文|西九

編輯|司徒夜

“先輩們看著咱們呢，好好拍，告訴全世界。”

《東極島》導演的一句話，讓觀眾對這部電影的期待又增加了幾分。

取自歷史上真實的“中國漁民營救英軍戰俘”的故事。

朱一龍、吳磊、倪妮主演，陳明昊、楊皓宇、倪大紅等人做配。

無論是題材，還是演員陣容，這部電影似乎都注定會爆。

看了吳磊和倪妮的“海島皮”，就知道導演管虎這次沒信錯人。

孫儷的話，終于有人信了。

還原歷史，評價兩極分化

在當前電影市場同質化嚴重的情況下，《東極島》的出現無疑帶來了新的活力。

它選擇了一段鮮有人知但歷史價值極高的事件作為題材。

歷史上的真實事件發生在1942年。

滿載千余名英軍戰俘的日本貨船“里斯本丸”，在舟山群島海域被攻擊沉沒。

千鈞一發之際，東山漁民挺身而出，救下三百余名戰俘。

這段國際化的情誼跨越83年，歷久彌新。

去年上映的紀錄片《里斯本丸沉沒》，講述的是同一件事，當時獲得了很多好評。

這次管虎與費振翔共同執導，用電影視角還原歷史事件，不知道會不會給觀眾帶來更勝一籌的驚喜呢？

《東極島》用了6年時間籌備，拍攝長達200天，大部分都在東極鎮實景搭棚拍攝。

為了凸顯故事的真實感，劇組參考歷史資料復刻了那時候的漁村建筑。

此外，題材的特殊性也對電影的特效提出了更大的挑戰。

劇中故事一半在海上進行，一半在海下進行。

為了讓海難場面更有沉浸感，該電影使用了世界級難度的海洋特效。

僅一場千人落水的戲份，就動用了200余名特效師。

就連管虎都說：“這是中國電影首次嘗試這樣的技術難度。”

對于這樣一部未播先火的電影，觀眾的評價兩極分化。

持質疑態度的網友，大多是不相信導演管虎。

他執導的上一部歷史片《金剛川》，在豆瓣上只有6.3分，觀眾差評一片。

所以這次不少人都有點“一朝被蛇咬，十年怕井繩”的意思了。

當然，期待這部電影的人也還是有很多的。

一方面是因為這次的故事更加吸引人。

管虎能將眼光放到小眾的歷史事件上，本身就是國內電影的一大進步。

說明依舊有人在追求創新。

另一方面還是因為劇中演員的“賣命”演繹。

不得不說，吳磊和倪妮的這波“虎操作”，真讓人目瞪口呆了！

演員賣力，能否力挽狂瀾

吳磊這次真是“豁”出去了。

他飾演的“阿蕩”是一個英勇無畏的漁村少年。

作為從小在水邊長大的人，阿蕩首先在外形上要符合漁民形象。

為了更接近角色，吳磊提前曬黑皮膚。

在太陽高照的時候，去島嶼上跑步。

從電影的宣傳視頻里能看出，吳磊現在已經是個“黑人”了。

黃到發黑的膚色，加上一頭卷發，還真像《魯賓遜漂流記》里的“星期五”。

除了不要白皙的膚色，吳磊甚至連“面子”都不要了。

第一天定妝的時候，看著自己清涼的服裝，還會有些害羞。

一個月后，穿得更少的吳磊坦言：

“我想開了，我的屁股變得開朗了。”

看得出來，吳磊的偶像包袱已經徹底丟掉了。

但最讓人佩服的，是他這次甚至把“命”都豁出去了。

從小在海邊長大的阿蕩，必須深諳水性，甚至能做到“乘風踏浪”。

為了呈現這樣一個角色，吳磊提前進組接受高強度訓練。

訓練內容包括長時間水下閉氣、自由訓練、水下威亞操作、翻滾姿勢控制等。

經過幾個月的訓練，吳磊已經能做到在運動過程中閉氣四分半鐘。

如果在靜態情況下閉氣，會持續更久。

就連專業的潛水教練都說，吳磊的肋骨凹進狀態，已經像一個專業潛水員了。

這背后付出的辛苦，只有他自己知道。

吳磊付出的這些努力，可能有人會說這是身為演員該做的。

但鮮有人知道的是，吳磊本身有深海恐懼癥。

有相似病癥的人才能體會，看見深水的那種頭暈目眩的窒息感。

吳磊一次次克服內心的恐懼，挑戰心理的極限。

同時，從他的訓練視頻中，細心的網友也能發現他的左側肋骨有一個淡淡的疤痕。

這是他在2015年接受氣胸手術后留下的。

得過氣胸的人，最忌過度勞累。

但吳磊還是一次又一次挑戰高強度水下深潛，挑戰自己的生理極限。

有吳磊這樣的毅力，干什么都會成功的。

另一邊女主角倪妮，也讓人大驚失色。

印象中那個灑脫明媚的倪妮，為了貼近漁民角色，也變得皮膚黝黑、頭發凌亂。

不少觀眾看了之后紛紛感嘆：

“這還是我女神嗎？”

為了快速進入角色，倪妮在開拍前提前數月去東極島體驗生活。

和當地漁民一起出海，學習搖櫓織網等技能，讓自己一舉一動更有漁民的感覺。

就算雙手被漁網磨得起血泡，她也不曾放棄。

天生皮膚白皙的倪妮，為了曬黑可沒少下功夫。

島上烈日炎炎，她會在休息的時候故意走到太陽底下，讓膚色更接近在海上常年勞作的漁民。

看到黝黑的倪妮，網友犀利點評：

“只有女生才懂她付出得有多厲害，曬傷后的皮膚光老化真的很難恢復。”

冬天拍攝水下戲份，她一泡就是幾個小時。

練習水下閉氣，導致面部充血。

不得不說，吳磊和倪妮真是一個比一個“虎”，為了這部電影真是拼了！

他們的努力，也印證了電影圈的風向已經改變：

對演員真實感的追求成為主流，演員實力的重要性愈發凸顯。

流量為王，臉蛋至上的時代已成為過去式。

相比于漂亮精致的“明星”，觀眾更愿意為真實厲害的“演員”買單。

無獨有偶，孫儷拍攝《甄嬛傳》時，為了演繹好 “甄嬛” 。

他曾提前三個月研讀劇本，手寫數萬字人物小傳。

甚至模仿清代后妃的禮儀姿態。

劇中 “驚鴻舞” 片段，她從零開始，每天練習到凌晨，膝蓋磨出淤青也堅持不喊停。

導演鄭曉龍曾說：“孫儷對臺詞的精準度，連標點符號都要琢磨。”

結語

海浪拍打東極島的礁石，恰似 83 年前漁民劃槳救人的呼喊。

吳磊帶著氣胸疤痕在深海中睜眼，倪妮掌心的老繭，在漁網間磨出光澤。

當電影落幕，我們看見的不僅是被還原的歷史，更是一群演員用“笨辦法”告訴世界：

真正的表演，從不需要濾鏡修飾。

那些曬黑的皮膚、磨破的手掌、憋到通紅的臉頰，都是遞給觀眾的“誠意答卷”。

愿這樣的創作越來越多，讓歷史在光影中永遠鮮活，讓“演員”二字回歸本真的重量。