跨界已經變成主流了嗎？

最近陳德容、房琪跨界搞唱跳鬧得沸沸揚揚，傅首爾也從名嘴跨界去搞演技PK。

最讓人驚掉下巴的還是李玉剛，竟然從歌手跨界去當導演，上個月底還捧了個獎杯回來！

其實李玉剛不是第一次做跨界了，

畢竟從一個餐廳服務員到歌手，再轉換身份成反串演員，這一路的艱辛歷程確實值得稱贊。

還記得李玉剛在節目《星光大道》上，以男性的身份穿著花旦戲服出場，一開嗓便是驚煞眾人。

從他正式出道后，經受的非議層出不窮，

有說他將戲曲改編為了現代人更容易接受的方式，大力宣揚了戲曲文化；

也有人說如此改編是對戲曲的不尊重。

尤其是前些年和梅系傳人梅玖葆也是爭議不斷，所以這一路李玉剛到底經歷了什么，為何會與梅派鬧到無法收場？

逆襲之路

李玉剛雖說是在吉林農村家庭出生，可是父母從沒因為貧困而放棄孩子的學業，

他從小品學兼優，18歲便考入了吉林藝術學院。

可是家庭的重擔再也撐不住這高昂的學費，于是已經一只腳踏進大學校門的他只能悻悻離開。

李玉剛感嘆命運的不公，卻又無法向養育自己的雙親埋怨什么。

他一激動拿上200塊就去到了長春，可還剛剛成年的他哪有什么謀生之路呢？

被逼無奈的他只能去到餐館打雜，剛賺到第一桶金他就想逃離打工人被壓迫的生活，

于是跑到深圳去開了家家政公司。

可是大城市的生意哪有那么好做，失敗的他只能轉頭看向自己最喜愛的藝術之路，慢慢地他開始在小歌廳賣唱。

賣唱就需要學音樂，那時候可沒有智能手機，MP3的價格更是遙不可及，

于是連一臺錄音機都買不起的李玉剛去到了音像店打工。

這份工作他異常珍惜，畢竟能隨時聽到自己熱愛的音樂，還有時間學習唱法。

隨著唱功的增長，李玉剛在夜總會歌廳賣唱是越來越受歡迎。

漸漸地他開始有機會參與一些演出，其中有一場因為女歌手的缺席卻意外了覺醒了他的反串天賦。

直到2006年有人推薦他去《星光大道》嘗試一下，沒想到只是抱著試一試心態的他，卻直接沖頂了年度冠軍。

就這樣李玉剛的逆襲之路正式開啟，從一個默默無聞的服務員變成了全國觀眾心中的國粹代表。

那么看似順風順水又勵志向上的他，又是如何被梅蘭芳之子梅玖葆注意到的，又是為何與他結怨呢？

矛盾初始

就在李玉剛大火之時，有些粉絲直接拿出了梅蘭芳與他比較，說他在現代的影響力絕不亞于當時的梅蘭芳。

李玉剛雖說同樣是靠男旦表演出名，但是他的作品大多都是把現代流行和傳統京劇融合，

這創新雖讓年輕觀眾喜歡，可在傳統京劇中卻并不算“正派”。

梅葆玖是京劇藝術的代表人之一，更是梅派最正統的守護人。

他繼承了父親梅蘭芳的藝術，對京劇的要求以及品味自然更高。

在聽說李玉被說成“現代梅蘭芳”、“梅派傳人”時，梅玖葆自然有些不悅，畢竟對于傳統戲劇來說這無疑是一種冒犯。

在于唱功方面，更是無法相提并論。

李玉剛的許多作品中他使用男女聲交替演唱還會夾雜一些戲腔，唱功水平毋庸置疑。

可是他這種花活在專業戲曲人士看來，只是流行音樂的一種演繹方式而已，

與京劇演員根本無法相提并論，何況是梅蘭芳家這樣的大派系。

矛盾加深

隨著《新貴妃醉酒》、《為了誰》等歌曲的發布李玉剛得到了更為廣泛的關注。

可是走上成名之路后的他瞬間有些不知天高地厚。

李玉剛在媒體面前并不再謙虛行事，甚至還有人曝光李玉剛在梅葆玖面前說：

“我代表博大的梅派藝術”，惹來了極大的反感。

2009年，李玉剛在一個晚會上的爭議性事件，成了他與梅葆玖矛盾加深的重要節點。

當時節目組在表演結束后說出了“前有梅蘭芳，后有李玉剛”的夸贊話，

而李玉剛沒對此謙虛回應，而是直接擺出一副默認的態度。

這種做法讓梅葆玖特別不滿，覺得李玉剛的態度是對梅派藝術的不尊重，直接激起了梅派粉絲和傳統京劇愛好者的強烈反感。

這時候的李玉剛就算想澄清自己也只能算場面話，被熱度沖昏了頭腦的他確實還是有些孤傲的。

在梅派及傳統京劇迷看來，這不是一次單純的誤解，而是李玉剛對自身沒有清晰的認知，對于傳統戲劇更是少了些深刻理解和尊重。

那么深究其中原因，其實也不難理解李玉剛的“飄了”是因何而起。

自我矛盾

首先就是生活條件的原因，大家都知道李玉剛的原生家庭并不富裕。

好容易在自己喜愛的藝術道路上做出了一些名堂，也有了豐厚的收入。

那么接下來的問題就是怎樣讓自己持續受歡迎，既然觀眾喜歡這種傳統戲劇和現代音樂結合的方式，那就只能持續創作下去。

他一方面想把傳統京劇和現代流行元素結合，用創新方式推廣傳統文化，讓其能被更廣泛的年輕觀眾接受。

另一方面，這種創新方式不可避免地和傳統觀念沖突，自然就要接受這些非議。

市場導向和個人選擇成了他藝術生涯中的自我矛盾點，商業化的需求和純粹的藝術永遠不能交融。

這或許也是梅玖葆不認可他的原因，畢竟當初的梅蘭芳大師是真的放下了物欲之事，一心只想著傳承純粹的戲曲文化。

在李玉剛心中，就算他知道自己絕對無法與梅蘭芳這樣的大師相媲美，也只能咬著牙接受這樣的謬贊。

畢竟有了觀眾的認可才能吧這碗飯吃下去，可是這樣的吃相確實有些欠妥。

在藝術傳承里，只有重視傳統，才能真正創新。

梅葆玖終生堅守的理念或許并非適合所有人，但卻是很多老藝術家至死堅守的底線。

直至梅先生去世都沒能再與李玉剛有任何公開的溝通，不論是無可奈何還是有意為之，李玉剛確實演了一出“跳梁小丑”的自我鬧劇！