山水畫的意境

文、圖 / 高波

意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)中的一個重要范疇，在古代大量的文論和畫論中有充分的論述，屬于美學(xué)概念。

一、意境概述

（一）文學(xué)方面

“意境”最早是從文學(xué)中提出的。

魏晉南北朝文學(xué)創(chuàng)作與批評中，有“意像”、“境界”之說。

唐朝詩人王昌齡、釋皎然提出“取境”“緣境”觀點。劉禹錫、司空圖又進一步提出“象外之象”、“景外之景”、“思與境偕”的創(chuàng)作規(guī)律。

明清圍繞“意”與“境”的關(guān)系又進一步深入探討。明代藏書家朱承爵提出“意境融徹”。清代詩人葉夑強調(diào)“意”與“境”并重，主張“舒寫胸臆”與“發(fā)揮景物”有機結(jié)合。

近代文學(xué)家林紓和王國維強調(diào)“意”的重要性。林紓提出“唯能立意，方能創(chuàng)建”。王國維認為創(chuàng)作應(yīng)服從創(chuàng)意，力倡“內(nèi)美”，提出詩詞創(chuàng)作中以“意”為勝的“有我之境”和以“境”為勝的“無我之境”兩種審美理想，使“意境”成為中國文學(xué)藝術(shù)史上最有生命力和最有理論價值的一個美學(xué)和藝術(shù)學(xué)范疇。

（二）山水畫方面

山水畫方面關(guān)于“意境”論述有關(guān)的記載概要如下：

南朝宋王微《敘畫》中提出“融靈而變動者心也”、“一管之筆，擬太虛之體”、“望秋云，神飛揚，臨春風(fēng)，思浩蕩。雖有金石之樂，圭璋之琛，豈能髣髴哉！披圖按牒，效異《山海》，綠林揚風(fēng)，白水激澗。呼呼，豈能獨運諸指掌，亦以明神降之。此畫之情也。”“意境”因情而生。

南朝宋畫家宗炳的《畫山水序》是第一部山水畫論著。提出“以形媚道”“以形寫形，以色貌色”“圣賢映于絕代，萬趣融其神思。余復(fù)何為哉，暢神而已。神之所暢，熟有先焉。”“意境”者能 “以形媚道 ”，能“暢神”者為佳。南朝齊梁畫家、繪畫理論家 謝赫在《古畫品錄》中提出以“氣韻生動”為核心的六法論，“氣韻生動”乃為“意境”重要所在。南北朝繪畫批評家姚最在《續(xù)畫品錄》（畫評）中提出"心師造化"論，“意境 ”是“心”與“造化”的融合。

唐代詩人、畫家王維提出“意在筆先”之說，指出“意境”在于“立意”。畫家張璪在《繪境》中提出”外師造化，中得心源“，指出意境美的塑造原則，即來源于客觀，又突出于主觀創(chuàng)造精神。

五代畫家荊浩在《筆法記》中提出“六要”之說，“氣、韻、思、景、筆、墨”之說，是山水畫意境表現(xiàn)的重要因素。

宋時山水畫家郭熙在《臨泉高致》中提出“三遠”、“移步換景法”、“畫是有形詩，詩是無形畫”等觀點，給山水畫意境創(chuàng)作從觀察方法到審美思想都提出了諸多要求。詩人、畫家蘇軾言“論畫以形似，見與兒童鄰”，意境不求形似，求神韻。

元朝書法家、畫家趙孟頫提出“形神兼?zhèn)洹薄ⅰ皶嬐础薄ⅰ白匀粸閹煛薄ⅰ肮乓庹f”，意境生成應(yīng)從形式和理論上進行探究，提出了文人畫新的要求。畫家、詩人倪瓚的“逸氣說”，“逸筆草草，不求形似，聊以自娛”，是宋代以來文人畫理論的繼承，充分展示畫家個性，成了文人畫家們美學(xué)精神的標志，他所營造的意境范式對明清繪畫影響深遠。

明代醫(yī)學(xué)家、畫家王履在《華山圖》序文提出“吾師心，心師目，目師華山”。他強調(diào)畫什么，像什么，是繪畫最基本的要求，但不是唯一要求。作為藝術(shù)，繪畫所反映的還應(yīng)當(dāng)是基于形的那種“意”，即通過畫家的主觀思想感受、理解，重新熔鑄繪畫對象，進而形成情景交融，內(nèi)外統(tǒng)一的意境。

清代四王（王時敏、王鑒、王翚、王原祁），力求向古人學(xué)習(xí)，追求筆墨精神化，對形式語言研究頗深。追求意境的表現(xiàn)性。畫家石濤提倡“物我交融”、“筆墨當(dāng)隨時代”、“造化為師，蒙養(yǎng)生活”、“自立面目，我自為我，自有我在”，反對泥古不化，提倡借古開今。作品意境必須體現(xiàn)鮮活生命力。清代畫家理論家笪重光《畫筌》中把山水畫劃分為“實境”、“真境”、“神境”三種境界。提出“虛實相生”理論，“虛實相生”應(yīng)與繪畫藝術(shù)中各種境界聯(lián)系起來考慮。

現(xiàn)代美學(xué)家、哲學(xué)家宗白華在《中國藝術(shù)意境之誕生》中，從主體談意境中的三個不同層次，“始境”情勝也，“又境”氣勝也，“終境”格勝也。主體方面的“意”是一個集“情”“理”“氣”“格”等多種因素的復(fù)合體。

二、何為意境

（一）王國維說：“寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如其口出是也”，“故能寫真景物，真感情者，謂之意境”。按照王國維和歷代先賢關(guān)于“意境”的論述，總結(jié)一下“意境”的定義：

中國傳統(tǒng)美學(xué)概念，也稱“意象”、“境界”，是意與象、情與景、物與我的統(tǒng)一關(guān)系在作品中的集中體現(xiàn)，，是情與景的交融，是藝術(shù)家思想、審美觀念、審美理想和客觀景物的融合，強調(diào)主體與客體、世界與自我的關(guān)系。

（二）創(chuàng)造有意境的作品，藝術(shù)家應(yīng)該將自己的情感注入到對象之中，成為一種客觀化的情感，即移情于物，托物抒情，只有這樣，才能創(chuàng)造出“寫山則情滿于山，畫水則溢于水”，意與境合，情景交融，感人至深的“意境”。（意境是中國文藝理論中獨特的美學(xué)范疇，但創(chuàng)造意境是中外人類藝術(shù)具有規(guī)律性、普遍性的現(xiàn)象。）進一步說，我們所描繪的對象總是有限的，這就要求藝術(shù)家經(jīng)常深入體驗生活，善于精選素材，精于經(jīng)營位置，熟練以實求虛、以有求無、以真求神，把無限寓于有限之中的創(chuàng)作手段，才能創(chuàng)造出“象外之象”、“景外之景”、“境外之境”的有“意境”藝術(shù)作品來。

三、如何表現(xiàn)山水畫的意境

（一）對自然山川的真切體驗（藝術(shù)來源于生活）

以詩為例，“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”（賈島）；“大漠孤煙直，長河落日圓”（王維）；“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬”（馬致遠）。“詩是無形畫，畫是有形詩”，詩的意境完全來于作者生活的體驗，甚至是肉體和精神的磨難，才能有感而發(fā)，畫亦是如此，古人也早有論斷。

姚最的“心師造化”、宗炳的“以形寫形”“以形媚道”、荊浩的“圖真”“度物象以取其真”、郭熙的“移步換景”、范寬的“師造化”、王履的“師華山”、石濤的“搜盡其峰打草稿”等學(xué)說，都是論述生活體驗對山水畫創(chuàng)作的重要性。

舉例：

1、荊浩《匡廬圖》、范寬《溪山行旅圖》、郭熙《早春圖》、王履《華山圖》、石濤《游華陽山圖》；（地域影響）

2、從民主主義革命進入社會主義建設(shè)時期的第一代山水畫家：傅抱石《毛主席故居》、錢松巖《紅巖》（風(fēng)雨萬方黑，紅光以幟紅，仰欽奮彤筆，揮灑曙光中）、潘天壽《雁蕩山》、陸儼少《井岡山朱砂沖》、李可染《萬山紅遍》、石魯《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》、關(guān)山月《江山如此多嬌》（傅抱石合作）。（社會主義建設(shè)需要，走萬里路 。）

3、現(xiàn)代山水畫家盧禹舜《八荒通神》系列、陳平《費洼山莊》系列、高波《大壑東岳》系列。（故鄉(xiāng)情緣）

（二）山水畫的意境是山水畫作品呈現(xiàn)出的整體藝術(shù)境界，是內(nèi)容和形式高度統(tǒng)一的有機整體。

一幅意境完美的山水畫，是山水畫作品方方面面的有機和諧組合而成的，缺一都有遺憾。題材要得當(dāng)，主題思想要突出深刻，情感要深沉真摯，布局要有新意，創(chuàng)作方法要符合自己的性情和所描繪對象的特點（寫實或?qū)懸猓挤ㄒ獘故欤牧弦x取準確，即能發(fā)揮材料特性，又能適合內(nèi)容形式需要。

以陸儼少井岡山系列作品創(chuàng)作為例。（井岡山作品系列圖，現(xiàn)實主義題材，浪漫主義手法）

傳統(tǒng)技法不能把井岡山精神面貌和特征反映出來，深入井岡山各處仔細觀察體驗，反復(fù)領(lǐng)悟傳統(tǒng)各家各派的技法，并將井岡山特征和他獨有的靈氣結(jié)合起來，在傳統(tǒng)技法上創(chuàng)新。他運用并創(chuàng)造了各種各樣的皴點，又根據(jù)群山在烏云遮蔽和陽光照射下不同光影變幻，創(chuàng)造了大小濃淡不一的墨塊和精妙極臻的留白，糅合以上幾點，以他靈變的筆墨和高古的格調(diào)創(chuàng)造了“紅色題材-井岡山畫法”，填補了我國傳統(tǒng)繪畫技法的空白，可以說，創(chuàng)造“井岡山畫法”是他藝術(shù)生涯中重要的轉(zhuǎn)折點。井岡山只見樹木不見山石的高大山嶺里，創(chuàng)造出了以畫叢樹密林覆蓋井岡山嶺而峰巒起伏的技法，從而成就了陸儼少“嵐翠空青，晦明開闊，氣象萬千”的獨特“意境”和鮮明風(fēng)格。

井岡山系列作品整體藝術(shù)特點分析：

1，題材：井岡山

2，主題：反映革命精神，體現(xiàn)井岡山新特征和新時代精神面貌。

3，材料：傳統(tǒng)筆墨紙色。

4，技法：突破傳統(tǒng)技法，創(chuàng)造墨塊法、留白法，皴點法。

5，布局：打破傳統(tǒng)構(gòu)圖模式，大開大合，主次分明，強調(diào)動勢，體現(xiàn)時代審美。

6，整體（意境）：嵐翠空青，晦明開闊，氣象萬千，時代感強。

同樣表現(xiàn)井岡山，李可染創(chuàng)作的作品意境和陸儼少的截然不同。李可染的作品莊重，博厚，光感十足，在繼承傳統(tǒng)用筆用墨法的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了自己的筆墨技法，同時也充分吸收了西方藝術(shù)的觀察方法和繪畫技術(shù)、表現(xiàn)技法，做到了中西結(jié)合，具有寫實性，同時保留了中國畫的意趣。他對自己的繪畫有充足的認識，他說：陸儼少是自由王國，他是必然王國。一個寫意，一個寫實。（魏巍井岡山、萬山紅遍圖）

（三）山水畫家的隱與顯（審美、思想、認識、觀念、個性等）決定了對世界、社會、人生的態(tài)度，從而影響創(chuàng)作山水畫意境的差異。

清代畫家理論家笪重光在《畫筌》一書中把山水畫劃分為“實境”、“真境”、“神境”三種境界。近代著名學(xué)者王國維提出“有我之境”“無我之境”，他說“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物”，有我之境指意與境合，以真境求神境。無我之境指境由意造，以情構(gòu)境，因心造境。當(dāng)代美學(xué)家宗白華在《中國藝術(shù)意境之誕生》中引用前人觀點，把意境分三個層次，“始境，情勝也；又境，氣勝也；終境，格勝也”。情是心靈的直接反映，氣是生命的活躍，格是精神上的高尚格調(diào)。從主體來看，笪重光、王國維、宗白華對意境的劃分，都體現(xiàn)了藝術(shù)家對客觀對象的不同態(tài)度和對藝術(shù)的不同追求，從而創(chuàng)作出不同意境的作品。

五代宋山水畫家受倫理道德、格物致知思想影響，作品多賓主分明，開闊磅礴，求真寫實。元四家對政治不滿，避世隱遁，保全品格，作品多平淡天真，空濛雅致，逸筆草草，書寫性情。張大千、齊白石追求雅俗共賞，黃賓虹、陸儼少力致于中國畫藝術(shù)純粹性基礎(chǔ)上革新，錢松巖、關(guān)山月注重寫實，歌頌時代。

四、山水畫創(chuàng)造意境要“當(dāng)隨時代”

意境是意與象、情（情感和思想）與景、物與我的統(tǒng)一關(guān)系在作品中的整體呈現(xiàn)，高度融合，意是隨情、景、境而發(fā)的，歷史在發(fā)展，時代在進步，社會結(jié)構(gòu)、文化基礎(chǔ)在變化，自然環(huán)境也在發(fā)生微妙變化，人們的認識、思想、審美、觀念也在隨著改變，如何創(chuàng)作出符合時代精神、時代審美的山水畫作品，是每位山水畫家要解決的課題。

（一）堅持繼承是基礎(chǔ)，發(fā)展是目的的藝術(shù)觀點。（思想）

1，繼承是基礎(chǔ)。要充分了解本民族山水畫歷史，熟悉歷朝歷代經(jīng)典山水畫作品、作者、藝術(shù)特點及意境表現(xiàn)手段。同時也要熟悉世界上其他民族優(yōu)秀藝術(shù)作品，吸取別人營養(yǎng)為我所用，發(fā)展、創(chuàng)造自己新的山水畫境界，豐富本民族藝術(shù)新內(nèi)涵。（但是，在學(xué)習(xí)外來藝術(shù)時，一定要堅持本民族藝術(shù)為主，避免被外來文化同化，世界藝術(shù)是因有不同民族藝術(shù)才精彩，世界藝術(shù)也是因為有不同藝術(shù)風(fēng)格燦爛。）

2，發(fā)展是目的。要充分了解當(dāng)下本民族文化現(xiàn)狀和新特點，了解時代特征和時代精神及審美傾向，把握住時代文化藝術(shù)發(fā)展命脈，積極投身到生活中去，敢于體驗，不怕苦，努力吸收生活中豐富營養(yǎng)，化為創(chuàng)作源泉，不斷實踐，敢于創(chuàng)新 ，從內(nèi)容到形式要敢于嘗試，甚至要敢于“冒險”，做文化藝術(shù)的“先驅(qū)者”，服務(wù)和引領(lǐng)時代的審美，創(chuàng)作出符合時代審美特點的山水畫作品。

3，加強自我修養(yǎng)。自我品格和獨立思想是藝術(shù)家立命之本，倪瓚語：“白眼視俗物，清言屈時英。貴富烏足道，所思重令名。”正因為倪瓚有如此超群的人格，才能成為山水畫歷史上“逸品”第一人；廣闊的胸懷 、深刻的見解，進步的、正確的三觀；廣博的文化素養(yǎng)，不僅對本專業(yè)有精深的研究，還要對姊妹藝術(shù)、其它知識有所了解；要對社會始終保持敏銳的觀察和強烈的感受力，藝術(shù)來源于生活；“想象”是藝術(shù)騰飛的翅膀，要不斷豐富自己的想象力，加強自己對生活感受的記憶力；勇于創(chuàng)造，敢于實踐，不斷提高藝術(shù)技藝，增強創(chuàng)造能力。

（二）山水畫意境的發(fā)展（表現(xiàn)形式）

1，漸進式突破，豐富和完善本民族山水畫藝術(shù)，不斷提高山水畫境界。以本民族思想為基礎(chǔ)，以富有深刻文化內(nèi)涵為使命，逐步發(fā)展，逐步完善，穩(wěn)步向前。（傳統(tǒng)山水的延續(xù)革新）

（1）水墨山水畫藝術(shù)特點：強調(diào)筆墨變化和精神性，注重筆墨本身的審美屬性，富有詩意化，具有寫意精神，視“意境、格調(diào)、品味”為最高審美標準。（文人性）

水墨派代表畫家：王維（唐）--董源、巨然、荊浩、關(guān)仝（五代）--李成、范寬、郭熙、許道寧、米芾、趙令穰（北宋）--劉松年、李唐、馬遠、夏圭（南宋）--黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)、倪瓚（元）--沈周、唐寅、董其昌（明）--王時敏、王鑒、王翚、王原祁、石濤、髡殘、弘仁、八大（清）--黃賓虹（近）--卓鶴君、賈又福、陳平、何加林（當(dāng)）

（2）青綠山水畫藝術(shù)特點：用筆工整細密，造型寫實規(guī)矩，設(shè)色濃烈艷麗，注重裝飾性、富貴氣。（皇家樣）

青綠派代表畫家：展子虔（隋）--李思訓(xùn)、李昭道（唐）--董源（五代）--王希孟、趙伯駒、趙伯嘯（宋）--錢選、趙孟頫、高克恭（元）--戴進、文征明、仇英、藍英（明）--蔡嘉、袁江、袁耀（清）--張大千（近）--陳向迅、祁恩進、林容生、盧禹舜（當(dāng)）

2，主張有探索性和獨創(chuàng)性精神，敢于對傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念提出批判，另辟蹊徑，開辟山水畫新的領(lǐng)域，創(chuàng)造山水畫新的境界。（新派山水/當(dāng)代水墨）

目的：

1，試圖與傳統(tǒng)中國畫隔開距離，甚至另起爐灶

2，與國際接軌

3，突出對歷史、現(xiàn)實問題思考、表現(xiàn)及批判

藝術(shù)特點：

1，理性化與隨性化

2，藝術(shù)語言多變

3，藝術(shù)形象豐富（寫實、抽象、多元）

4，依靠技術(shù)、材料、科技（追求肌理感、單純性）

畫家簡介

高波，中國美協(xié)會員，民革黨員，中央美院山水專業(yè)碩士，導(dǎo)師陳平，曾研修于中國國家畫院盧禹舜首屆山水高研班，中央民革畫院理事，中國書畫雜志社書畫院院聘畫家，中國傳媒大學(xué)美術(shù)研究所特聘研究員，渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院客座教授,山東省山水畫藝委會委員，山東省青年美術(shù)家協(xié)會理事，泰安市美術(shù)家協(xié)會常務(wù)副主席，泰安民革中山畫院副院長，泰山畫院專職畫家。

主要藝術(shù)成就

1、國家級獲獎入選作品（共21次）

（1）作品《兵營沐雨》入選由中華人民共和國文化部、中國人民解放軍總政治部、中國美術(shù)家協(xié)會共同主辦的“慶祝中國人命解放軍建軍八十周年美術(shù)作品展覽”。

（2）作品《中國畫》獲得由文化部中國畫研究院、文化部文化藝術(shù)人才中心、文化部藝術(shù)服務(wù)中心主辦的“國際華人詩書畫印藝術(shù)大展”優(yōu)秀獎。

（3）作品《野含時雨潤》獲由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“中華情”全國美術(shù)作品展優(yōu)秀獎。

（4）作品《大唐賽舟記》獲由國家體育總局、中國奧委會、中國美術(shù)家協(xié)會、第十屆全運會組委會主辦的“第七屆中國體育美術(shù)作品展覽”優(yōu)秀獎。

（5）作品《舒情煙靄圖》獲由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“首屆中國山水畫藝術(shù)雙年展”優(yōu)秀獎。

（6）作品《喀納斯湖的雨》獲由中國美術(shù)家協(xié)會主辦“綠色凈土，天堂草原”第六屆中國西部大地情-中國畫、油畫作品展覽優(yōu)秀獎。

（7）作品《燕山沐雨》獲得由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“慶祝中國共產(chǎn)黨成立90周年第六屆中國美術(shù)家協(xié)會會員中國畫精品展“優(yōu)秀獎”。

（8）作品《大壑東岳》入選由中國家畫院、江蘇省文化廳主辦的“第五屆全國畫院美術(shù)作品展覽”。

（9）作品《白樺林》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第十六屆國際造型藝術(shù)家協(xié)會代表大會美術(shù)特展”。

（10）作品《睡秋》入選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“中國美術(shù)家協(xié)會第二屆中國畫創(chuàng)作高研班作品展”。

（11）作品《甫山祥云圖》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第四屆中國西部大地情作品展”。

（12）作品《霜秋》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“2006年全國中國畫作品展”。

（13）作品《滇南沐雨》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦“第五屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展”。

（14）作品《白樺林之二》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“黃河壺口贊·中國畫提名展”。

（15）作品《春云出岫圖》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦“慶祝中華人民共和國成立六十周年第五屆中國美術(shù)家協(xié)會會員中國畫精品展”。

（16）作品《香江競舟》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第十六屆亞運會全國中國畫展”。

（17）作品《燕趙遺韻》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦“和諧燕趙 紅色太行“中國山水畫作品展”。

（18）作品《甫山高致遠古岑》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“八荒通神—哈爾濱美術(shù)雙年展”（中國畫）。

（19）作品《秋荷雙禽》入選2003年中國美協(xié)主辦的首屆北京國際雙年展序列展全國花鳥畫藝術(shù)大展。

（20）作品《秋荷雙禽圖二》獲由中國美協(xié)主辦的慶祝中華人民共和國成立55周年全國青年書畫展優(yōu)秀獎。

（21）作品《白石詩意圖》入選由中國美協(xié)主辦的2004年全國中國畫作品展。

2、省級獲獎入選作品（5次）

（1）作品《革命老區(qū)蒙山寫生》入選由中共山東省委宣傳部、山東省文化廳、山東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦的“慶祝中國共產(chǎn)黨建立95周年暨紀念紅軍長征勝利80周年山東省優(yōu)秀美術(shù)作品展”。

（2）作品《舒情煙靄圖》獲由山東省文化廳、山東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、山東省美術(shù)家協(xié)會主辦的“慶祝中華人民共和國成立六十周年“山東省美術(shù)作品展覽優(yōu)秀獎。

（3）作品《舒情煙靄圖》入選山東省文化廳、山東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、山東省美術(shù)家協(xié)會主辦的“慶祝中華人民共和國成立六十周年“山東省美術(shù)作品展覽”。

（4）作品《望岳》入選由山東美術(shù)家協(xié)會、山東美術(shù)館主辦的“山東省首屆山水畫學(xué)術(shù)大展”。

（5）作品《山水清音》入選由山東畫院聯(lián)盟主辦“第八屆全省畫院作品展”。

3、市級獲獎（1次）作品

《大壑東岳》榮獲泰安市人民政府主辦 第三屆泰安市東岳文學(xué)獎一等獎。

4、出版、論文發(fā)表

（1）由山東省美術(shù)出版社出版?zhèn)€人畫集《山水名家-高波》

（2）論文《蒼幽虛靜-倪瓚風(fēng)格及其形成》發(fā)表在全國高校優(yōu)秀社科期刊《泰山學(xué)院學(xué)報》2017年第一期。

5、國家級、省級收藏

（1）作品《香江競舟》被中國美術(shù)家協(xié)會收藏。

（2）作品《泰山天燭峰》被山東省美術(shù)家協(xié)會收藏 。

（3）作品《帕米爾高的風(fēng)》被湖南省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、湖南省美術(shù)家協(xié)會收藏。

6、國家級、省級核心期刊發(fā)表

（1）作品《大唐賽舟記》發(fā)表在國家級美術(shù)期刊《美術(shù)》雜志2010年第四期27頁。

（2）國家級美術(shù)期刊《中國書畫》專刊推薦《書畫名家專輯 –高波》，并隨刊全國發(fā)行。

（3）2011年12月10日《美術(shù)報》作品專刊推薦。

（4）2014年10月2日《中國書畫報》作品專刊推薦。