序的重建。

她的繪畫風格跨越印象、具象與抽象，既有對現實物象的細膩描摹，也有對內在精神的抽象表達。在她的作品中，色彩不是簡單的視覺語言，而是情緒的觸角、能量的投射。她強調“光”的表達，認為“光是色彩的生命，是自然萬物的本源”。因此，她的畫面常常明亮、澄澈，像一首首寫給宇宙與生命的贊歌。

張譽瓊的藝術哲學，本質是一種“生命能量的視覺再現”。她說：“每一幅作品都是一個能量場，通過視覺神經傳導，作用于觀者的中樞神經系統，與其磁場產生共振。”這是一種超越形式的表達，是將藝術轉化為療愈與喚醒的通道。

在人工智能與視覺快消主導的時代，她的藝術顯得異常珍貴。她讓我們重新相信，真正動人的作品不是技巧的炫耀，而是情感的浸潤與靈魂的誠實。“真正的藝術，是把人的心靈敞開。”——這是梵高的信條，也是張譽瓊創作的內核。

她的創作理念清晰而樸素：畫光，畫能量，畫生命的本源。這種理念不僅是對色彩與形態的形式追求，更是一種東方哲學式的宇宙觀。她的每一幅畫，都是她對生命禮贊的方式，是她與天地自然、與觀者心靈的對話。

從一位在生活中拼搏的鐵娘子，到一位用藝術表達內心的女性藝術家，張譽瓊用自己的經歷證明：真正的藝術，不是天賦的產物，而是意志與熱愛的結晶。她以堅定不移的決心，走出一條逆風成長的藝術之路。正如紀伯倫在《先知》中所言：“你的痛苦是你破繭而出的殼。”而張譽瓊的藝術，就是她破繭成蝶后留給世界最溫柔也最有力量的光。

作品《驚蟄一》油畫 尺寸50*50