香港男歌手，在香港樂壇地位舉足輕重；

眾多香港男歌手，支撐起香港樂壇半壁江山，又豈是一期節目所能涵蓋。

本期《聲生不息·大灣區季》香港男歌手主題，擷取香港男歌手六首經典，選擇了新老歌手混搭的方式，做到了推陳出新，又全面兼顧。

于是，這期將目光聚焦在了張國榮、陳奕迅、謝霆鋒、林家謙、張天賦等男歌手身上，展現出香港男歌手們的音樂成就，以及他們的人生故事。

很有意思的一個編排是，男隊唱的基本是耳熟能詳的老歌，而女隊選擇的，大多是新人男歌手的作品，節目組的小心思昭然若揭。

最終男隊戰勝女隊，獲得合唱機會，同時兩首歌曲分別占據榜一榜二位置。女隊排名三四名的亦全是新歌。

那我們就看看男隊的獲勝，是人氣使然還是實至名歸?

陳小春、古巨基《春夏秋冬》

當哥哥張國榮的身影，從屏幕上閃現而出的一刻，人們已經扛不住了。

這首《春夏秋冬》原唱為張國榮，由林振強填詞，葉良俊作曲，同時也是張國榮、張柏芝、邱淑貞主演的愛情音樂劇《左右情緣》中的歌曲。

歌詞像是對哥哥張國榮的真情告白，在春夏秋冬四季輪回中，都將“你”逗留在思潮上。

屏幕之上，舞臺之上的互動，更有張國榮的電影臺詞獨語，不禁觸景生情。

歌詞“冬天該很好，你若尚在場”，成為了全場的情感爆發點，在這個臨近新春的冬天，我們開始懷念故人，同時又被這相惜之情所觸動。

陳小春和古巨基，用飽含深情同時又有所克制的聲音，完美詮釋著這一首經典，亦引發觀眾的集體情懷，鏡頭里，很多人感動得淚流滿面。

或許這就是翻唱經典的意義，仿佛將那久遠的時光、離去的人拉回面前，讓時光倒轉，時空穿越，讓幾十年前射出的愛之箭弩，正中今天的人的心臟。

而站在舞臺上的古巨基，他演唱這首歌時，或許會更加的五味雜陳，心潮狂涌。

有一次古巨基去采訪張國榮，張國榮在與他的交談中發現，古巨基是個非常有才華的年輕人，惜才的張國榮，當即就將古巨基推薦給了自己的音樂制作人。

在張國榮推薦之后不久，古巨基就憑借著自己的作品在娛樂圈中嶄露頭角。

而陳小春也曾當過張國榮的伴舞，張國榮對待還沒名氣的他也完全沒有大明星架子，非常尊重，一視同仁。

陳小春、古巨基今天翻唱張國榮的經典作品，是在真真切切地懷念一位曾經熟識，且有真情實感的故人，他們也以動人的歌聲感動了現場所有人。

故人已去，記憶永存；春夏秋冬，生生不息。

回春丹 李昊《潛龍勿用》

這次回春丹終于“支楞”起來了，和李昊一起，完成了這首謝霆鋒搖滾曲風的《潛龍勿用》。

這首歌曲太適合舞臺了，太適合樂隊來表現了，前半部分，壓抑得簡直讓人窒息，后半部分則宣泄得酣暢淋漓。鮮明的前后對比，讓舞臺燃爆。

這首被譽為謝霆鋒造詣最高的一首搖滾曲風歌曲，為電影《戀愛起義》的插曲，發行于2001年，它曾引起了一場華語樂壇從來不曾有過的流行金屬高峰。

潛龍勿用，出自《易經》第一卦乾卦的象辭，隱喻事物在發展之初，雖然勢頭較好，但比較弱小，所以應該小心謹慎。龍潛深淵，應藏鋒守拙、要用得恰到好處。在這首歌曲中，是勸誡要不事張揚，不要延申。

歌詞的別有深意，與曲風壓抑之后的爆發，完美融為一體，表現出作品的深邃內涵。

這次的改編，編曲從壓抑到氣勢磅礴，排山倒海般的勢能，帶給人強烈的聽覺沖擊，聽來極為震撼。

回春丹也一改他們軟綿綿的聲線，唱出了這首歌應該有的擲地有聲。而李昊的聲音雖然本身細一些，但因為唱得非常投入，唱到激情處的怒音也顯示出了超強的爆發力。

為什么這樣一首神作當時沒有火，大約是太超前、太難唱了。這樣一首能把人內心的野獸召喚出來的作品，注定是少數人的私藏。

今天在《聲生不息·大灣區季》舞臺，能夠以全新版本進行演繹，是對經典作品的致敬，同時，也點燃了內心的小宇宙。

壓抑太久需要釋放，沉寂太久渴望被點燃。

香港男歌手主題下，男隊戰敗女隊獲得勝利。

一首是喚起情懷、催人淚下的抒情之作，一首是激發動能、振奮人心的搖滾曲風。

這讓我想到孫子兵法中的一句話：兵者，詭道也。

男隊的獲勝，一方面是這兩首歌的確表現出眾，而另一方面則是全部是老歌，有情懷的加分，熟悉的旋律打通認知障礙，更容易獲得認同。

這也是很多節目忌憚歌手唱新歌的原因。

老歌與新歌的對壘，老歌有著天然的優勢。再加上陳小春和古巨基本就是實力唱將，歌選對就成功了一半，加上舞臺氛圍的營造，獲勝意料之中。

所以，男隊女隊的輸贏，很大程度上，要看如何選歌，如何編排，歌手搭檔是否默契，如何編曲等等，每一項都決定著歌曲最終的呈現效果，也就決定著誰輸誰贏。

所以，對于輸贏，勿須介懷。你只需呈現自己的精彩，無論輸贏姿態都會好看。