不知道大家有沒有感覺到，在看一些別人拍的照片時，是不是總有一種感覺，覺得別人拍的總要比自己拍的好，特別是一些初學攝影的人，很多人會以為是拍攝器材的原因，其實影響照片效果的，器材只是一部分原因， 很多時候可能是那些攝影師嘴上不說，手上卻默默用的拍攝技巧。這篇文章就來和大家說說有哪些拍攝秘密是我們所需要知道的。

很多人以為好看的照片全憑感覺，但真正懂攝影的，對拍攝畫面的布局都會有所思考，這也就是我們常說的“構圖”。比較常用的是利用前景來營造空間層次感，在拍攝時隨手找點花花草草、欄桿、門框，在鏡頭前稍微一擋，就會讓單調的畫面有了層次。讓前景虛化，主體清晰，一張主題突出的照片就出來了。還有偏心取景，也就是最常用的“三分法構圖”，很多初學者在拍攝時喜歡把主體擺在畫面正中央，而懂攝影的更愛用“三分法”，把主體安排在畫面的三分之一處，這樣能讓畫面看起來更協調而不呆板。所以拍攝要有構圖思維，拍攝之前就要在腦海里搭好一整套“構圖骨架”。這樣拍出來的畫面才美。

光是攝影的靈魂，我想這句話，大家應該都知道，但是不懂攝影的人，對光在攝影里的重要性并不是很重視，總是想隨時都可以拿相機去拍攝，并想拍出好照片，其實這種盲目拍攝是不行的。會攝影的，一直都是等待光，控制光。比較典型的是清晨六點到八點，傍晚四點到六點，這兩個時間段的光線柔和，并有各自的特點，清晨的朝陽，傍晚的夕陽。都是很出片的。當然，很多人可能沒有專門的燈光設備，那就要學會利用身邊的一些器材來完成控光，比如在陽光直射的場景里拍攝時，要學會尋找有陰影的地方，比如樹蔭，建筑等，如在陰影里顯得主體過暗，可以利用白墻、白色的泡沫板來進行補光。

在拍攝人像照片時，一張好的照片不僅靠攝影技巧，還要懂的溝通。這一點對初學者來說也是很重要的，很多人在才開始學習拍攝人像時，總是不太會與模特進行溝通交流。其實這一點是很重要的，因為只有讓被攝主體放松下來，表情自然。然后拍攝者在不斷進行引導：“下巴微收一點”、“眼神稍微偏左”、“肩膀輕輕放松”……模特做起來才會表情呆板，尷尬發木。很多時候畫面的氛圍感就是在不知不覺中聊出來的。比如拍情侶？就讓他們回憶初次約會；拍小孩？干脆和他們一起瘋。你以為這些都是抓拍到的精彩瞬間？其實，是懂攝影的人一手導演出來的。所以真正好的攝影，不只是拍照，而是一場潛移默化的情緒管理。

不懂攝影的人常常認為買了相機與鏡頭就能大殺四方了，其實并非如此。很多時候出效果反而不是相機，而是拍攝中使用的各種配件。比較典型的就是三腳架，三腳架除了在拍攝中用來防抖，還能在拍人像時，穩定相機對畫面進行精細微調角度、穩定焦點；拍夜景時為了把曝光時間拉長，拍出細膩光軌、星空，更是離不開三腳架。還有偏振鏡它是天空變藍的魔法棒：很多時候看到天空又藍又透的畫面？大概率是拍攝者加了一塊CPL偏振鏡，用來減少反光，并提高色彩飽和度，讓畫面變得通透而色彩濃郁。還有ND鏡也是拍攝中常用的配件。使用它能在大白天拍出綢緞般的流水，

因此懂攝影的人，從來都不是只靠一臺相機走遍天下的，而是靠一堆小裝備提升每一張照片的質感。

懂攝影的人不會告訴你的秘密，藏在每一次他們調光、構圖、引導、后期、應變的細節里。這些秘密，表面看不見，實際上卻層層疊加，拍出了一張張觀看者以為是“隨手一拍”的絕美大片。不過學會這些秘訣，并不意味著你馬上就能立刻拍成大師。但從此以后，當你拿起相機拍攝時，就會有目的有想法的去拍攝了，那你離拍出好照片的階段也不遠了