曹盾宇宙的膨脹術：從十二時辰到荔枝，短故事如何熬成注水肉湯？
長安城的太陽仿佛被曹盾導演按下了慢放鍵。

《長安十二時辰》里，張小敬用48集才跑完24小時的馬拉松；

到了《長安的荔枝》，雷佳音飾演的李善德更拼了——7萬字的小說被硬生生抻成35集連續劇，平均每集只消耗2000字原著血肉，余下全靠原創支線填塞。

當觀眾捧著冰鎮荔枝準備享受一場“一騎紅塵”的生死時速時，卻發現熒幕上上演的竟是嶺南官場現形記+長安權謀肥皂劇。
《長安十二時辰》的精致外衣曾讓觀眾目眩神迷。

開篇長鏡頭掃過大唐坊市，胡餅鋪的熱氣與仕女的胭脂仿佛穿透屏幕。可惜這份考究成了糖衣炮彈——當徐賓在第13集突兀死亡，劇情邏輯開始崩壞，豆瓣評分應聲下滑。

更荒誕的是，48集體量裝填24小時故事，相當于用《清明上河圖》的篇幅畫了張早餐菜單。張小敬追捕狼衛的緊張感，被朝堂權謀的拖沓對話反復稀釋，最終連易烊千璽的顏值都救不回觀眾頻頻點擊的進度條。
而《長安的荔枝》堪稱注水技藝的集大成者。

原著中李善德夫妻患難與共的溫情，在劇版被粗暴替換成亡妻背景板；取而代之的，是岳云鵬飾演的妻弟鄭平安化身“長安007”，在左相右相斗爭中上躥下跳。

當李善德正為荔枝保鮮焦頭爛額時，鏡頭忽然切到鄭平安在嶺南酒宴跳胡旋舞——觀眾在“生死時速”與“權謀探戈”間反復橫跳，情緒割裂得像被荔枝刺扎了手。

更魔幻的是嶺南視覺呈現：曹盾為表現炎熱采用的“浴霸式打光”，讓演員臉上的汗珠亮如鉆石，卻把歷史質感蒸發得一干二凈。

有觀眾調侃：“這亮度，貴妃吃的怕是光伏荔枝？”

兩部劇共通的頑疾，是曹盾對“史詩感”的誤解。

《十二時辰》用長鏡頭堆砌盛唐皮相，《荔枝》拿艷俗色調包裝職場雞湯。

當李善德顫抖著撿起文書脫落的“煎”字，雷佳音抽搐的嘴角確實精準戳中打工人痛點；可下一秒岳云鵬的滑稽變臉，又把剛建立的沉重感砸得粉碎。

這種“苦情戲混搭開心麻花”的配方，讓劇集在歷史正劇與荒誕鬧劇間反復仰臥起坐，看得人腰肌勞損。
馬伯庸宇宙的影視化似乎陷入某種魔咒。《風起隴西》評分8.1卻收視慘淡，《顯微鏡下的大明》反響平平。

制作方迷信“細節考據=品質保障”，卻忘了敘事的呼吸感——當《長安的荔枝》用三集篇幅展示雙層甕海運流程時，彈幕飄過的“求放過”比嶺南荔枝還密集。

歷史縫隙里的小人物傳奇，終究敵不過資本對劇集體量的貪婪。
當《荔枝》結局里李善德被流放嶺南，觀眾竟長舒一口氣：終于不用再看驛馬跑馬拉松了！

回頭再看《十二時辰》結尾——渾身是血的張小敬癱坐馬車，長安權貴們簇擁玄宗漸行漸遠，留下孤膽英雄在晨曦中形單影只。

這幕悲劇隱喻恰似曹盾劇集的宿命：精致的服化道是華美的囚籠，膨脹的集數成了敘事的裹腳布。

當盛唐氣象淪為流量游戲的背景板，再多的“浴霸打光”，也照不亮那顆被注水浸泡得面目全非的“荔枝核”