1999年11月4日，廣州發生了一件震驚中外的大案——

警方繳獲破獲了一批190公斤的海洛因。

可就在收繳海洛因的現場，讓人意外的是，警方發現了附近有一個可疑的倉庫。

里面居然存放著高達11噸的高純度冰毒。

搜出來時擺滿了整個操場。

什么概念？

《刑法》第三百四十八條規定，走私、販賣、運輸、制造50克以上，量刑標準為十五年、無期、死刑三個等級，11噸，超過了這個標準的20萬倍。

而這批冰毒的制造者和擁有者——

便是中國第一毒梟劉招華。

重提這件事不為別的，只是因為繼去年張頌文的《獵冰》之后，又一部以劉招華為原型的劇集播出了。

秦昊、段奕宏主演的《掃毒風暴》。

去年《獵冰》播出時曾經引來一片罵聲，其制作之粗糙，劇本之錯漏，讓人無法相信是高群書的作品，更讓不少人質疑起了張頌文。

而如今《掃毒風暴》呢？

前幾天首播之后，同樣被無數網友質疑，什么陰間濾鏡，什么晃得頭暈等等。

所以，秦昊這劇步了張頌文后塵？

我一口氣看了10集，覺得這劇并不差。

但問題確實不少。

（本文含已播出部分集數劇透）

01

首先要聊的，必然是《掃毒風暴》的鏡頭。

這一點頗受詬病。

簡單來說，就是劇集的調色一直偏綠，陰沉沉的，然后又是手持攝影，鏡頭非但晃動得厲害，讓不少人難以接受。

一開始看到這個評價我還不以為然。

畢竟這樣的電影太多了。

比如婁燁。

《風雨云》開場的一段長鏡頭，穿梭于整個村落，即便你不知道這是個什么故事，這樣的鏡頭也能帶給你那種不安感。

或者劉偉強。

《古惑仔》街頭火拼的段落基本上都是手持，這樣的鏡頭很適合那種不需要看清楚的“爛仔交”，也給觀眾增加了臨場感。

鏡頭往往是敘事的輔助。

而《掃毒風暴》呢？

看上去有模有樣——

比如一開場，兩位女殺手穿梭于小巷的鏡頭，看上去就是《風雨云》的復刻。

光從畫面上來說，也沒什么問題。

但如果你看多了，就會發現這些不過是形式上的相似。

實則照貓畫虎。

就像劇中有一場戲，一開始是客觀鏡頭，段奕宏飾演的臥底進入一家發廊找接頭人。

后來又變成主觀鏡頭。

只見鏡頭不停地在不同的目標上來回晃動。

最后又變回客觀鏡頭。

炫技嗎？

但說實話，這一段的設計，幾乎沒什么意義。

因為這個場景出現在第*集的片頭，屬于故事回溯，而這里出現的所有角色，我們早已知道了他們的結局，并不會有任何的懸念感，所以在技術上增強這里的不安感，屬于畫蛇添足。

我當然也理解為什么導演會選擇這樣的鏡頭處理方式。

無非是加強紀實性。

這就像很多年前流行的那種警方抓捕錄像，因為大部分是夜間抓捕，所以警方拍攝的鏡頭總是慘綠慘綠的，而畫面也是隨機晃動。

可是啊，電影或者電視，作為一部作品來說，鏡頭是需要有明確指向的。

框住什么不框住什么，是需要原因的。

我還記得鄭保瑞說過的一件事，說是當時幫林嶺東拍《目露兇光》的追車戲，他把這場戲剪得無比炫技，讓人目不暇接，可林嶺東大罵了他一頓，然后說——

“如果鏡頭已經展現得很清楚，這就是力量，不需要其他東西，否則就表述你根本拍不到。剪接不是這樣用的，如果是，那只是救亡，而不是剪接。”

攝影也是如此。

如果手持鏡頭本身并沒有更多的表達，以及信息的話，那這就是單純的炫技。

并沒有任何意義。

02

但如果你說，這么多意義不明的鏡頭，只是為了遮掩孱弱的劇本，我也不同意。

這個故事其實很復雜。

也很扎實。

而這，也是我覺得“不差”的原因。

比如，販毒網絡。

對于一部國產劇來說，販毒集團作為反派，往往會被標準化處理，仿佛所有人都是同一副面目，都是同一個整體。

而《掃毒風暴》，則設計了一個層級分明的販毒網絡。

這里有高層內斗——

云司令掌控宛北毒品生意多年，他生產海洛因，并將這批海洛因運往全世界，這其中也包括中國東南，因為利益的關系，云司令禁止任何人碰冰毒生意。

但云司令的女婿周少雄或許并不這么認為。

相對于海洛因生意，冰毒屬于新型毒品，成本低廉，價格更高，顯然，來錢就更快。

一場毒販高層的內斗在所難免。

這里也有中層生態——

龍哥是西城的毒品“經銷商”，這時他手底下的馬仔偷偷販賣冰毒，被云司令發現了，他該怎么辦？

有一場戲很有意思。

他本來準備了300萬去向云司令請罪，可這時云司令的代言人康叔來了，他在與康叔的交談中，發現其目標并不是自己，而是一個制造冰毒的人，老鬼，于是他走入后門，把原先準備的300萬減到100萬送了過去……

他對人心的把握，以及刀尖上跳舞的心態可見一斑。

而劇里表現最多的，則是底層毒販——

比如金雙喜。

他和他的哥哥，當地的副鎮長聯手販毒，但他的哥哥卻重用另一個毒販大丘，這讓金雙喜很不愉快，覺得自己的哥哥只是要找個傀儡，于是就在手下馬仔販賣冰毒出事之后，他的哥哥禁止他再碰這個東西。

而此時呢，他卻發現了更好的冰毒制造商。

翻臉是早晚的事，出事也是早晚的事。

當然，有人會覺得這也太復雜了。

尤其是劇集和《獵冰》一樣，也加入了一條警察線——

說是段奕宏飾演的林強東來到西港，接手這起新型毒品案，而林強東這個人呢，原先是個臥底，曾經在云司令的宛北假裝毒販一段時間，在那次臥底行動中，自己的好搭檔被打死了，而殺死自己搭檔的那個人，仿佛和龍哥有關……

這會讓人覺得，《掃毒風暴》前面的很多集都在鋪線，都在交代人物。

相當于花了差不多十集的時間來進行“前搖”。

這難免會讓觀眾失去耐心。

不過我倒是覺得，復雜并不是什么壞事，只要不爛尾，“前搖”過長又如何？

因為這個案件的原型，是個神奇的人。

“好戲”尚未開場。

03

是的，說了這么多，我們還沒聊主角——

秦昊飾演的盧少驊。

和《獵冰》里的黃宗偉一樣，這是一個以劉招華為藍本創作出來的角色。

他少年輟學，中學時化學比賽得過獎獎。

他走私貨物，工資微薄（劇里把法警改為保安）卻開著名貴的皇冠汽車。

他的“圣經”是《精細有機化學》。

而最重要的，是他幾乎是無師自通，掌握了提純99%的冰毒制造方法。

神奇嗎？

神奇。

但劇里已經呈現出來的，只是這種“神奇”的一角。

劉招華的經歷，可以讓任何人目瞪口呆。

比如說，他很“天才”。

一個讓人匪夷所思的例子是，因為制造冰毒所需的麻黃素來源緊張，被國家管控，冰毒無法大量制造怎么辦？

劉招華的做法是改進原料。

這使得他隨時隨地以極低的成本，極容易找到的材料制造高純度冰毒。

讓全世界頂尖毒販都為之震驚。

比如說，他很“冷靜”。

法警出身的他深諳警方的辦案方法，以至于三番五次地在警方的重重包圍中都得以逃脫。

就像上面說的廣州大案。

警察已經知道他住在崗頂的總統大酒店了，于是去追捕，他感覺不對勁，怎么辦？

并不是立刻逃走，而是假裝住在自己樓層的下一層。

裝作沒事一樣離開。

更離譜的是當時整個廣州都被到處設卡包圍，他怎么逃？

不是開車離開，也不是藏在什么貨車里。

而是買了輛自行車，晃晃悠悠地騎了三個小時，騎出了廣州無人發覺。

他甚至，還很“矛盾”。

他有一次勇斗小偷，一下干倒三個人，還上了當地的報紙，被當好人好事宣傳。

并不擔心自己被發現。

還有一次，他躲避警方追捕，但臨走時偏偏要在躲藏的地方留下自己的名字。

你想不清楚是希望被抓到還是單純的挑釁。

再加上那些讓人很“有名”的瞬間——

比如他在被抓捕時滿面笑容。

比如在被問及為什么只將毒品銷往海外時，他的自我狡辯：

人家曾經用鴉片打開中國的大門

我也應該可以用冰毒打開他們的大門

你會覺得，光是在劇里呈現出這些，就已經足夠精彩、豐富的了。

我們能看到一個人的膨脹。

也能看到他的心理交戰。

更可以在這樣的故事里，看到一個正常人如何被欲望吞噬，卻又不得不自我割裂自我欺騙的過程。

而這，也是我對后續故事抱有期待的原因。

所以怎么說呢？

以劉招華為原型的劇其實已經拍出過許多部，比如王志文的《黑冰》，或者張頌文的《獵冰》，他們也都是各有各的問題。

《掃毒風暴》也不如人意。

不過在目前看來，這已經算是相對而言比較扎實的一部了。

我們當然希望它能更好。

甚至覺得，假若如《絕命毒師》一樣，單純地只從毒販這個視角來看這個故事，是不是會給人帶來的警醒更多，震撼更大。

不過眼下，我對這部片的期望，只能是“不爛尾”。

畢竟——

就導演五百而言，這樣的事，他干過太多回了。