2024南京新劇薈

用舞臺作為“容器”

培育戲劇市場

全國各地對戲劇創作、表演心懷夢想的人，帶著憧憬投入時間的洪流中，來到南京尋找他們想要的答案。

在這個過程中，他們不怕吃苦流汗，甚至是熬夜失眠，抵住一次又一次涌來的激流，從未停下腳步。

20日晚，南京新劇薈啟幕。

南京青年戲劇人在1913國民小劇場上演話劇《送別》，塑造的是林語堂、豐子愷、魯迅都十分敬重的人物“弘一法師”李叔同。

觀眾不知道的是，遠在北京的91歲戲劇表演藝術大師、《繁花》中的“爺叔”游本昌先生，也在隔空關注著《送別》的競演。

8年前，當時已83歲高齡的游老在南京主演話劇《最后之勝利——弘一法師》。轉眼8年過去了，后輩戲劇人在他的故鄉南京尋找著超越遠瞻的支點，又一次將“弘一法師”搬上舞臺，讓他心潮起伏。

在游老看來，南京新劇薈方興未艾，為推動小劇場文化的創新與發展，帶來了更多未知的可能性，也注定會讓熱愛戲劇藝術的人找到各自的位置。

還有一個鏡頭也不容忽略：

南京新劇薈開幕式前10多分鐘，執導劉震云同名小說改編的舞臺劇《一日三秋》《我不是潘金蓮》的青年導演丁一滕，從保利大劇院匆匆趕來，他對戲劇前輩、南京新劇薈藝委會主席賴聲川先生最好的致敬方式，就是“不如見一面”。在嘉賓休息室，丁一滕與賴先生盡情交流。

從賴先生笑容可掬的面容看，他對這位戲劇新銳充滿了欣賞和期待。

在這些舞臺背后的畫面里，不難看出南京新劇薈跨出的每一步，都滲透著支持者、組織者、參與者內心真實的聲音，以及他們順應時代潮流的選擇。當演員站在舞臺上遐想遠方的時候，已對未來有了熱切的渴望。

南京戲劇氛圍得天獨厚

翻開中國小劇場戲劇的歷史，如果從1982年林兆華導演的《絕對信號》登臺亮相開始算起，已過去40多年。戲劇人大膽實踐，使得小劇場兼具了實驗和商業的雙重屬性，創立了一條獨具特色的藝術 之路。

中國戲劇家協會顧問、中國國家話劇院原常務副院長王曉 鷹認為， 小劇場戲劇相對于傳統的主流戲劇而言，是一種追求實驗性、創新性的戲劇演出；但相對于奢華的商業戲劇而言，小劇場則簡樸而更接近于純藝術。

追溯小劇場在中國落地生根的興盛軌跡，是當時話劇等舞臺藝術市場受到電視、電影行業的兩面夾擊，不得不另辟蹊徑殺出的一條生路。小劇場因其在投入成本和運營規模方面的優勢，為話劇演出尋找新的生存空間帶來轉機。

●以南京為例，現今107座小劇場，有的就誕生于20世紀八九十年代。幾十年間，小劇場如繁星點點，遍布城市街頭巷尾，老百姓看戲不難了。

南京小劇場戲多人多的升溫，還得益于外部環境的里應外合。

不到一年前，“中國現代戲劇學科建立暨南京大學戲劇學科百年傳統國際學術研討會”在寧舉行，專家學者共 議中國現代戲劇學科發展。 看似此舉與南京小劇場沒有直接的關聯性，但間接地提升了南京戲劇環境的蝴蝶效應。

南大戲劇學科創建已有百余年歷史，是國內外戲劇研究的重鎮。

今天，戲劇仍然是南大不可或缺的一個藝術門類，是新時代中國特色社會主義文化事業的重要組成部分。南大戲劇學科重視藝術實踐，努力用南大戲劇人的理解和創新推動著中國戲劇行業的蓬勃發展。

放眼望去，南大是全國最早開設戲劇教學的高校之一。 自1922年吳梅先生南歸授業以來，100年間，戲劇之學沒有斷代，涌現出了陳中凡、盧前、錢南揚、吳白匋、陳瘦竹、陳白塵、吳新雷、董健等一批大師級學者，產生了一系列重要的研究成果。

2023年1月9日，全國藝術創作工作會議在北京召開。會上，江蘇省文化和旅游廳黨組書記、廳長楊志純進行題為《聚焦人民精神文化新需求 推動小劇場規范高質量發展》的交流發言，向全國文旅系統同行介紹江蘇推動小劇場規范化建設、高質量發展的工作經驗。

楊廳長底氣十足地介紹，背后有江蘇《關于推進小劇場建設的指導意見》出臺后產生的極致追求。

作為省會城市的南京，小劇場一頭連著藝術創作、文化惠民，一頭連著文化產業、文旅消費，是繁榮文化事業和文化產業的重要載體，也是豐富人民群眾精神文化生活需求的有效空間。

正因如此，“戲劇南京”便有了得天獨厚的發展空間。

改變“等米下鍋”的現象

在南京，小劇場已成為新興的文化傳播載體，“惠民、樂民”的共享文化驛站，為市民提供“白天工作、晚上賞戲”的全天候生活體驗。小劇場還被納入文旅創建和旅游線路開發，推出旅游演藝、非遺等特色項目。現在，走進小劇場看戲、賞劇、聽曲，越來越成為人們休閑娛樂的新去處和主客共享的新生活。

小劇場越來越多，隨之而來的“等米下鍋”現象也日益凸顯，即有多少戲可以長期駐場演出？

●在這種背景下，南京新劇薈應運而生，它以鍛造新劇為切入口，海選優秀劇目，推廣上乘佳作，使小劇場“有米下鍋”，讓“巧婦難為無米之炊”的現象逐步緩解。

于是，在 南京新劇薈中，探索戲劇的更多可能成為現實，沉浸戲劇、肢體戲劇、文獻戲劇、多媒體戲劇層出不窮，小劇場戲劇不再拘泥于一種模式和形態，在不斷突破中賦予了戲劇更多的看點。

不同于“烏鎮戲劇節”“北京國際青年戲劇節”“上海小劇場戲劇節”“南京青年戲劇節”等戲劇節的是，梅開二度的南京新劇薈正經歷著先鋒、實驗、創新、年輕化的迭代更新 ，孵化一批高素質的青年戲劇人才和高品位的原創戲劇作品。他們成為“源頭原創”的角色，每一步都離不開與時俱進。

南京新劇薈著眼于小劇場，以戲劇的力量塑造提升城市的文藝氣質，以滿足人民群眾日益增長的多元化、個性化的文化消費需求，并使其自然而然地轉化為現實中的文化消費力，與當地的經濟生態形成良性循環。

文 藝評論家張瀾濤認為，南京新劇薈的出現，如清澈的山泉順流而下，滋潤了分布于城市的核心居住區、商業綜合體、旅游景區、產業園區、高等院校等區域的小劇場，小劇場小而精的傳播效應，在小眾先鋒探索與大眾接受的兩種關系中都有生動的體現。

的確 ，縱觀南京新劇薈，始終遵循吐故納新的理念，吸引力與影響力逐步提升，創作者跟觀眾共同成長，在劇目創作視野的深邃度和觀眾的審美追求方面，都有同步提升。

南京新劇薈乘勢而為，給予民間劇社的年輕人更多的創作空間，既培養了創作者，也發掘了新觀眾。本屆競演中的6個作品《信》《克萊斯頓》《送別》《看不見的“大象”》《阿Q》《逆轉未來》，無不緊扣時代脈搏，在“守正”中“創新”，不忘戲劇的本源。

和北京、上海等城市的小劇場相比較，南京新劇薈也將小劇場作為“微型文化創意產業基地”，朝著城市文化新精神地標挺進。《中國文化報》認為，隨著數字藝術、觀演互動、智能演藝等領域的研發創新應用，未來的小劇場，將以個性化的文化體驗，有影響力的文化IP，從多個維度撬動城市文化的新動能。作為價值增值環節，在文化轉化為經濟價值的過程中發揮作用，重塑人們對小劇場及其背后文化價值的認知。

“戲劇南京”品牌呼之欲出

中共南京市委市政府著力推動小劇場文化建設，為“戲劇南京”品牌形成、戲劇發展搭脈，利在當下，功在千秋。

2023年4月，“全國小劇場戲劇現狀與發展高峰論壇”在南京梅花小劇場舉行，戲劇界名家云集探討。 南京承辦這個論壇，同時為南京新劇薈未來的走向埋下伏筆。

與會的北京人藝導演、國家一級演員王斑，至今仍對那次交流記憶猶新。當時，他發言后立即奔波南京南站，趕回北京參加演出。他之所以來去匆匆，是覺得“南京人做戲劇是認真的”，一定得來助推一把。

王斑認為，小劇場作品一定要有意思，除了探索性和先鋒性之外，同時也要追求品質。 小劇場觀演在咫尺之間，演員的一 顰一笑，都清清楚楚，服裝的質感、皮鞋上有沒有灰塵也看得很清楚，所以更應該把控好細節。

對南京新劇薈而言，努力以高質量的文化供給，增強市民文化需求中的獲得感、幸福感，“創造性轉化，創新性發展”是重中之重。

南京新劇薈著眼于“戲劇南京”品牌的打造，也需要耕耘者樹立文化自信，具有表現力、征服力，具備恒心與智慧，為推動原創新作競相展示的“源頭”、引領新時代戲劇蓬勃發展的“潮頭”找準方向，進而促使小劇場的藝術本質的實至名歸。

南京大學文化學者周凱教授認為，“戲劇南京”的品牌正在通過南京新劇薈的舉辦，把優質、實惠的表演送到群眾身邊，觀眾是否愿意“買單”，是這個品牌能否存活的基礎。南京新劇薈可以從“暖民心、接地氣、有創意”3個方面突破，讓“小劇場演變為市民會客廳”“文化惠民讓觀劇成為潮流”“文旅融合讓市民邂逅藝術”。

探春色如許，南京新劇薈如花兒一般綻放。春色從何而來？離不開經典的傳承和文明的互鑒。小劇場，大未來；小制作，大格局；小投入，大產出，是3月南京的“戲劇面孔”。

知古鑒今，才能繼往開來。只有堅持兼容并蓄、開放包容，人類的文明才能不斷發展繁榮。我們堅信，人間戲場，為夢想引路。南京新劇薈助推小劇場“氣候變暖”，暖到了觀眾的心扉。這次推出的6部作品，會帶著“小、深、精、廣”的藝術特點，舞臺探索豐富多元的觸角，在小劇場與觀眾見面，為戲劇表現多彩生活提供更廣闊的空間和可能。

* 本文作者特約撰稿人梁平

2024南京新劇薈

3月20-24日