文/夢里詩書

作為一部獲得奧斯卡五項大獎的影片，《阿諾拉》的出位確實遠出人意料。這并不是在于電影本身長的有多么像是一匹黑馬，而是這樣一場一眼便能看穿，浮于表面，敘事貧瘠的鬧劇，居然能在奧斯卡獲得大滿貫？！奧斯卡對這樣一部電影的加持，只是讓人看到了今天好萊塢過度的政治正確與軟實力衰退有多么嚴(yán)重。

《阿諾拉》的故事一言以蔽之，其實就是“脫衣舞女與富二代閃婚又閃離”，如果沒有阿諾拉最后與俄羅斯打手在破車內(nèi)完成“階級和解”的點睛，電影所拿的連一個灰姑娘劇本都還要不如，這在于其甚至連基本的情節(jié)合理性都未構(gòu)建。富二代為綠卡結(jié)婚的動機牽強，女主從拜金到“覺醒”的轉(zhuǎn)變突兀如兒戲。全片并不是在真正意義上去呈現(xiàn)底層群體的困境，而更像是一次對底層苦難的廉價消費。

最為明顯的例子，就是女主阿諾拉被塑造成了一個自我矛盾的符號：電影既想讓這個角色去展現(xiàn)底層女性的掙扎，又將其簡化為“靠身體攀附豪門”的刻板形象。影片對她從事脫衣舞職業(yè)的心理動機、成長背景幾乎零刻畫，阿諾拉的“覺醒”不過是被迫放棄賠償金，惱羞成怒的選擇，這種膚淺的“獨立宣言”與《小時代》又有何差比？！電影從始至終能未能真正走進過這個成為性工作者的角色本身，僅靠結(jié)尾一場哭泣強行上價值。根本無力支撐起所想表達的內(nèi)核。

除了阿諾拉之外，電影中的其他角色也都是扁平臉譜化的，富二代萬尼亞一開始還演出了紙醉金迷的放蕩不羈，但隨后則變成了一個形象呆板的巨嬰，完全看不到人物轉(zhuǎn)變的心理層次。配角如寡頭父母、保鏢等純粹為推進狗血沖突而存在，行為邏輯堪比無腦反派。這也使得電影從中段開始頻繁出現(xiàn)的爭吵，并沒有加強自身的戲劇矛盾，反而顯得毫無價值，使電影變得越發(fā)聒噪冗長了起來。

由此電影在我看來只是將大量裸露鏡頭包裝成了所謂的社會批判，將性工作者的生活簡化為狗血抓馬的存在，而從富豪撒錢、婆媳大戰(zhàn)、街頭逃亡，這些碎片拼貼起來的刻意劇情，看似是在批判階級固化，實則是用獵奇的情節(jié)掩蓋自身的蒼白空洞。而真正導(dǎo)致阿諾拉困境的社會經(jīng)濟因素卻被一筆帶過。

在這樣一個故事中，電影所謂對邊緣群體的聚焦，只是將性工作者的困境變成了娛樂化的產(chǎn)物。阿諾拉的職業(yè)選擇被刻意浪漫化，其最后的“破防”時刻最終仍舊依賴男性施舍的鉆戒，本質(zhì)仍是男權(quán)敘事的變體。更諷刺的是，電影講述脫衣舞女現(xiàn)象的存在，而背后的酒吧居然更像是女主唯一的依靠？導(dǎo)演回避了性產(chǎn)業(yè)背后的結(jié)構(gòu)性壓迫，轉(zhuǎn)而用“自由選擇”的話術(shù)去合理化這種剝削行為，如此虛偽的“覺醒”，實則不過是好萊塢政治正確下的投機產(chǎn)物。

《阿諾拉》的奧斯卡加冕，暴露了好萊塢創(chuàng)意枯竭與價值觀混亂的危機。當(dāng)電影不再探討人性的真相，階級的本質(zhì)問題，轉(zhuǎn)而沉迷于感官刺激與身份政治表演時，一個看似與眾不同的收尾，并不能掩蓋電影自身的空洞，今天的好萊塢自身早已在資本的糖衣中失去了發(fā)現(xiàn)真善美的能力，這樣的加冕，名不符實。

個人評分：4