愛笑會議室是個早古的喜劇節目，但看過的大都說好。

由崔志佳導演的《火鍋藝術家》就將愛笑兄弟攢在了一起，又加入《東北告別天團》的敘事邏輯，湊成了一部電影。

就觀感而言，《火鍋藝術家》稱不上好也算不上爛，取其中，可以擔得起普通二字。

看得出來崔志佳已經竭盡全力了，奈何水平有限只能做到60多分，不過好不好笑是個很主觀的東西，每個人的笑點不一，也就引發了《火鍋藝術家》三種體量差不多的聲音。

一是6.2的評分高了，是爛片，二是還可以，不是爛片，票房應該更高，比同類型國產喜劇片有誠信多了，三是這個評分基本合理，該片就不像電影而是段子合集，那么《火鍋藝術家》究竟能不能看？

前半段樂樂呵呵，尤其是開頭部分，許多人大概都被此片段逗笑過。

劇組休息期間，道具組兩個人在一旁吃火鍋但忘記摘麥，他們背后蛐蛐的內容都被廣播了出去，個性鮮明的笑料隨之而來。

先是吐槽導演除了開始、停、再來一條和放飯啥也不會，接著說制片主任天天拿著雞毛當令箭，導演一不在就給女演員講戲，他倆怒火中燒，準備打他們。

然后畫面一轉，到了攝影這里，“攝影活兒挺好就是素質極差，出口成臟”，給攝影氣得口吐芬芳，“這倆小……崽子啊”“x了個……”“這嘴真……”

他們的憤怒暫時被武術組壓了下來，因為道具組在夸武術組，“武術組業務人品業務過硬，假以時日必能拿獎。”

誰知一句“但是”惹禍上身，“就是人 娘 們 兒唧唧的”，文松搖頭晃腦的掄起大刀跟他們干仗，還時不時的“呀，哼嗯嗯。”

這四段設計，笑點自然流暢，絕對會心一笑，對照每個人的性格然后以反差搞笑，導演的沒什么用，主任的假正經，攝影的暴躁，武術的外剛內柔，交代背景，介紹人物的同時抖包袱。

只是有佳句無佳章，影片最好笑的部分到此為止。

接下來都是零散的有趣，熟悉某位演員或喜歡某位演員的觀眾能夠笑出聲來，若是不了解或不喜歡，那就味同嚼蠟了。

如喬杉的大保健，“是消停吃飯的地兒嗎”，宋小寶的受氣賽道，被崔志佳騙的以為自己來到了陰曹地府，之后又利用剪輯讓他平白被冤枉。

中間就是一群喜劇演員來回串場，魏翔、艾倫、于洋、孫越，每人負責演一段小品，然后是愛笑兄弟一一露臉，充當綠葉，至于邏輯性、摳細節統統沒有，為了讓觀眾笑而做，如艾倫沒什么交代，莫名其妙的就消失了，這也是影片為人詬病最多的地方。

如果一直這樣下去也不失為一部合格偏上的喜劇，但后半段中年追夢所上的價值觀讓整部電影的節奏瞬間垮了下去。

崔志佳的導演夢最終沒能實現，意識到自己確實不是這塊料，開始自我懷疑與自我反思，在家人朋友的支持下認清現實，等待日后追夢，可平庸的過渡讓這情沒煽動，這夢也沒燃起來。

崔志佳摻雜了太多個人情緒，如擔心、不自信，總在問“我拍的很爛嗎？”導致后面藝術與現實的選擇無法調動觀眾的共鳴，觀眾會覺得這是你自己的事，我們只是看電影的樂子人，好看夸幾句，難看罵幾句，不想看片還得深思熟慮的回答問題。

換句話說，作為導演，崔志佳只寫了解題過程，但把答案扔給了觀眾。

這是商業片的大忌，觀眾只負責批卷，不負責答題，搞藝術的就不應該害怕失敗，自己戰戰兢兢，畏畏縮縮，作品肯定不完整，表達的東西也無法走進觀眾心里。

因為崔志佳從頭到尾都在說自己的困境，為了夢想曾賭上一切，但不被認可才華有限只好回歸平凡，結尾那一幕幕閃過的臺詞是對自己的激勵，自己的自我感動，自我安慰，卻忽略了對觀眾而言的普適性，致使最后觸達不到觀眾，這碗雞湯欠火候。

此外，崔志佳當主角撐不起來，角色太弱沒什么閃光點也沒有主演的氣質，再加上又缺少觀眾緣，票房不如預期便在情理之中了。

喜劇演員被觀眾接受是堪比免死金牌的通行證，有些臺詞可能原本不好笑，但通過某位演員演繹出來觀眾就笑了，有些情節可能很好笑，某些演員演“笑”果一般，有些演員演捧腹大笑，其實他們都沒有過多加戲，都在用行活。

這就是喜好的不講理，一旦演員擁有了這種不講理就能夠名利雙收，可這種演員寥寥無幾，有且僅有沈騰、王寶強等人，崔志佳們適合當配角，雖然話不好聽，但誰讓觀眾緣很玄學呢。