本文系網易沸點工作室《談心社》欄目（公眾號：txs163）出品，每天更新。

要說最近話題與熱度齊飛的國產電視劇，非《難哄》莫屬。

改編自晉江現言榜一小說、現象級熱劇《偷偷藏不住》的姊妹篇，就足以萬眾矚目。

電視劇原聲帶OST，集結當今華語樂壇的一眾大咖來演唱，陣容相當華麗。

女主章若楠、男主白敬亭的選角，更是把粉絲的期待值拉滿。

以至于開播之前，優酷站內預約人數刷新平臺現偶紀錄。

一番預熱下來，《難哄》熱度的確爆了，不過是以一種不太體面的方式——

#難哄刪除爭議鏡頭#、#難哄 惡趣味#、#難哄9集6次性騷擾#輪番登上熱搜。

上一秒高舉“2024最狠現偶王炸”的劇粉，下一秒就在點評網站留下“惡評”。

原著書粉，也連夜跑回原小說頁面“洗眼睛”。

而從“現偶王炸”到全網爭議，時間也就不超過3天 。

開播一周后，豆瓣開分5.4，超過70%的觀眾給出三星及以下的低分。

“D”字形為正常分型，通常不存在大批量惡意打分

原本備受期待的《難哄》，到底是怎么垮的？

01

偶像劇女主“淡人”人設？

回溯原著，《難哄》屬于典型的“破鏡重圓文”。

男主桑延和女主溫以凡在高中有過一段青澀朦朧的感情，畢業時原本約定報考同一所大學，卻在陰錯陽差之下互相失散。

八年之后，二人重逢并意外成為室友，在日常相處和彼此試探中，再次點燃了心中那團花火。

故事線并不復雜，人物的成長線也不難刻畫，因此這類言情故事一向在網文界頗具流量。

原著小說至今仍是晉江現代言情的榜首

《難哄》確定影視化之后，在男女主的選角上也花了不少心思。

小說中，溫以凡是因原生家庭而自卑的大美女設定，對她長相的描寫是這樣的：

“長發，長相妖嬈，狐貍眼璀璨，眼尾略微上挑，瞳仁明亮澄澈，膚色白如瓷，唇不點而紅，極為漂亮。”

影視化后，劇組似乎有意弱化外貌妖艷的部分，選擇了更具“清冷感”氣質的章若楠。

深挖女主性格會發現，這不失為一個更貼近人物的好選擇——

經歷父親去世母親改嫁的溫以凡，從小被寄養在大伯家，寄人籬下的生活給了她脆弱敏感的底色。

但不認命的她并沒有被苦難打倒，而是憑借穩定的內核一步步走出藩籬，努力過好自己的生活。

面對這樣“復雜底色”的人物，只要抓住一個點，劇都不會太難看。

但是溫以凡作為角色在劇情中的展現，幾乎用一個就可以概括：“喪”。

在電視劇開頭的一場追車戲中，這種喪表現為沒有太多情緒波動的無力感：

作為記者的溫以凡在跑新聞時被當事人窮追不舍，堵截在半道。在對方的逼迫恐嚇下，同事搖下玻璃，兩人眼睜睜看著素材被搶走。

同事全程表現出害怕，而溫以凡臉上的表情更像是，疑惑？

之后，奪走素材的夫婦遭遇翻車事故，溫以凡冒著危險挺身相救，被評為見義勇為模范接受采訪。

雖然當時心里的獨白是“當時或許就是另一個我才鼓起了勇氣，大多數的時候我都不知道她躲在哪里。”

但反映到現實，她的神情表現為不知所云的迷茫：眼神飄忽嘴巴微張，還沒搞清楚發生了什么狀況。

之后的性騷擾情節中，這種讓人物懸浮于故事之外的喪感，更是無處不在。

溫以凡和室友合租在城中村的老房子里，門板比紙薄。遭合租室友強奸未遂后，在另一位男室友幫忙下脫身并報了警。

室友之前還嚇唬過她，“你就不怕我在房間裝了攝像頭”。

警察排查后，告訴她房間沒安攝像頭可以回去住時，低著頭的溫以凡只應了聲“嗯”。

接著，由于沒及時搬家，溫以凡被尋仇報復。

面對三個明確欲行不軌的異性，她的第一反應不是防備，而是毫無危機感的原地發懵。

即使在后續奔逃的路上，她還是選擇性忽視了站在小區門口的男主，跑向死胡同。

最后在男主伸出援手浴血1v3時，躲在車里的溫以凡眼里才流露出一絲“意識恢復”之后的驚慌。

從表演上看，演員有沒有演出角色內心的掙扎和拉扯，或許是主觀的。

但從劇改的情節呈現上看，溫以凡外綿內韌的人物性格，在關鍵時刻沒有一點體現。

要么是在被全辦公室造黃謠時，選擇性屏蔽創傷，進行一番自我洗腦；

要么就是在密集面對性騷擾事件時，轉過身捂住眼睛，等待男主/室友/朋友/路人的解救。

以至于不少觀眾疑惑：“她自己一個人到底是怎么生活，怎么走到今天的？”

溫以凡在大街上遇到暴露狂的鏡頭引發爭議，目前已刪除

盡管官方下場，解釋說溫以凡的性格是“淡人”屬性。

無依無靠的她面對不公，只能收斂鋒芒選擇隱忍；低配得感讓她一邊逃避愛一邊又渴望被愛。

人物臺詞中，也有“真以為我溫以凡溫吞又平凡”的自我吐槽。

但目前看來，這樣的辯白始終停留在口頭上，實際效果卻是適得其反的。

遭遇如此多風暴的溫以凡，始終都保持著相對被動的處境，似乎除了她自己，其他人都可以成為解決她眼前困難的代理人。

與其說她內核穩定，更像是個人特色和存在感被無限弱化、專門派來和男主談戀愛的工具人。

02

迷信網文IP，正在給內娛現偶下降頭

一部偶像劇攪動內娛流量池，背后是市場風向的變化。

前有改編自晉江文學城作者顧漫的《微微一笑很傾城》《何以笙簫默》成為現象級作品。

后有墨寶非寶的兩部小說先后改編為《親愛的，熱愛的》及姊妹篇《我的時代，你的時代》大熱出圈。

網文自帶爽片設定，加持偶像顏值和演技，讓現偶大放異彩。

有數據統計，在2024年劇集口碑指數TOP20中，出版文學與網絡文學改編劇總占比，已經提升至高達85%。

自網文改編成為現偶的主力后，大流量+大IP+大導演+大制作就成了常規操作，圍繞劇集展開的討論也開始不絕于耳。

其中，作為故事核心關隘的女主角，往往決定著劇集整體質感。是看點之一，也不免成為重點吐槽對象。

《難哄》原著作者竹已的前作《偷偷藏不住》，就因女主年紀設定太小，一度被書粉視為“不妥刑為”。

劇改后，女主角的奶音和男主角的油膩，不僅沒營造出半點甜劇氛圍，還進一步加強了觀眾的生理不適。

“徑直穿過純愛的邊緣，來到煉銅癖的禁區。”

無獨有偶，經典油作《以愛為營》也是根據小說《錯撩》改編。

作為網文，它只是“無腦甜文，劇情老土但上頭，看著打發時間”的存在。

拍成真人出演的職場霸總甜寵劇，不僅沒有化腐朽為神奇，還一舉得罪了記者媒體行業，并平等掃射了所有兢兢業業的職場女性。

作為財經記者的女主，堂而皇之靠男主投喂大佬專訪資源，在職場平步青云；

而為了突出女主（根本不存在）的智慧和被上司偏愛的設定，特意安排惡毒同事尬演、尬夸襯托。

此劇一播，把雌競、性緣腦、丑化女性等雷區全部踩個遍，最終以豆瓣評分4.2被釘在現偶恥辱柱上。

盡管戰績慘烈，但并未阻止網文IP改編現偶的車輪滾滾向前。

最近的《白色橄欖樹》和楊洋老師職業生涯的轉折點《我的人間煙火》，則出自同一個親媽玖月晞。

一個5.3分，一個2.7分，始終沒能沖過及格線。

網友：“2.7分不是這部劇的恥辱，是豆瓣的恥辱。”

現偶撲街十有八九，深究原因，有人認為是“人們日益增長的影視文化需求，同落后的影視文化作品之間的矛盾”所致。

但，《偷偷藏不住》創作于2019年，《難哄》創作于2020年，《以愛為營》的原著則創作于2020年。

照理來說，都不應該有什么上古價值觀，但影視化之后呈現出的效果卻令人咂舌。

很多人忽視了，網文作為依托于扁平文字存在的通俗文化，從根本上就區別于更立體多維的影視作品。

網文再火爆，依然是小眾范圍的造夢。有時為了滿足一小撮人的精神偏好，作者在創作故事時往往無所不用其極。

簡言之，可宏大可渺小可以肝腸寸斷可以小甜餅，也可以平等把每一個角色都寫成為了快感服務的工具人。

對于打發時間的書粉來說，也不需要過多價值判斷，“腦子一摘就是看”。

而電視劇作為更加大眾化的消費品，需要考慮的除了畫面、聲音、表演等，還需要考慮更隱形的社會情緒。

因此，人物是否豐滿、劇情是否符合邏輯、價值觀是否落后于現行規則等，勢必會有更嚴格的審視。

稍有不慎，又是一鍋工業糖精。

這也是《難哄》等一系列現偶，被網友反復審判的根本原因。

并非全是“00后已經把看言情小說看壞的腦子治好了”。

而是在咯噔文學和影視化劇集之間，真的還有很長的一段需要精耕細作的路要走。

曾經，小說影視化可以罵魔改原著。

現在，或許也該想想，原著真的值得被拍出來嗎？

03

偶像劇女主，不是男主的攝像頭

“明明是本子的問題，為什么最后拎出來審判的總是女主角？”

除了前面說的，網文以女性讀者為主，女主往往被塑造成是故事核心關隘。

劇改之后，為了迎合大多數人的口味偏好，男女主角色的比重往往也會經歷爆改。

近年來，網上出現了一個詞叫做“攝像頭女主”，專門指代影視文娛作品中沒有太多自己的人物性格，只是透過她來展現男主魅力的存在。

男主的內心活動，苦痛掙扎，甚至一顰一蹙都通過女主的眼睛得到細致刻畫。

而女主的一舉一動，并非出于她的主觀能動性，皆是為了滿足男主的情感發展作陪襯。

因此，人們能看到男主為夢想而努力的劇情線，卻看不到女主有顯著成長。

男主深情、成功、有擔當、男友力，而女主只是在必要時被動降智，等待男主來救。

久而久之，每逢新劇開播，關于女主的討論最多，爭議也最多。

在《難哄》原著中，男主人設魅力并未如此刻意，但拗不過編劇爆改。

女主遭受性騷擾，男主浴血一打三，掀起開篇小高潮。

不僅女主的慘被當作愛情調料，必要時男主自己的慘，也可以成為調料大撒一把。

在一場桑延家意外失火的戲中，第一時間趕赴現場的他并沒有表現出一絲情緒波動感，而是撐著黑傘在火警的紅藍燈光下，對著電視臺錄像機深情剖白。

難怪網友嘲諷，“一個硬裝帥，一個命很苦”。

就這樣，人們從工具人爭到大女主，又爭到“弱女敘事”，有沒有結論不重要，但真真已經成了流量密碼。

很多人忘了，作為一種受眾明確的電視劇類型，早期許多偶像劇都是從女主的視角展開的。

她們不僅不弱，反而處處凸顯個性，獨立自主。

2009年的臺劇《敗犬女王》，女主角單無雙33歲未婚有事業，嘴巴毒，但從不為了別人妥協自己的個性。

“難道女人的勝負，真的必須取決于男人，再不怎樣的女人，有了男人就是抬頭挺胸的勝犬，沒有男人就必須垂頭喪氣，乖乖貼上敗犬的標簽嗎？BULL SHIT！”

她的這段發言，至今仍被女生們奉為圭臬。

《下一站，幸福》中，女主角梁慕橙和《難哄》女主一樣寄人籬下，度過不安與壓抑的童年。

但在發現自己懷孕后，她選擇獨自生下并撫養兒子小樂。

生活艱難，但她用一點一滴的付出與愛給自己筑起安全網。

甚至更古早的《命中注定我愛你》中的“便利貼女孩”陳欣怡，拿的是漂亮無腦低自尊的灰姑娘劇本，最后也演出了從沒個性到有主見的蛻變成長線。

不得不承認，因為創作環境、故事模式和受眾等緣故，相比正劇，偶像劇仍存在種種先天不足。

但作為展現人類原始美好情感的一種類別，拍出人物豐滿、個性突出、故事線合理且完整的人物角色，并非不可能。

以前的劇中，無論是雜草女孩還是便利貼女孩，她們可以強勢可以軟弱，可以家庭幸福也可以破碎，共同點是都有自己的主觀能動性。

而到了現在，女主的光環是從別人身上借來的，女主的奔逃在男主的浴血奮戰之下，只是輕飄飄的塵埃。

如此種種，不知2005年拍出《惡作劇之吻》的導演瞿友寧，20年后再拍《難哄》作何感想。

事實上，作為社會文化的一部分，偶像劇的風向變化，某種程度上也是大眾精神世界的映射。

自古套路得人心，有人吃得下，貼上播出數據又是大爆劇一部。

但并不代表市場只剩這一種模式可拍。

偶像劇女主不應也不是男主的攝像頭，或者輔助劇情發展的工具人，而是需要認真挖掘和塑造的鮮活個體。

本文系網易沸點工作室《談心社》欄目（公眾號：txs163）出品，每天更新。