看到一個問題。

在如今的環境下，演技還是不是演員的「硬通貨」？演技好的演員會有哪些困境？

先說觀點，在當下，演技依舊是演員的硬通貨，但好演員未必能接到好戲，這也是事實。

先說演技是硬通貨這一塊。

什么叫硬通貨呢？

這是個經濟學術語。它指的是能在國際交易中被廣泛認可和接受、具有較高價值穩定性和流動性的貨幣。

硬通貨主打一個價值穩定，認可度高。

之所以說演技是影視劇的硬通貨，是因為演技有助于故事的成立。

愛好故事，是人類的天性，而能有這種天性，是個了不起的技能點。

人類熱愛虛構的故事，因為它有助于智人開展靈活協作，這對人類走向食物鏈頂端極其重要。

這是尤瓦爾·赫拉利在《人類簡史》的論點。在書中，他還這樣定義人類：會講故事的動物 。

人類創作出神、國家和公司的虛構故事，這些故事構成了我們社會的基礎和生活意義的源泉。
我們比任何其他動物知道的真理都多，但我們相信的虛構故事更多。只有人類會為了故事而彼此殺戮，而我的論點是，如果真想搞懂人類歷史，就必須認真對待我們的虛構故事。只看經濟或人口因素是不夠的。

幾乎每一部影視劇，即便從現實中取材，也都會標注本故事純屬虛構（小說同理）。

然而，這些純屬虛構的故事，卻能讓我們哭，讓我們笑，還能像真實發生的事一樣成為談資。

虛構的影視劇，想要吸引人，離不開演員的演技。

互聯網時代，只有顏值沒有演技的流量在網絡上的聲量很大（有個原因是粉絲不斷做數據），卻無法長期拉動大盤，因為路人盤的體量更大，他們在觀看影視劇時，不會像粉絲那樣慣著流量。

好演技，有助于我們相信這些虛構的故事，對故事產生沉浸感，糟糕的演技，會讓人感到不真實，讓觀眾難以入戲。

就以《小巷人家》為例，宋瑩和黃玲閨蜜情深，宋瑩小學文化，戰戰兢兢念成戰戰克克，學歷較高的黃玲也會這樣說話，這是愛屋及烏。

這種臺詞上的小設計可能是編劇的功勞。而好演員不用說臺詞， 就能演出姐妹情深的親密感。

比如在第24集，蘇州的黃玲和廣州的宋瑩都來上海見孩子。

她們倆好久不見了，當黃玲說自己現在看不清線頭時，宋瑩望向黃玲的眼神，有好姐妹會有的憐惜心疼。

在莊超英看來，老花眼是年邁的必然，而宋瑩偏偏會為這種必然事件感到心疼。

同樣在《小巷人家》，某流量說話磕磕巴巴，舉止拘謹局促，他根本演不出莊圖南應有的天之驕子氣質。

他和前任莊圖南打造好的穩重聰慧形象有沖突，因此觀眾很難入戲。戲塌了，觀眾就無法進入這個故事了。

黃玲和宋瑩的戲吸引人，無非是閆妮和蔣欣的演技好。

但凡流量們能交出合格的演技，他們的演藝路會更順，這方面朱一龍就是這兩三年的代表。如果沒演技，再大的流量也會糊掉，比如現在有多少人記得2015年的頂流鹿呢？

總而言之，主打演技的表演藝術家，可以靠演技在影視圈乘風破浪，即便戲紅人不紅，但通常不會缺戲約。

主打顏值的表臉藝術家，除了粉絲們圈地自萌外，路人很難吃這一套——針對這種現象，國內影視圈有一種演技叫僅粉絲可見。

我在21年刷《流金歲月》，發現一位叫王驍的演員，他在劇中的表演一度被網友稱為“拖拉機的顏值，法拉利的氣質”。

到了2024年，王驍已經影視雙棲了。電影方面，他有《三大隊》和《逆行人生》，憑借《三大隊》，拿到金雞獎最佳男配。電視劇方面，王驍已經從男配逆襲成男主了，《凡人歌》一番，明年開播的《除惡》《轉念花開》，王驍依舊是一番。

這些都是王驍靠演技打出來的。

早在2017年，王驍還是《三生三世十里桃花》中的小配角，那部劇的一番就有在2024年影視劇三連撲的楊冪。

在古偶中各種美的楊冪，現在已經成為連名導張黎都救不回來的明星。

在接受《人物》訪談時，張黎就說演得美已經成為楊冪的肌肉記憶了。

《哈爾濱一九四四》的導演張黎也告訴《人物》，剛入組時，楊冪確實在找鏡頭，他認為這是長期拍攝偶像劇帶來的習慣，有些導演不考慮戲，只考慮臉好不好看，久而久之演員也形成了肌肉記憶。
還有楊冪的眼神。張黎記得，剛開拍時，燈光組和攝影組都挺高興，楊冪是那種很「好拍」的演員，隨便給個光都能拍，確實好看。但很快發現不行了，怎么拍怎么不對，這種好看完全不屬于角色。在這部劇中，楊冪飾演偽滿洲國的特務科科長關雪，多疑冷血，心狠手辣，極其有心計。但拍攝時，她「眼睛水汪汪，波光粼粼」，張黎說，這肯定是不行的，這不是偶像劇，是諜戰劇，她演的不是絕世美女，是特務頭子。

美，當然重要 ，但真實比美更重要。

我不太喜歡瓊瑤劇，就是因為瓊瑤劇慣于為了美，犧牲真實。林青霞拍《窗外》的吻戲因為太過緊張，嘴里發出咯吱咯吱的響聲。攝影師陳榮樹吐槽，“她真像塊木頭”。

事實上，江雁容還是個未成年的高三女生，從未有過戀愛經歷，初吻緊張像塊呆木頭，是小女生的正常反應。

這些年，影視圈確實出現過口碑和收視倒掛的現象，只有顏值缺少演技的流量吃到小時代的紅利，但這只能是特定時期的一陣風，無法成為氣候。

然而，影視圈的資本化加劇了好演員也未必接到好劇本。

現在來聊聊第二個話題，演技好的演員會有的困境。

演員最大的困境應該是資源。

影視圈是個名利圈，演員想要拿到資源，進圈子是個終南捷徑。

上文提到的王驍能在《三生三世十里桃花》當配角，根本原因是王驍和楊冪、迪麗熱巴，祝緒丹、 代斯、劉芮麟一樣 ，都是嘉行傳媒旗下的藝人。

而嘉行傳媒就是《三生》的出品方之一。

很多人視為勵志典范的王寶強，在演《天下無賊》后能在影視圈站穩腳跟，因為他曾是華誼兄弟的簽約藝人。

王寶強主演《士兵突擊》《我的兄弟叫順溜》，還是馮小剛給王寶強做的職業規劃。

在《天下無賊》之后，王寶強想要實現兒時夢想，一心想要成為功夫明星，然而這條路越走越窄——寶強版被群嘲的哪吒就是這一時期的產物。

是馮小剛告訴寶強，要把握住傻根這個賽道。

你是一個草根，即使成名也是一時的，大浪淘沙，要想站住了，你不要自以為是個演技派什么角色都能演了，只有不斷強化傻根這樣的角，演到一有這種角色全中國就非你莫屬，才能立得住。

王寶強沒有主演《港囧》，而成了包貝爾，主要原因是光線是《港囧》的第二大投資方，包貝爾是光線一哥。

如果一個好演員，沒有名氣加持，缺少商業價值，再沒有融入資本圈子，確實有接不到戲的尷尬。

像張頌文這種熬了一二十年才出圈的演員，和二公主一起拍電視劇時，不知內心是否五味雜陳。

自己奮斗多年的終點，只是資本家孩子的起點。

話說回來，再用上文提到的《流金歲月》舉例，證明資本圈的影響有多大。

《流金歲月》的出品方是新麗、瞳盟、居正。

新麗是沈嚴的老甲方，曾投資過《我的前半生》。盟瞳影視的法人代表就是沈嚴。倪妮能拿到《流金歲月》的資源，有個原因她是盟瞳影視的簽約藝人。有意思的是，倪妮的經紀人是王鷗蕾，正是沈嚴妻子。

居正影業是2018年成立的影視公司。它有兩大股東，一個是新麗，一個是王力威。兩者分別持有51%、49%的股份。

而王力威是某戰的經紀人，也是陳道明的親女婿。

陳道明在《流金歲月》給人抬轎，有一種老驥伏櫪幫自家孩子打江山的意味。

華誼兄弟的老總王中磊說過，陳道明再厲害，現在也很難演主角了。

確實如此，當下影視圈像模特圈一樣，吃的是青春飯。對藝人來說，年老色衰是最大的詛咒——這也可以解釋為什么藝人那么喜歡整容了。

看上去年輕，能更好地拿資源。

總有人罵85花喜歡裝嫩，這也是行業的沉疴舊疾，沒有更多元化的影視類型能讓她們選擇。她們改變不了市場大環境，只好順勢而為。

小年輕相信自己改變世界，被世界錘過之后，也會和大多數暮氣沉沉的前輩一樣，被世界改變。

同樣是演員，女演員的花期要低于男演員，女人過了三十五，除非是頂流，基本上就可以在電視劇中給人當媽了。

2019年FIRST電影節上，海清在閉幕式上，拉著馬伊琍、宋佳說中年女演員沒戲拍（宋佳也很有意思，直接說那些話僅代表海清個人意見）。

或許有人說，海清還主演過《我不是高山》呢？撇開這部電影的口碑不談，海清能主演這部電影，是因為她帶資進組。影片的第一大投資方是瑞麗市謙海文化傳媒，海清是該公司的大股東。

像海清這種有一定國民度的演員都會缺戲拍，更多沒戲拍的演員，我們甚至都看不到，背靠大資本也就成為演員們的選擇了。

然而，逐利是資本的本能，讓自家藝人演戲收益更高，而這會進一步加劇流量明星的話語權，影響影視圈的生態。

畢竟，流量明星未必會演戲，糟糕演技也會勸退觀眾。

對于那些捧流量臭腳，偏離演員本質的言論，值得我們警惕。只看顏值，忽略演技，這背離我們熱愛故事的本質。

行文至此，就讓我用一首詩結尾吧。

王楊盧駱當時體，輕薄為文哂未休。
爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。