誰能想到一檔綜藝走到了第六年后，

還能引發新的爭議。

2025年的春天，

《乘風破浪的姐姐第六季》（以下簡稱《浪姐6》）以“神仙打架”的陣容強勢回歸，

30位姐姐從演員、歌手到跨界藝人，

人均手握“硬控技能”，

誓要打造頂級舞臺。

然而，

這場展現女性多元力量的盛宴，

卻在首輪公演后陷入爭議漩渦：有人因“擺爛”晉級，

有人因實力淘汰，

有人被資本力捧，

有人被輿論圍剿……

說起這一季的《浪姐6》，

最大的變化就是把舞臺從室內轉向戶外。

節目組將姐姐們的初舞臺置于海邊，

以自然光影替代傳統舞美，

試圖用“真·乘風破浪”的意境詮釋女性力量。

藍天、海浪、變幻的云層，

確實為表演增添了生命力：

倪虹潔的貝斯彈唱與海風共振，

侯佩岑組的《愛的就是你》在夕陽下燃爆舞臺，

甚至王珞丹的站樁式演唱也被賦予了“詩意孤獨感”。

然而，

戶外環境也暴露了表演的脆弱性。

譚薇因道具失誤被評委苛責，

初舞臺評分機制再次引發爭議——評委對“女性被審視”的固化標準仍未改變。

例如，

宋妍霏因“唱得太少”錯失Super A，

而全程無舞蹈的王珞丹卻因節目組的力捧獲得高分。

例如，

演員陳德容從一公舞臺劃水、訓練消極，

到二公組隊時被王珞丹、吳宣儀“婉拒”，

她的表現被網友炮轟為“又懶又自以為是”。

更令人不滿的是，

實力派如王蓉（代表作《我不是黃蓉》）因團隊拖累遭淘汰，

而陳德容卻因“咖位”安然晉級，

被質疑手握“皇族劇本”。

這種矛盾揭示了節目的深層困境：

當“自然真實”淪為營銷話術，

舞臺評價依然困在流量與資本的框架中。

當然，

這一季的浪姐也不乏各種高光時刻，

47歲的倪虹潔以貝斯彈唱打破年齡桎梏，

鄧萃雯以“皇后娘娘”身份挑戰唱跳，

與侯佩岑、管樂組成的“跨齡女團”憑借《愛的就是你》斬獲全場最高分721分。

她們證明，

30+女性的魅力在于閱歷與突破的勇氣，

而非單純的“少女感”。

當初的《浪姐》系列靠什么打響了口碑？

靠的就是以“打破年齡焦慮”為初心，

試圖構建一個多元包容的女性敘事場域。

然而，

當節目走到第六季，

節目內的深層矛盾被暴露得一干二凈。

首先是競技邏輯與女性表達的沖突，

節目組一邊強調“不被定義”，

一邊用淘汰機制倒逼姐姐選擇“炸場”曲目，

這直接導致《浪姐6》的舞臺逐漸向流量歌曲傾斜。

其次是資本操控與觀眾期待的失衡，

陳德容的晉級與王蓉的淘汰，

本質是資本與觀眾話語權的博弈。

當節目組為話題熱度犧牲公平性，

觀眾對“真實努力”的共情便轉化為對“劇本操控”的憤怒。

最后是“姐學”的異化，

姐姐們來節目的初心逐漸從自我突破變成了人設表演。

當王珞丹立起“颯爽人設”，

陳德容表演起“公主病”，甚至李晟的“隱藏款Vocal”標簽，

都在將姐姐們壓縮為扁平化的符號。

觀眾渴望的真實性與復雜性，

最終被綜藝劇本的套路消解。

《浪姐6》的熱度與爭議，

折射出30+女性在當代娛樂工業中的困境：

她們既要對抗年齡偏見，

又要掙扎于資本與流量的裹挾。

當節目組以“女性力量”為名，

行“話題制造”之實，

這場乘風破浪的旅程便成了鏡花水月的表演。

或許，

真正的“姐學”不應局限于舞臺上的唱跳，

而應是一場關于自我定義、真實表達與社會偏見的持久戰。

正如網友所言：“觀眾不怕姐姐輸，只怕姐姐演。”

那么，

各位親愛的朋友，

你們怎么喜歡哪個姐姐呢？

歡迎留言討論，我們一起交流。

我是榕樹洞里看世界，小小樹洞縱論天下瑣事。