南京的劇迷和影迷有眼福了，72歲法國著名演員伊莎貝爾·于佩爾將于本周末來到南京，除了出席其主演的兩部電影的觀眾見面會，還會在江蘇大劇院主演法語話劇版《櫻桃園》。

伊莎貝爾·于佩爾，在電影領域取得了卓越成就，她的代表作有《鋼琴教師》《她》等，曾兩度獲得戛納電影節“最佳女演員”、兩度獲得威尼斯電影節“最佳女演員”，并斬獲柏林電影節“終身成就榮譽金熊獎”。

“法國電影展映”南京站周末開啟

伊莎貝爾·于佩爾來了

2025年法國電影展映在這個春天如期而至，今年由伊莎貝爾·于佩爾擔任宣傳大使。4月中旬到6月底將有10部法國佳片在上海、南京、北京等城市巡回展映。其中，南京站是4月18至27日，在南京的兩家盧米埃影城展映。

據悉，這次展映的10部影片包括《基督山伯爵》《我的馬塞洛》《火星特快》《我的罪行》《波爾多囚犯》《動物王國》《惺惺相惜》《日本的西多妮》《三個火槍手：米萊迪》《天啦》。

影片類型、題材、風格各異，涵蓋了喜劇、悲劇、動作、懸疑、科幻、動畫片，講述浪漫動人的愛情、動蕩不安的青春、自我的掙扎、溫暖的互助、正義與救贖、懷念與新生等不同主題，呈現當下法國電影的多樣性，滿足不同觀眾的觀影期待。

記者了解到，伊莎貝爾·于佩爾將于20日來到盧米埃南京金鷹新街口影城，參與她主演的兩部影片《日本的西多妮》《波爾多囚犯》的映前見面會。

《波爾多囚犯》講述了兩位來自截然不同社會背景的女性因探望入獄的丈夫而產生的不可思議的友誼，伊莎貝爾·于佩爾在其中飾演精致的中產女性。而在《日本的西多妮》中，時隔40年后，作家西多妮·佩西瓦爾（伊莎貝爾·于佩爾 飾）再版了她的第一部小說，并前往日本宣傳。在那里，她受到當地編輯的熱情接待，但她還是迷失了方向。然而，在異國的春日，她似乎終于能夠放下過去，讓自己重新去愛。

契訶夫“最后的一首抒情詩”

法語話劇《櫻桃園》登陸南京

《櫻桃園》是俄國劇作家契訶夫于1902至1903年間創作的四幕戲劇作品，在完成作品不久后，契訶夫與世長辭。從1904年莫斯科藝術劇院的首演拉開帷幕，自此之后的120余年間，這部被稱作契訶夫“最后的一首抒情詩”的作品從未在任何一年缺席過世界舞臺，創造了戲劇史上罕見的永不落幕的傳奇。

《櫻桃園》以俄羅斯貴族兄妹被迫變賣祖傳櫻桃園為主線，在這座種滿櫻桃樹的莊園里，舊貴族的沒落與新興資產階層的興起形成激烈碰撞。契訶夫用手術刀般的筆觸剖開19世紀末的社會劇變，卻在櫻桃樹倒下的聲響中，讓每個時代的觀眾都聽見屬于自己的回音——關于新與舊、記憶與告別、理想與現實的沖突，年復一年叩擊著觀眾們的心扉。

在中外著名導演的編排與演繹下，每一個版本都呈現出對《櫻桃園》獨一無二的解讀。

舉例來看，林兆華版話劇《櫻桃園》2009年上演，由蔣雯麗主演，是許多國內劇迷最熟悉的版本，林兆華導演通過中式審美里的“留白”重新詮釋舊莊園的模樣；倫敦唐瑪倉庫劇院版《櫻桃園》，堪稱澳大利亞鬼才導演本尼迪克特·安德魯斯的“行為藝術”，演員走進觀眾席，將觀眾視為表演的一部分，而煙霧機與現場樂隊則讓情感高潮迭起，該版本以其離奇、反傳統的個人風格對契訶夫戲劇進行了獨特演繹；2022年，由北京當代芭蕾舞團創始人王媛媛執導，孫莉、吳彼擔任主演的《櫻桃園》作為第九屆烏鎮戲劇節特邀劇目上演，三分之一的戲劇演員和三分之二的舞者聯袂演出，改編很大膽，肢體與戲劇新穎而巧妙地結合在一起。

將于4月18、19日登陸江蘇大劇院的法語話劇版《櫻桃園》，由蒂亞戈·羅德里格斯導演，伊莎貝拉·于佩爾飾演主人公柳鮑芙。該劇也是2021年第75屆法國阿維尼翁戲劇節的開幕劇，首演于法國教皇宮門口的廣場上。

作為法國電影界的傳奇人物，伊莎貝拉·于佩爾也曾多次參與劇場作品的演繹。對于此次巡演，她表示，《櫻桃園》是一部經久不衰的作品，呈現了人性的復雜，哪怕時隔百年依舊能喚起今日觀眾的強烈反響，“在改編經典的過程中，每一位導演都展現出自己的野心、主張。我們這一版采用了非現實主義的表現手法，是吸引我再次走上戲劇舞臺的動機。”

在伊莎貝拉·于佩爾看來，柳鮑芙是契訶夫刻畫的所有女性角色里很耐人尋味的一位。“柳鮑芙”在俄文里的意思是“愛”，她在劇中既光明又憂傷、膚淺且痛苦，在詮釋上有很多不同面向與多元的發揮空間。在“被時代拋棄的落后者”這個標簽之外，伊莎貝拉·于佩爾賦予角色一種現代性的疏離和獨立：她失去了櫻桃園，也嘲諷著自己的荒誕。

值得一提的是，這版《櫻桃園》中，導演用鐵軌貫穿舞臺，現代工業風的櫻桃樹如同金屬森林，將階級興衰與時代變遷濃縮在舞臺之上。并且還加入了現場樂隊及演員演唱的音樂元素，極大增強了戲劇張力。

揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平

校對 潘政