現代水墨畫之父成忠臣畫作每平尺拍145萬，行家講國寶級

作者

叢中笑《日本財經周刊》總編輯

世界三大頂級畫廊之一的紐約現代藝術館館刊《綜合新聞》雜志用二整版報道成忠臣拍賣情況。

在全球一體化的當今世界，藝術無國界，中國畫從傳統走向現代化已是大的趨勢，是潮流和方向，不為人的意志而轉移。從近期雅昌拍賣數據指數中可看出一個大體脈絡，現代水墨畫之父成忠臣先生的一幅四尺斗方現代水墨畫在國外拍賣行拍出，折合人民幣每平尺145萬元，引起國內外收藏界關注。

2014年收錄的現代水墨畫百科詞條，顯示劉國松、周韶華、成忠臣是現代水墨畫派公認的創始人和標志性人物。從中可知他在當代中國畫壇的影響力。成忠臣是哲學家、思想家，中國畫壇上繼吳冠中之后又一位思想深刻，觀點鮮明的藝術家，是中國畫現代化藝術運動的推動者。他的現代水墨畫根植傳統，其藝術實踐是打破傳統中國畫筆墨圖式和語境表達，強調反叛和顛覆，從而與傳統拉開距離。他的現代水墨畫打破傳統筆墨章法，運用新的思想理念和手段，給予中國畫的點、線、面以重新的詮釋。

世界三大頂級畫廊之一的紐約現代藝術館館刊《綜合新聞》雜志用二整版報道成忠臣拍賣情況。

筆者在網上發現則重磅消息，一些國外權威媒體發布的由佳士得、蘇富比、邦漢斯、比斯特等國際拍賣巨頭欽點選出的當代中國十大真正意義的畫家。這十位畫家分別是趙無極、吳冠中、黃永玉、成忠臣、韓美林、劉國松、石齊、周韶華、邱漢橋和丁紹光。文章中講述這十人的畫風是打破傳統，強調反叛和顛覆，注重思想性、獨立性、創造性、作品具有獨特個性和風格，具備唯一性，是能進入中國美術史的國寶級畫家。

以上這十人是從畫家過渡到藝術家。國際拍賣巨頭的專家是從藝術角度出發作出的選擇，一件作品，如不具備獨立性和創造性，唯一性，一個藝術家沒有自己的路標和符號的作品與藝術品沒一丁點關系。從這一觀點上看，那些畫的很好，筆墨很到位，但沿襲的是前人翻版，前人思想片斷的東西都不能稱為藝術品。藝術品與畫得好與不好沒關系，與美也沒關系，藝術品與創造有關系，離不開創造性。

成忠臣現代水墨畫《生命從這里誕生》

成忠臣出于葉淺予門下，在傳統上打下很牢固的基礎，傳統繪畫上的造詣達到很高境界。讓吳冠中贊嘆不已，并鼓勵他在掌握傳統的基礎上顛覆它，重新創造一套語言。在吳老的啟發下，他研究了大量國外的美術史資料，決心以最大勇氣撞開中國畫封閉的大門，創造新的現代語匯的水墨畫，讓中國畫走向現代化。他從2004年開始探索實踐，傳統繪畫特征語言他了如指掌，深諳書畫同源的道理，他的現代水墨畫以保持中國特色，其本質要求是回歸線條表達的美學特征。

作為中國畫大家，成忠臣現代水墨畫的本質是以抽象來表達，其造型是通過拋開了抽象的結構和特征，借助形象不明確的點、線、面來表達形式美，來展示它的哲學思想。現代水墨畫說穿了就是表達出它的“特定符號”，畫出他眼中的自然。是靠獨特的筆墨語言來完成，有很大的主觀成份里面。為此，他的現代水墨畫突出線條表達，墨彩交融，給人以強烈的視覺沖擊和震撼。他創造出一種人類有史以來從沒有過的畫法，一種專屬于成忠臣符號的獨特畫法。

成忠臣現代水墨畫《紅海灘》

成忠臣現代水墨畫突出的是一種現代水墨語言的表現構成，形成了具有視覺張力和沖擊力的繪畫風格。傳達給觀者最直觀的感觸就是線條的書寫性，墨彩的交融性，層次豐富的線條表現有著極強的“成氏符號”，這種以線條粗，細，虛，實的復合展現，具有空間感和通透性。墨和彩相互融合使畫面充滿了生機和活力，也賦予了畫面豐富性和多樣性。他的現代水墨畫是典型的中國式表現主義，集書寫性、視覺性、觀念性和唯一性于一身。成忠臣是傳統文化集大成者，其對哲學，宗教，文學，美學都很有研究，畫中的中國基因是他與生俱來的受五千年中華文化侵蝕，是他的一種潛移默化的生活方式。正是受中華傳統文化和對西方文化的廣泛涉獵，促使他用線條表達作為現代水墨畫的核心要素，并拓展他的思維理念和方式。

成忠臣在中國的傳統中，覓尋新義，賦予傳統嶄新而現代的生命與面貌。在他觀念里，流傳幾千年的中國畫，總不能一直守著傳統，在新時代背景下也要有所創新，創造出一種屬于中國的，卻又是現代的畫風。正因如此，他經多年不斷探索總結，在不違背書法線性用筆的基礎上，創造出一種中國人所獨有的，也是世界獨創的，又是西方所沒有的新的繪畫語言。不忘傳統又突破傳統，這才是中國畫走向現代化的唯一出路。國際上各大頂級拍賣巨頭把他欽點為當代中國十大國寶級畫家之一，不僅肯定了他在中國歷史上的定位，也注明了現代水墨畫已進入中國美術史的主流。

成忠臣現代水墨畫《勢》

中國畫不走向現代化就無法面向世界，這是多年前成忠臣的吶喊！只有世界性才是文化復興的標志，中國畫的復興不在于它的民族性，而在于它的世界性。洋人不懂中國畫，但是它能理解這個造型，這個節奏和氣場，并從中受到感動，知道這是中國現代水墨畫。這是從中國傳統文化中生成的一種最現代，最浪漫的藝術。這比畫壇上那些號稱大師，終其一生都是前人程式化，前人翻版意義大得太多。在成忠臣看來，現代水墨畫是具有全人類的審美通感，里面的符號，節奏，讓他幻想，這是現代水墨畫它才正是全世界的，屬于全人類。藝術是大腦想象力的情緒化表達，而那些程序化的繪畫，是技術匠活而不是藝術，把這些程式化程序輸入人工智能系統，會搞得比你好。當代的所有中國畫家，除了吳冠中，成忠臣等少數幾個人能留在中國美術史，大多數都是過江之鯽，毫無疑問是消失在歷史的長河中！

成忠臣現代水墨畫《玄炒虛幻處有煙火》

現代水墨畫作為一種顛覆反叛傳統的新型表現方式，一些人理解不了看不懂很正常。因大眾普遍美盲，沒受過美育教育。美盲是伴有認知障礙，這是一種難以診斷的病，審美和一個人的修養密切相關，只有修養達到一定的高度才能提升審美趣味。美盲無藥可救，它與庸俗是一對孿生兄弟。而對于網絡者一些美盲的無知淺薄非議和詆毀謾罵，成忠臣也是付之一笑，置之不理，給予無視，不回擊。他一如既往地沿著自己認定的藝術方向向前走，誰也動搖不了他現代水墨畫之父的畫壇地位！