法利·阿吉拉爾

Farley Aguilar

生于 1980 年，尼加拉瓜的馬那瓜，現生活和工作于美國邁阿密。年幼時為躲避戰亂，法利·阿吉拉爾（Farley Aguilar）一家移居美國，他的作品多以老照片為基礎，大膽運用各種不同材料——包括油畫顏料、蠟筆、石墨等等，探討權利、種族、性別、戰爭等議題，與美國當代社會的不穩定狀態密切相關。

阿吉拉爾將原始的石墨線條與富有表現力的油畫顏料塊融合在一起，壓縮了時間的維度。他發現，通過繪畫的觸感即時性重新詮釋美國過去的快照，可以揭示出關于當今國家狀況的一些東西。阿吉拉爾的畫布下隱藏著一種社會正義感，他探討了畫家作為道德責任一方的地位。在他的多色場景中，也透露出一種希望：如果歷史被承認并面對其遺留問題，新的前進道路就可以被開辟。

狂飆旗幟與青年

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

177.8 x 134.6 cm

2024

法利·阿吉拉爾訪談

Q：你的許多畫作都是基于找到的老照片，這些是如何成為你創作中的重要組成部分的？

A：這種事情自然而然地發生了，以至于我都很難記得它是如何發生的。我知道我喜歡攝影元素，因為它蘊含著歷史的一部分。它具有指示性，這意味著它具有真實性。它也可以從不同的角度進行解釋，或者可以通過某種方式來操縱實際發生的事情。它具有這種二元性。我喜歡老照片或古董照片，因為它們與我們當代時間保持了一定的距離，而且它們總是黑白的，這給了我通過色彩表達自己空間的余地。

藝術家工作室

Q：你為什么對你所運用的色彩與老照片之間的互動感到著迷？

A：我認為，當我看到一幅圖像時，不知怎的，色彩元素會通過我的潛意識、意識和經歷，以一種重新詮釋的方式展現出來。這更多地反映了我個人的時空背景，我幾乎是在剝離其原有語境，通過我的情感和特定的色彩運用方式，以自己的方式重新詮釋。

Q：你提到的心理活動很有趣，這是我對你及創作不同的了解。心理活動和心理學是你平時就很感興趣的主題，你只是通過藝術進行探索嗎？

A：我認為人際關系——人們彼此之間的互動，群體之間的互動，以及個體在群體中的位置——讓我非常著迷。這對我來說是除了藝術之外也很有趣的東西，但我認為它也實現了藝術。

焚燒

油畫在亞麻布上

229.87 x 198.12 cm

2016

氣球與反射

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

127 x 127 cm

2024

Q：在你進行創作實驗或集中創作時，你是否會聽一些背景聲音？

A：我聽音樂，但我不聽任何有歌詞或有敘述的東西，那對我來說會非常分心。我的工作室里也沒有任何東西，基本上只有兩把椅子，所以那里除了畫畫什么也做不了。我沒有手機，也沒有 Wi-Fi，所以沒有什么其他可做的。

Q：那是有意遠離電子產品嗎？還是只是你不感興趣？

A：我只是將其視為無休止的叮叮咚咚的聲響干擾，大多數時候，這是完全沒必要的。有些隨機信息找上來，通常它們并不重要，我在創作時不喜歡這種干擾。

帶燈泡的女人

油漆, 油棒, 鉛筆在亞麻布上

96.5 x 81.3 cm

2021

工廠女孩

油墨在聚酯薄膜上

80 x 55.9 cm

2017

Q：你剛剛提到創作時會聽音樂，具體會聽哪些呢？

A：Joy Division 通常是我會聽的背景樂，但我對音樂的喜好通常會有很大的波動。我會穿插各種音樂，從巴赫這樣的古典音樂到更現代的，比如說唱，我不喜歡長時間聽同一節奏的音樂。

Q：這很有趣，因為我之前與許多藝術家交談時，他們喜歡在創作時反復聽一首歌。

A：嗯，有時候我會連續聽同一張 CD 三到四次。過了一段時間后，你真的會停止去聽，然后又短暫地重新被吸引。會有不同的階段。有時你真的會完全停止去聽。有時候，你確實想要某種情緒，但同時也要不會打斷你，或者不會太吸引人，它會逐漸淡出背景。

抗議

油畫在亞麻布上

156.2 x 222.25 cm

2015 年

哀悼

油畫在亞麻布上

185.4 x 205.7 cm

2015

Q：你最近嘗試了什么新事物嗎？

A：我其實是一個非常有儀式感的人。我喜歡有一定的節奏，尤其是在努力完成某件事時，我盡量不打破這種節奏。畢竟我們已經經歷了將近兩年或是一年半的封鎖期，但當我有時間時，確實喜歡旅行和去新的地方。我們兩年前去了日本。

Q：習慣對你來說扮演著什么角色？你一般有哪些習慣？

A：通常，我的習慣幫助我組織我的一天。我會在特定的時間以特定的方式進食。我會觀看一些愚蠢的小視頻只是為了放松一會兒。我喜歡在相同的時間睡覺。有時我會做運動，盡管最近我沒有時間。你必須有一些節奏來保持自己的平衡。

神與維京人

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

188 x 241.3 cm

2024

其他人

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

185.4 x 233.7 cm

2024

Q：你會收集什么東西嗎？

A：我現在開始回收書籍和類似的東西，我想收集更多的唱片。小時候，我曾經收集棒球卡。我覺得本性上，我確實喜歡收集東西，但有一段時間我沒有收集過。

Q：你會收集哪些類型的書籍和記錄？

A：我目前最喜歡的幾本書，其實是我在更年輕的時候就有的。它們具有更多的懷舊價值，即使它們只是廉價的復制品。它們幫助我回憶起在某個特定時間處于某個特定地點，或者我讀它們時會想起某些事情，它們讓你回到生命中的某個時刻。我認為這就是它們的價值所在，而不是它們是某種稀有版本或類似的東西。

鏡與妝

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

127 x 116.8 cm

2024

統一青春

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

175.3 x 139.7 cm

2024

Q：你覺得你對歷史和情緒的興趣與你的藝術和你使用老照片的方式相似嗎？

A：我從未真正從那個角度考慮過，我從未將這兩者聯系在一起。這是完全可能的，一個局外人可能比我更能理解我自己。

Q：你有什么想改變的嗎？

A：關于我自己，我可能希望我能稍微更有耐心一點，我對自己非常嚴厲和不耐煩。這也許是一件需要改變的事情。

母與子

油畫在亞麻布上

218.44 x 154.94 cm

2016

拿著麥克風的人

油畫，油畫棒，鉛筆在亞麻布上

139.7 × 108 cm

2022

Q：將這一點與你的藝術聯系起來，我認為大多數人認為繪畫是一個緩慢的過程，對你來說是這樣嗎？在你創作時，你會發現自己變得不耐煩嗎？

A：我認為我的性格在某些方面反映在畫作中。隨著我變得更好，作品中總有一種深度，但它同時也是非常爆發性和狂熱的。我這種性格的人，可以非常冷靜，然后很快就會變得非常爆發。我認為在色彩的應用上，有些地方非常激動。但總體而言，繪畫需要花費一些時間，尤其是當你以非程式化的方式進行時，我稱這種爆發的部分為“打破畫作”，就是你朝著一個你甚至之前未曾想象過方向前進，使畫作變得更加有趣。

上海 HOW 美術館的展覽現場

Q：在創作中變得更好對你意味著什么，如果有可能明確指出的話？

A：就繪畫而言，創造更多的深度，創造更多的體積，創造更多的復雜性——用顏料非常粗獷地涂抹，然后以非常精細的方式進行，這些事物之間存在很多的對立，所以從糟糕到優秀是一個很大的轉變。你可以用更多的調色板來表達，而當你開始時，可能只有一兩件事。隨著你變得越來越熟練，獲得更多的實踐和經驗，你就可以真正開始混合不同的技法：從顏料管里直接擠出的，有點丑陋的厚涂，然后你可以做一個精致的臉部或其他東西。這就是我的意思。

紐約 Lyles & King 畫廊展覽現場

Q：你認為 100 年后世界會是什么樣子？

A：嗯，每一代都有過度恐慌的一面。顯然，某些環境問題看起來不太樂觀，希望在一百年后，會更加的和諧。但完全無法預測，我不是預言家。

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布面油畫

2016

招待會上的社交名人

油畫、油畫棒、鉛筆在亞麻布上

87 x 117 cm

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油畫、油畫棒、鉛筆在亞麻布上

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油畫、油畫棒、鉛筆在亞麻布上

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油畫、油畫棒、鉛筆在亞麻布上

183 x 244 cm

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油畫、油畫棒、鉛筆在亞麻布上

183 x 244 cm

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聚脂薄膜油墨

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2016