4月10日，以《min X鳴·思——多媒體交互音樂舞蹈劇場》為名的先鋒藝術(shù)作品在上海音樂廳的音樂立方表演空間上演。

這部作品由來自德國漢堡的跨學(xué)科藝術(shù)組合.ratatataM!傾力打造，團(tuán)隊(duì)成員橫跨中德兩國，核心在于通過藝術(shù)表達(dá)“極簡思維”的理念。

演后，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)與觀眾展開對談。

作品以“極簡音樂”（minimal）和“當(dāng)下”的現(xiàn)象為基礎(chǔ)，通過聲音、動(dòng)作和存在等簡單元素創(chuàng)造出多維度的藝術(shù)體驗(yàn)，鼓勵(lì)觀眾拋棄“越多越好”的觀念，將注意力回歸到事物的本質(zhì)上。

作品整合了音樂、舞蹈與多媒體藝術(shù)，將經(jīng)過聲學(xué)處理的鋼琴、電子音樂軟件和編排過的舞蹈動(dòng)作有機(jī)結(jié)合，通過聲音、動(dòng)作與視覺的緊密互動(dòng)，打造出全方位的感官體驗(yàn)，突破傳統(tǒng)藝術(shù)形式的邊界。

同時(shí)，作品利用技術(shù)對音樂結(jié)構(gòu)進(jìn)行解構(gòu)與重組，探討現(xiàn)代社會(huì)的信息過載問題，并通過低門檻的互動(dòng)技術(shù)縮短非專業(yè)觀眾與當(dāng)代藝術(shù)之間的距離。

在音樂科技方面，作品展現(xiàn)了多重創(chuàng)新：利用電子技術(shù)實(shí)現(xiàn)實(shí)時(shí)聲音采樣與轉(zhuǎn)換，增強(qiáng)極簡音樂的表現(xiàn)力；通過動(dòng)作捕捉技術(shù)，將藝術(shù)家的表演轉(zhuǎn)化為音樂和燈光效果，實(shí)現(xiàn)聲音、燈光與表演的動(dòng)態(tài)互動(dòng)；運(yùn)用多聲道環(huán)繞技術(shù)，提升聲音的方向感和空間感，營造出沉浸式聽覺體驗(yàn)同時(shí)，通過軟件實(shí)現(xiàn)數(shù)字樂譜的實(shí)時(shí)生成與調(diào)整，賦予創(chuàng)作更高的靈活性；以“少即是多”的極簡哲學(xué)為核心，通過重復(fù)與漸變展現(xiàn)時(shí)間與空間的延展美學(xué)，從而賦予作品獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

音樂會(huì)采用跨學(xué)科的藝術(shù)表演形式，通過融合經(jīng)典與當(dāng)代音樂，將鋼琴與實(shí)時(shí)電子音樂結(jié)合，并融入表演性元素，作品為“音樂會(huì)表演”這一新形式提供了全新框架。

本場演出也是上海音樂廳“數(shù)字繆斯”——2025音樂科技融創(chuàng)節(jié)的四部展演作品之一。“數(shù)字繆斯”設(shè)置作品展演、展覽、創(chuàng)意工作坊、論壇等四大板塊，同時(shí)舉辦AI故事小酒館、音樂科技創(chuàng)投分享會(huì)、戶外音樂科技市集及音樂燈光秀等活動(dòng)，成為上海藝術(shù)場館中獨(dú)樹一幟的先鋒力量。

原標(biāo)題：《演界｜電音、舞蹈、實(shí)時(shí)影像……中德藝術(shù)家跨界合作，呈現(xiàn)多媒體交互奇觀》

欄目主編：張春海 文字編輯：蔣迪雯

來源：作者：解放日報(bào) 董天曄