本來用深度求索，看看它如何評(píng)價(jià)《哪吒2》的走火。

答案還是比較專業(yè)的，特別是神話概述與時(shí)代精神的雙向奔赴的結(jié)論，讓人感覺一語中的。

敘事的成功，表現(xiàn)為反抗角色以及對神圣的解構(gòu)。這個(gè)主題遭遇的困境是，神被顛覆之后，出現(xiàn)新的神。因此解構(gòu)過程是不斷革命的和無限反抗的。

設(shè)計(jì)的成功，表現(xiàn)為動(dòng)畫技術(shù)的提升。馬克思說：產(chǎn)品越精致，而工人越野蠻。精彩的畫面感背后是動(dòng)畫公司和動(dòng)畫工人的嚴(yán)苛要求。

舉例：

參與制作的合肥某動(dòng)畫公司的張戎驥介紹，在制作過程中，畫面上一個(gè)小小的碎屑都會(huì)被制作團(tuán)隊(duì)單獨(dú)挑出來。雖然肉眼看到的小碎屑最終呈現(xiàn)到大熒幕時(shí)，可能就是很小的一個(gè)個(gè)像素點(diǎn)，但是，這也會(huì)被制作團(tuán)隊(duì)一鏡一鏡修改。

正是如此，不少參與過這一項(xiàng)目的特效師調(diào)侃“工作壓力太大”。張戎驥回憶，有特效師直言“干不下去”，后來真的轉(zhuǎn)行了。打磨到極致，這樣“苛刻”的審核之下，很難不成功。瀚靈科技團(tuán)隊(duì)成員對于電影《哪吒2》的成功表示“意料之中”。張戎驥說：“這部電影能獲得這樣的成功是理所當(dāng)然，這樣級(jí)別的電影，這種精益求精的態(tài)度，讓我們都覺得這部電影配得上如今的榮譽(yù)和地位，真心為這部電影的成功而感到高興。”

對西方話語的沖擊：

第一，把西方中心主義話語視為神圣核心，對身份政治的反叛，其實(shí)就是以東方的復(fù)興，對應(yīng)于電影就是龍族的解放。

第二，影片收獲的票房在全球都位于前部，通過拜物教的方式顛覆西方的拜物教，以毒攻毒，以稀釋西方中心主義的魅力。

對餃子其人的評(píng)價(jià)：

一般認(rèn)為這是80后的異軍突起。包括像deepseek的梁文鋒，都是80后。餃子本來是學(xué)醫(yī)的，但是對動(dòng)畫異常感興趣，后來就專門做動(dòng)畫電影了。

他能獲得這么大的成功的確是根本無法預(yù)料的，況且看他對著鏡頭，那么自信，甚至沒有戴著眼鏡，這預(yù)示著中國后發(fā)潛力將是無法估量的，正如過去我們發(fā)現(xiàn)中國的問天團(tuán)隊(duì)平均年齡竟然只有30歲左右。

中國人對于科技的熱情、能力是毋庸置疑的；中國人走出西方中心主義、家國情懷也是根深蒂固的，這種從屈辱到圖強(qiáng)的改變，是一場偉大的魔術(shù)（《唐探1990》）。

現(xiàn)在我們需要關(guān)注的是，生活本身的改變以及這種改變意味著什么。

至少在筆者看來有這么幾個(gè)問題需要認(rèn)真對待：

第一，動(dòng)畫橫空出世，我們的欣賞品味將發(fā)生變化，我們對于真人（演員）演繹的故事可能喪失興趣；正如AI出籠，我們對于我們自己思考的懷疑出現(xiàn)了，我們?nèi)狈λ伎嫉膭?dòng)力了，甚至?xí)艞壸晕宜伎嫉牧?xí)慣。

第二，整體科技實(shí)力和科技包裹的生活，拉大了我們與傳統(tǒng)生活的距離，甚至?xí)霈F(xiàn)很強(qiáng)的撕裂感，也就是說，我們必須思考，我們的科技拜物教和西方的科技拜物教到底有何不同。

說到最后我還是附上DS思考的全文：

《哪吒2》：一場后現(xiàn)代狂歡下的存在主義困境與商業(yè)神話**

——論“哪吒熱”背后的文化解構(gòu)與集體焦慮

2025年春節(jié)檔，《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）以摧枯拉朽之勢席卷全球票房，國內(nèi)突破百億人民幣，海外市場亦表現(xiàn)亮眼，IMDb評(píng)分8.3，爛番茄爆米花指數(shù)99%。這部續(xù)作不僅延續(xù)了前作“逆天改命”的熱血敘事，更以解構(gòu)主義視角撕開傳統(tǒng)神話的權(quán)力偽裝，將“反抗”主題推向哲學(xué)層面的“存在之問”。

然而，在技術(shù)與商業(yè)的雙重奇跡背后，《哪吒2》的爆火既是時(shí)代情緒的投射，也是文化工業(yè)精密計(jì)算的產(chǎn)物。

本文將從主題深化、技術(shù)革新、文化共鳴、市場策略及爭議性五個(gè)維度，剖析這場現(xiàn)象級(jí)狂歡的深層邏輯。

一、主題升華：從“我命由我”到“我是誰”的哲學(xué)叩問

《哪吒2》的敘事核心在于對“身份”的解構(gòu)。前作《哪吒1》以“魔丸”與“靈珠”的錯(cuò)位設(shè)定，完成了“反抗天命”的命題，而續(xù)作則更進(jìn)一步，追問“天命由誰定義”。影片通過哪吒、敖丙、申公豹三條角色線，展現(xiàn)了三種不同的身份困境：

1. 哪吒的“祛魅覺醒”：從試圖通過修仙“洗白”魔性，到發(fā)現(xiàn)仙界本質(zhì)是“滿嘴仁義道德卻吃人”的虛偽權(quán)力體系，最終以“小爺是魔，那又如何”的宣言，徹底否定外部標(biāo)簽對自我的定義。這一轉(zhuǎn)變隱喻著當(dāng)代青年對傳統(tǒng)權(quán)威的質(zhì)疑——當(dāng)“上岸”“考編”等社會(huì)規(guī)訓(xùn)成為新時(shí)代的“天命”，反抗的核心不再是改變命運(yùn)軌跡，而是重構(gòu)價(jià)值評(píng)判體系。

2. 敖丙的“鎖鏈困境”：作為龍族代表，敖丙背負(fù)家族使命與道德枷鎖，其掙扎映射了現(xiàn)實(shí)中的“原生家庭之痛”。影片通過龍族被天庭奴役的設(shè)定，揭示了權(quán)力如何通過制造對立（如“神魔之分”）鞏固統(tǒng)治，而個(gè)體的覺醒需以打破系統(tǒng)性壓迫為前提。

3. 申公豹的“工具人悲劇”：這位異類修仙者的命運(yùn)，直指社會(huì)對“邊緣身份”的排斥。他越是努力證明自己“不是誰”，越深陷身份認(rèn)同的泥潭，最終成為權(quán)力游戲的犧牲品。這一角色堪稱對職場“內(nèi)卷”文化的辛辣諷刺。

影片的高光時(shí)刻在于對“神圣”的徹底解構(gòu)。無量仙翁（闡教教主）以“維護(hù)秩序”之名行壓迫之實(shí)，恰如福柯筆下的權(quán)力話語機(jī)制；而哪吒母親以犧牲打破道德綁架，則完成了對傳統(tǒng)“犧牲敘事”的顛覆——她的死亡不是為成全“偉大”，而是對權(quán)力邏輯的終極反抗。

二、技術(shù)狂想：國產(chǎn)動(dòng)畫的工業(yè)天花板與美學(xué)突破

《哪吒2》的視覺奇觀堪稱中國動(dòng)畫工業(yè)的里程碑。影片投入超5億元，耗時(shí)五年打磨，特效鏡頭達(dá)1900個(gè)，其中穿心咒、天元鼎煉獄等場景單鏡頭制作周期超過一年。技術(shù)突破體現(xiàn)在三方面：

1. 東方美學(xué)的現(xiàn)代化表達(dá)：玉虛宮的至白至純、龍宮遺址的熔巖荒原、仙魔大戰(zhàn)的水火交融，既延續(xù)了《封神演義》的古典意象，又通過賽博朋克式的色彩碰撞（如紫色裂空、血色霧靄）重構(gòu)神話時(shí)空。

2. 動(dòng)作設(shè)計(jì)的文化雜糅：竹林對決致敬《臥虎藏龍》，石磯山崩戲仿《功夫》，終極大戰(zhàn)媲美《復(fù)仇者聯(lián)盟4》的史詩感。這種“中西合璧”并非簡單拼貼，而是以中國武術(shù)為基底，融入好萊塢節(jié)奏把控，形成獨(dú)特的暴力美學(xué)。

3. 細(xì)節(jié)的符號(hào)化處理：海底妖族身上的鐵鏈既是物理枷鎖，亦隱喻制度性壓迫；穿心咒以千針刺身替代傳統(tǒng)“削肉剔骨”，在降低血腥度的同時(shí)，以視覺痛感強(qiáng)化情感沖擊。

然而，技術(shù)的極致化也帶來敘事過載之弊。外媒批評(píng)影片“情節(jié)太忙”，試圖在兩個(gè)小時(shí)內(nèi)塞入神話譜系、權(quán)力陰謀、家庭倫理等多重線索，導(dǎo)致部分觀眾難以消化。

三、情緒共振：標(biāo)簽化社會(huì)的集體吶喊

《哪吒2》的票房奇跡絕非偶然，其成功密碼在于精準(zhǔn)擊中當(dāng)下社會(huì)的三大情緒痛點(diǎn)：

1. 對“標(biāo)簽暴力”的反抗：影片中仙界、龍族、妖族的等級(jí)制度，恰似現(xiàn)實(shí)中的城鄉(xiāng)、階層、職業(yè)鄙視鏈。當(dāng)哪吒怒吼“誰區(qū)分了魔和仙？”，實(shí)則是替被“996”“小鎮(zhèn)做題家”“孔乙己長衫”等標(biāo)簽禁錮的年輕人發(fā)聲。

2. 存在主義危機(jī)的代償：在價(jià)值虛無蔓延的后疫情時(shí)代，影片通過“我想試試改變世界”的結(jié)局，為觀眾提供了一種理想主義代償。這種“雖不能至，心向往之”的情感投射，成為對抗現(xiàn)實(shí)無力的精神慰藉。

3. 庭關(guān)系的時(shí)代重構(gòu)：哪吒父母從“控制者”變?yōu)椤敖蛹{者”，母親以犧牲換取兒子重生，顛覆了傳統(tǒng)孝道敘事，契合當(dāng)代青年對“非暴力溝通”與情感支持的渴望。

值得玩味的是，影片的“合家歡”屬性使其成為春節(jié)檔剛需。既有孩子癡迷打斗場面，老人感慨家庭溫情，年輕人解讀政治隱喻，形成跨年齡層的傳播裂變。

四、商業(yè)邏輯：IP工業(yè)化的完美樣本

《哪吒2》的市場策略堪稱教科書級(jí)操作：

1. IP續(xù)作的精細(xì)化運(yùn)營：前作50億票房奠定粉絲基礎(chǔ)，續(xù)作通過“靈珠轉(zhuǎn)世”“敖丙復(fù)活”等懸念延續(xù)世界觀，同時(shí)加入新角色（如申小豹、石磯娘娘）拓展敘事邊界，既保留情懷又避免重復(fù)。

2. 檔期與類型的精準(zhǔn)卡位：選擇春節(jié)檔，以“家庭”“熱血”“喜劇”元素覆蓋全年齡段受眾；特效大片屬性契合節(jié)日娛樂需求，與《唐探1900》《射雕》等形成差異化競爭。

3. 全球化發(fā)行的文化博弈：海外版強(qiáng)化“東方奇幻”標(biāo)簽，以外媒口中的“中國版《指環(huán)王》”為賣點(diǎn)，同時(shí)通過家庭主題弱化文化隔閡，成功打入非華人市場。

五、爭議與局限：未完成的解構(gòu)與理想主義陷阱

盡管《哪吒2》廣受贊譽(yù)，其內(nèi)在矛盾仍不容忽視：

1. 存在主義的懸置：影片結(jié)尾，哪吒以“我想試試”回應(yīng)世界，卻未解答“如何避免成為下一個(gè)無量仙翁”。這種“為反抗而反抗”的敘事，可能陷入后現(xiàn)代虛無主義陷阱。

2. 商業(yè)性與作者性的博弈：為迎合市場，影片加入大量搞笑橋段（如申小豹打油詩），但這些片段與主線主題的撕裂感，削弱了批判力度。

3. 文化輸出的表層化：西方媒體雖盛贊畫面，但對“闡教-龍族”隱喻背后的中國式權(quán)力邏輯理解有限，導(dǎo)致影片的文化深度被簡化為“東方奇觀”。

結(jié)語：神話重述與時(shí)代精神的雙向奔赴

《哪吒2》的爆火，本質(zhì)是一場文化工業(yè)與集體無意識(shí)的共謀。它既證明了國產(chǎn)動(dòng)畫的技術(shù)實(shí)力，也暴露了深度敘事能力的不足；既宣泄了時(shí)代情緒，又未能提供真正的解決方案。當(dāng)哪吒喊出“改變世界”時(shí)，我們不禁要問：這究竟是一場覺醒，還是一場新的幻夢？或許答案并不重要——在票房數(shù)字與腎上腺素飆升的背后，真正值得銘記的，是那些在黑暗中依然渴望“踢翻乾坤”的眼睛。

（全文約3100字）

（全文完）

了解變局，了解時(shí)代，關(guān)注我們

頁底留言功能已開通