這年頭，誰的朋友圈要是沒個穿始祖鳥的，都不好意思說自己混戶外圈。可你知道嗎？99% 穿始祖鳥的人，都沒有爬過6千米的雪山！

99% 穿薩洛蒙的人，怕是連戈壁灘的日落都沒見過。那種把天空染成橘子汽水色，風里帶著沙礫氣息的壯闊，多半只在朋友圈刷到。

可這又有什么關系呢？大家穿著專業的戶外裝備，早已把對山野的憧憬、對遠方的向往，悄悄揉進了街頭巷尾的尋常腳步里，讓每個平凡的日常都藏著對生活的熱望。

穿始祖鳥的人，早把曠野裝進日常里了

對大多數人來說，始祖鳥早不是一件單純的戶外裝備了。它更像一種藏在日常褶皺里的 “精神暗號”。

晨光里穿過城市綠化帶時，衣料拂過枝葉的觸感，會讓人忽然想起紀錄片里森林徒步的鏡頭；午后在書房翻到某本地理雜志，指尖觸到袖口的耐磨補丁，心里會悄然浮現 “等季節合適就去峽谷探險” 的念頭；就連暮色中走過江邊步道，晚風掀起衣擺的瞬間，望著遠處模糊的山影，竟莫名生出 “此刻若轉身，便能踏入曠野” 的錯覺。

我們這代人總在 “向往” 和 “現實” 里找平衡：明知道周末大概率要補覺、要陪娃、要處理沒做完的工作，卻還是會在購物車存著帳篷；清楚自己半年內都擠不出時間去野營，依然忍不住研究沖鋒衣的透氣指數。穿始祖鳥的意義，或許就在這里 —— 它是給 “被困住的向往” 留的一扇小窗。

那些防水拉鏈、反光條、可拆卸風帽，看似是為極端環境設計的功能，實則成了對抗日常瑣碎的鎧甲。穿上它，不是為了真的去征服雪山，而是給自己留一點 “隨時能出發” 的底氣；不是為了向誰證明有多硬核，而是用一件衣服告訴自己 “別被生活磨掉對遠方的敏感”。

畢竟，不是每個人都能隨時背上行囊逃向山野，但至少我們可以穿一件 “準備著” 的衣服。就像把對自由的渴望，縫進了每天的穿搭里。

在一瓶青梅酒里感悟天地與自然

當始祖鳥與薩洛蒙把對曠野的向往縫進日常穿搭，還有一種承載向往的方式，藏在唇齒間的醇釀里 —— 在一瓶青梅酒里感悟天地與自然。最近，梅見聯名蔡志忠推出了藝術限定系列青梅酒。不少人說，這瓶青梅酒就像一面鏡子，讓人看見了曾經向往著詩與遠方的自己。

梅見莊子系列

梅見與蔡志忠聯袂呈現了兩大藝術限定系列青梅酒 —— 莊子系列含《莊周夢蝶》《逍遙游》兩款，飲中八仙系列則以四瓶為一套，共推出兩套。

這些藝術限定佳釀，讓人在淺酌慢品間，便能與天地自然撞個滿懷。

一瓶藝術限定系列梅見青梅酒的誕生，是自然饋贈與匠心工藝的完美融合，更是天地靈氣與人文智慧的詩意相遇。

梅見研發團隊首創 “梅見原果原釀浸泡法”，以極簡卻極致的配方釀造青梅酒。青梅、水、高粱、黃冰糖，四種簡單的原料不僅詮釋純粹本味，更藏著對自然的敬畏與順從。

基酒選用兩年陳手工單一高粱酒，是土地對時光的慷慨回應，帶著歲月沉淀的醇厚；青梅則是從全國 100 余個品種中精選的 10 大核心品種。梅果經手工采摘與 6 次人工篩選，僅留成熟度超 80%、無破損、不帶斑的優質果，它們承載著陽光的溫度、土地的厚重與溪流的清潤，將山川湖海的靈氣悉數收納。

古法黃冰糖的加入，是風味的點睛之筆。黃冰糖的天然甜潤與青梅的清酸形成奇妙互補，宛如天地間陰陽調和的韻律，讓酒體層次更顯豐盈。

梅見年份酒庫

而釀造的容器，選用擁有 600 多年歷史的 “隆昌古法陶壇”。這種非遺陶壇透氣不滲漏，如同自然呼吸的毛孔，能讓酒體與梅果在時光里充分氧化，在與天地的吐納中慢慢醞釀出香醇，每一寸風味的生長都遵循著自然的節奏。

更添雅趣的是，陶壇酒窖中流淌的古琴音，是人文對自然的溫柔對話。酒體在悠揚旋律中熟成，最終成就了這杯麥稈金黃色的佳釀：開瓶即是淡雅梅香，入口酸甜平衡，尾韻帶著獨特的杏仁風味，梅香與酒香交織，綿長而雅致，仿佛能從中嘗出陽光的清甜、土壤的微澀與雨露的甘洌。

天有時，地有氣，材有美，工有巧。梅見蔡志忠聯名的藝術限定系列青梅酒以自然之材為基，匠心之工為魂，在非遺陶壇的呼吸間凝練天地靈氣。一口酒液入喉，我們便感悟到四時風露、與道法自然的天地哲思。

藝術細節控！撞見為詩和遠方瘋狂的自己

麥稈色的酒液在杯中漾起微光，梅香漫出時帶著天地的呼吸，當目光落在這瓶聯名酒上，那些藏在細節里的藝術巧思，正順著酒標上的線條與色彩，悄悄牽出曾經的自己。

梅見與蔡志忠聯名的藝術限定青梅酒，酒標均采用蔡志忠原作復刻，每一寸酒標都是通往曾經的密語。 那些復刻的蔡志忠真跡里，藏著我們曾追尋的詩與遠方，更藏著那個為詩與遠方心動的自己。

梅見莊子系列

《莊周夢蝶》酒標上，閉目微笑的莊子與翩躚粉蝶相映，“物我兩忘” 的哲思里，藏著我們曾經對著星空追問 “何為自由” 的模樣；

《逍遙游》中，化作老頑童的莊子孤舟無繩、隨波而蕩，大片留白既呼應道家 “無為”，又像極了當年在日記本里寫下 “想去遠方流浪” 的自己，微醺時的自在，原是不必遠行的逍遙；

梅見飲中八仙系列

“飲中八仙系列” 復刻詩仙酒圣的灑脫，李白 “會須一飲三百杯” 的豪情與酒液共振，恍惚間，仿佛看見曾經對著唐詩宋詞癡醉的自己，人生瀟灑的恣意，原來就藏在這一口青梅酒里。

瓶身設計亦藏著細節。 “梅見” 二字融唐韻宋風，筆鋒藏著對文字背后遠方的向往；從頸部延伸而下的12 條棱紋如山路梅枝，握在掌心便觸到遠方風骨；透明玻璃映出金黃酒液，搖曳間似有 “暗香浮動月黃昏” 的意境。品牌 logo 取古梅紋樣，“冰梅藍” 與酒標紅、敦煌黃相映，每抹色彩都是凝在瓶中的詩意遠方。

連包裝設計，都在悄悄告訴我們：不必奔赴千里，詩與遠方就在開盒的瞬間。拆開禮盒的瞬間，一句 “只要詩與酒相逢，長安的月光便永遠年輕”直擊人心，原來那個曾在地圖上圈滿遠方的自己，那個總說 “等有空就去看長安月” 的自己，早已把詩與遠方，藏進了這瓶酒的方寸之間。

這哪是酒，明明是給自己的和解信

我們從未忘記那個曾經一心追尋遠方的自己。只是生活里那些被忙碌漸漸淹沒的碎片，恰恰是最真實的模樣。而梅見與蔡志忠聯名的這瓶青梅酒，就像一位沉默的信使，在開瓶的瞬間，喚醒了所有沉睡的向往。

原來那些被生活推著向前的日子里，曾經向往詩與遠方的自己從未離開，只是悄悄躲進了這瓶酒里。

當莊子的蝴蝶掠過酒標，當八仙的豪情融進酒香，我們忽然讀懂：所謂詩與遠方，從不是地理上的遙遠，而是心里的一片澄澈。

它不僅是一瓶酒，更是給忙碌生活的一封和解信。告訴每一個在塵世奔波的人：你追逐的遠方，從未離開；你懷念的自己，一直都在。而那份藏在酒里的詩與遠方，只要舉杯，就能抵達。