文 | 卡里娜

陳思誠導演的《解密》上映7天了，票房剛破2.4億，預測票房4.9億多。

這個票房在他的電影序列中，比起動輒幾十億的《唐人街探案》系列，甚至包括他監制的《消失的她》和《三大隊》，都是不太理想的成績，僅僅擊敗滑鐵盧之作《外天空的莫扎特》，排名倒數第二。

但《解密》目前6.6的豆瓣評分，卻又是陳思誠導演作品中，僅比7分的《唐人街探案》差一點，排名正數第二。

票房賣不動，但口碑反而逆襲，為什么會出現這樣的分化呢？

《解密》上映前，一度被認為是暑期檔的救市之作，因為它野心極大，不計成本。

怎么說呢？

一是豪華的卡司陣容。

美國演員約翰·庫薩克（主演過《致命ID》等作品）、吳彥祖、陳道明、俞飛鴻、朱珠、王寶強、肖央等。

全部為“禿頭”劉昊然做配。

這樣的劉昊然你還認識嗎？名副其實的“毀容式”演技。

二是強大的主創團隊。

導演是掌握票房密碼的陳思誠，他說《解密》是他迄今為止的創作峰值；

攝影師是曹郁，代表作有《八佰》《妖貓傳》《無問西東》等電影；

美術指導韓忠，代表作《羅曼蒂克消亡史》《覺醒年代》等。

三是極致視聽。

買了存世最貴的一首音樂版權（披頭士《我是海象》），作為影片的配樂；

邀請了100多位來自世界各地的藝術家在維也納參與音樂制作和錄制。

視覺方面，十場夢境光怪陸離。

全程IMAX特制拍攝，95%實拍+頂級特效，詭譎震撼。

可以說，從以上這些電影的“外包裝”來看，《解密》絕對稱得上是華語電影開拓性巨制，是中國電影工業的扛鼎之作，是一定要去大銀幕觀賞的具有國際視野的大片。

但我們知道，現在觀眾的審美已經日漸挑剔，僅靠工業化是打動不了人心的。

觀眾最看重的，還是一個能夠與之產生共情的故事。

那這一點《解密》做到了嗎？

如果說《解密》的工業化水準已經遠超陳思誠其他導演作品，那么《解密》無法成為票房爆款的原因，是不是就出在故事上呢？

我們一起來“解密”。

01

一個孤兒，兩個天才

《解密》重點講述了一個孤兒的成長，兩個天才的博弈，以及無數無名英雄的故事。

故事發生在我國上個世紀40~70年代。

這個孤兒叫容金珍（劉昊然飾演），由于父親是一個敗家子，所以容金珍出生就被遺棄了，好在容家有一位洋先生收留了他。

洋先生教容金珍英語、釋夢。

容金珍智商極高，但卻自閉、精神脆弱。

洋先生去世前，將容金珍托付給了容家的一位后人，容小來（吳彥祖飾演）。

容小來當時是之京大學的校長，也是數學教授。

當他第一次與容金珍見面，準備將這個沉默寡言的男孩送到孤兒院時，他震驚地發現墻上寫滿了數字，而這正是容家幾百人的生存天數。

容小來隨即說出了自己和太太、女兒的出生日期，容金珍一秒便能算出他們的時間。

容小來激動萬分，天賦異稟啊！于是將他帶回自己的家中撫養。

寄人籬下的容金珍顯得如此格格不入，吃飯時，面對精美的餐具，將茶水倒在碗里喝，而不是倒在茶杯里。

因為過去的苦日子從來沒有給他講究的機會，碗就是用來填飽肚子的，可以盛放一切。

但他幸運的是，容小來一家對他無限的包容與愛。

容金珍捧碗喝水的舉動非但沒有遭來斥責或嘲笑，反而為了化解尷尬，其他三人紛紛效仿起來，四個人端著碗喝著茶水，相視而笑。

飯菜冒著熱氣，光是暖黃色的，家人在身邊歡聲笑語。這是容金珍一輩子最溫暖的回憶。

就這樣，容金珍順利長大，以優異的成績考上之京大學。

剛入學的容金珍受到了其他同學的排擠，但局面很多轉變了，因為他遇到了第二個改變他一生的人——數學教授希伊斯（約翰·庫薩克飾演）。

希伊斯有一個規矩，每年出一道題，只要有人能解答出來，可以一學期不來上課。如果有人能解出他出的四道題，大學數學可以直接結業。

但多年來，能解出來的人寥寥。

容金珍的第一節數學課上，他直接走上講臺開始在黑板上解題。

但卻被希伊斯認為是搗亂的學生，直接按到在地。

希伊斯課后發現了容金珍的天賦，冒雨趕到容家連連道歉。

本以為要被開除的容金珍，竟意外成為了希伊斯的弟子。

在隨后的時間中，兩人亦師亦友，探討數學和理想，下棋對弈，無話不談。

這是容金珍一生中最快樂的時光。

但很快，希伊斯被麻省理工聘用，即將前往美國任教，并且他為容金珍申請了入學資格。

容金珍十分震驚和興奮，他從沒想過能與老師一起去美國研究數學和計算機。

但好景不長，就在前往美國那一夜，容金珍目睹了戰爭的殘酷，于是他為一個叫老鄭（陳道明飾演）的人破解了一封加密電文，拯救了眾多同胞的性命。

但他也因此中槍，于是錯過了去美國的機會。

就這樣，他留了下來，開始了他的第三段人生——在老鄭的帶領下，走進了神秘的701局。

在這里，容金珍經過多重考驗，正式成為一名解密者。

在701生活的歲月里，保密工作是第一位的，無法與外界和家人聯系，容金珍甚至錯過了養父容小來的葬禮。

但在夢境里，容家的茶壺和容小來送他的鋼筆，變得巨大無比，成為他破譯密碼的關鍵。

而他攻克的第一個難題，就是他遠在重洋的老師希伊斯制作的密文——紫密。

在所有人都束手無策的情況下，容金珍通過對自己夢境的破譯，僅用一年時間，就破解了紫密。

這也使得與他保持通信的希伊斯被懷疑成間諜，被關進了大牢。

在大牢的幾年中，希伊斯又針對他最了解的學生容金珍，制作了難度系數更大的黑密。

希伊斯還給容金珍寄來了一張唱片，里面正是披頭士還未發表的歌曲《我是海象》。

容金珍認為自己的老師絕不會平白無故地給自己寄一張唱片，于是陷入到了對歌曲研究的怪圈中。

他的夢境也越來越離奇、混亂。

他夢到正在劇場看樣板戲，但背后突然響起了外國樂隊彈著吉他、打著鼓的歌唱聲。

他夢到在火車上突然竄出一群狂歡的外國人，舉著沖鋒槍追著他打，直到他逃到一間屋子，盡頭是一個拿著槍的人體海象。

每次驚醒過來，容金珍第一時間會將這些夢境的關鍵詞記在一個藍色的筆記本上。

直到在火車上丟失了筆記本，成為了壓死他的最后一根稻草。

從此容金珍的精神狀況搖搖欲墜，天才與瘋子之間僅有一線之隔。

他拒絕吃藥，因為藥物會讓他成為一覺睡到天亮的傻子，而夢境是他唯一的希望。

他逃離醫院跑到垃圾場，坐在垃圾山上擺上棋盤，獨自對弈。

最后，在油盡燈枯之時，他終于識破了希伊斯的圈套，破解了黑密，讓我國領導人免遭美國與臺灣的暗殺。

12歲前流浪，22歲進入隱蔽戰線，32歲離開人世，在身后留下一世傳奇，等著后人“解密”。

這就是容金珍的一生。

在容金珍身上，“解密”有兩層含義，一是為國家破解電文密碼，二是他對自我謎題的破譯。

電影里最后出現的一句話是“每個人都是獨特的密碼，這一生就是解密的過程”。

容金珍身上有太多獨特性和典型性，也許我們無法與一個天才共情，但我們一定可以與一個孤兒共情；也許我們無法與一個解密者共情，但我們一定可以與一個在隱蔽戰場力挽狂瀾的無名英雄共情。

天才+傳奇+智力博弈，《唐探》系列不也是這個套路嗎？這不還是在導演陳思誠的舒適區嗎？其實遠遠沒那么簡單。

就是這份不簡單，成為了《解密》票房大爆的“絆腳石”。

02

三大難題，一個選擇

這份不簡單里包含了三個點。

第一點是，改編不簡單。

《解密》改編自中國當代著名小說家麥家的同名小說，這也是麥家的第一部長篇小說，創作11年，被退稿17次，初稿121萬字，刪減到21萬字，最終石破天驚問世。

不僅被茅盾文學獎提名，還被譯為33種語言，在100多個國家和地區出版發行，曾被外媒排進史上前20的間諜小說。

麥家，擅寫跌宕起伏的諜戰類型，《解密》《暗算》《風聲》合稱“三部曲”。麥家的多部作品早已被改編為優質的影視作品，唯獨《解密》改編難度系數最大。

為什么難拍？

因為《解密》與一般的諜戰不同。

一般的諜戰都是講述正面戰場的故事，智商角力和懸疑性可以通過槍戰戲等宏大場面進行呈現。

但《解密》與其說是諜戰片，其實更傾向于人物傳記片，更側重人物的內心剖析和意識流的表達，所以文字容易描寫，但要用視聽語言來呈現，就頗有難度。

同時，主角又是一個天才，天才大腦里的溝壑如何呈現，又是一個難題。

并且，這個天才還從事的是解密的工作，一堆冰冷的數字和符號而已，觀眾如何看得懂它的重要性和緊迫感？這是第三個難題。

如何解決這些難題呢？

陳思誠選擇利用夢境來說話。用絕對感性詮釋絕對理性。

有觀眾評論稱，《解密》是數學生和美術生的天堂，原因正在于此。

極致的視聽與亦真亦幻的敘事，就是第二點不簡單。

在5000平的攝影棚里打造紅色沙灘，用巨型燈陣制造太陽的光芒，只為還原一個真實的夢境。

正是有了“現實夢境化、夢境現實化”的創作理念，那些看似風馬牛不相及的碎片才會在一部電影里完成統一，并且不會讓人感到割裂。

比如上文提到過的樣板戲和外國樂隊的共存，那個年代，多么吊詭的一幕，感謝夢境帶我們體驗了這種不可思議的間離感，這種不敢想象的文化碰撞，將歷史中的禁忌擊得粉碎。

再比如紅色沙灘上，巨大的海象尸體。紅色與藍色不斷交融卻始終界限分明，BDO愛好者在看到巨型海象的那一刻，一定欣喜若狂。

第三點不簡單，“所謂偶然，不過是我們對復雜的命運機器的無知罷了”。

這是《解密》這本書扉頁上引用自博爾赫斯的一句話。

我們看過很多關于數學天才的電影，比如《心靈捕手》《美麗心靈》等等，大都探討天才與數學的關系，與自我的和解。

《解密》也有，但更深了一層，那就是個人命運與時代跌宕的關系。

在701里，瘋的不止容金珍一個。

而最瘋狂的，是那個時代。

在容金珍常年深陷解密的漩渦中時，外面的世界發生了翻天覆地的變化。

容小來的妻子和女兒，被抓在臺上批斗和毆打，曾經的知識分子家庭如今淪為了人人得以誅之的罪人。

是容金珍的及時趕到，才為她們正名，以“革命英雄的家人”的身份平安離場。

可在這段不可言說的歷史中，有多少人的正名都遲到太久了。

時代，將容金珍和希伊斯這對惺惺相惜的師生、摯友割裂開來，天才之間的對決從不是他們自己選擇的。

這三點不簡單，一層層包裹起《解密》這部電影，又一層層將容金珍和這個時代剝開給我們觀看。

所以觀影門檻也就提高了，票房也就不會大爆了。

但這三點不簡單，是陳思誠自己的選擇。

他曾經是票房密碼，他的作品從不缺娛樂性和話題性。

這次的“翻車”，對票房的追求后置，是有意為之。

因為對票房的拿捏，陳思誠已經證明過了，但他的野心遠不止于此。

他的追求在于對工業化的突破，在于對好萊塢壟斷的破局，在于向電影大師再靠近一步。

是否做到，仁者見仁，智者見智，但誠意和勇氣是不容否定的。

今年是陳思誠做導演的第十年，對電影的再理解、對市場的憂患意識、對中國電影工業化的任重道遠，都促使了這部視覺奇觀《解密》。

-THE END-

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