來源：中國新聞網(wǎng)

中新網(wǎng)北京7月19日電 (記者 高凱)清脆的駝鈴聲交織著老北京叫賣聲，大幕拉開，熟悉的人和車廠映入觀眾眼簾——1957年曾在北京人藝演出的《駱駝祥子》，被完整復(fù)刻到今天的首都劇場舞臺上。18日晚，作為北京人藝“經(jīng)典保留劇目恢復(fù)計劃”的第二部作品，《駱駝祥子》以原汁原味的面貌重現(xiàn)舞臺，讓今天的觀眾走近那段歷史，感受北京人藝演劇風(fēng)格，體會經(jīng)典的恒久魅力。

1957年版《駱駝祥子》再現(xiàn)首都劇場舞臺。史春陽攝

《駱駝祥子》是老舍于1936年發(fā)表的長篇小說。1957年，經(jīng)導(dǎo)演梅阡改編，這部小說被搬上北京人藝的舞臺。憑借演員們的精湛表演，《駱駝祥子》不僅成為北京人藝京味兒現(xiàn)實主義風(fēng)格的代表作，更被認(rèn)為樹立了文學(xué)改編話劇的典范。

作為“經(jīng)典保留劇目恢復(fù)計劃”的重要作品，《駱駝祥子》的此番排演既是對人藝傳統(tǒng)的繼承，也是讓經(jīng)典劇目重放昔日光彩的嘗試。“我們以‘龍馬風(fēng)神’的魄力，讓青年演員勇挑大梁；以‘駱駝坦步’的踏實，沿著老藝術(shù)家的足跡，一步步走近經(jīng)典。”該劇藝術(shù)指導(dǎo)馮遠(yuǎn)征表示。

1957年版《駱駝祥子》再現(xiàn)首都劇場舞臺。史春陽攝

此次擔(dān)任復(fù)排導(dǎo)演的閆銳和于震一致認(rèn)為，要將這部現(xiàn)實主義題材話劇原樣復(fù)刻到舞臺上，最重要的還是以扎實的表演塑造鮮明的人物。閆銳表示，“拉開大幕，就看表演。演員要去呈現(xiàn)那個年代的味道，找到人物的精氣神，讓年輕觀眾了解并感受舊時期北京的生活面貌。”曾演出過祥子的于震，此次作為復(fù)排導(dǎo)演，將自己的經(jīng)驗悉數(shù)相傳。“這個戲不靠形式，全靠演員之間的相互交流，這要求演員臺詞爛熟于心，人物心理拿捏精準(zhǔn)，彼此間配合默契。”

為了讓更多的演員能夠在經(jīng)典的深度滋養(yǎng)中快速成長，這次演出，劇院安排了兩組祥子和虎妞的角色輪番出演，由黃麒源和趙正添共同出演祥子，張曄子和周佳鈺同演虎妞，這也為很多觀眾提供了“二刷”的理由。每組演員都藉由自己的特點和理解，為角色注入獨特的生命力。

1957年版《駱駝祥子》再現(xiàn)首都劇場舞臺。史春陽攝

舞臺深處映著西直門城樓的剪影，中央是舊式灰瓦房，屋內(nèi)八仙桌椅等老物件，原汁原味還原了一個舊時代車廠的場景。幕起幕落間，該劇高度寫實的布景細(xì)節(jié)，滿是老北京韻味，鮮活呈現(xiàn)出彼時京城風(fēng)貌。據(jù)介紹，作為經(jīng)典傳承劇目，《駱駝祥子》在舞美、燈光、服裝、化妝上嚴(yán)格復(fù)刻1957年版原貌。舞美團隊翻閱大量史料，反復(fù)比對影像資料，一磚一瓦重現(xiàn)當(dāng)年的舞臺。“復(fù)刻并不簡單”，舞美執(zhí)行王威坦言，“如今舞臺技術(shù)和場景切換更先進(jìn)，我們用轉(zhuǎn)臺整合了三大場景，但每件道具都需手工制作復(fù)原。”“研究老一代的舞美手法，實則是與前輩藝術(shù)家的隔空對話，也是另一種傳承。”該劇舞美團隊如是說。

據(jù)悉，該劇此輪演出將持續(xù)至8月3日。(完)