"草木有情——葉麗美工筆畫作品展"于4月3日至22日在深圳關山月美術館舉辦，并于4月12日下午舉行了隆重的開幕儀式。

本次展覽是以“草木有情”為主題的葉麗美中國工筆畫作品展覽的第二站，展出了畫家近十余年間創作的80余件工筆作品，比較全面的呈現了畫家繪畫語言和藝術風格的面貌。作品以草木為載體，在傳承中國花鳥畫優秀傳統的同時，又將現代審美意識融入中國工筆畫的創新探索之中，并打開了屬于自己的藝術面貌。她以獨特的視角，對所表現的花鳥草木予以現代人文精神的觀照，使藝術作品呈現出具有個人標識的藝術特質和品格，彰顯出傳統工筆在當代語境下的創新生命力。

展覽由中國工筆畫學會、廣東省美術家協會為學術指導，廣東畫院、關山月美術館等聯合主辦，藝術界、學術界及政商界數百位嘉賓出席開幕式。多位專家從學術傳承、創作實踐等角度詮釋葉麗美藝術價值。

開幕式后，“草木有情”葉麗美中國工筆畫作品展座談會在深圳關山月美術館會議廳舉行。會議由中國藝術研究院美術研究所研究員、研究生院教授、博士生導師王端廷先生主持。

參加此次座談會的專家、學者有：

中國藝術研究院美術研究所研究員、研究生院教授、博士生導師王端廷；

中國藝術研究院教授、博士生導師林若熹；

中國工筆畫學會副會長陳湘波；

中國國家畫院創研規劃處處長、博士生導師袁學君；

關山月美術館館長陳俊宇；

廣東省社科院副院長、教授蔡喬中；

中國藝術研究院書法院副院長戴幼楠；

廣州大學藝術與設計學院副院長劉菲菲；

蘭州大學藝術學院院長徐建新；

三峽大學藝術學院教授、宜昌市美術家協會主席田亞洲；

中國工筆畫學會副秘書長、教授劉吉；

廣州大學藝術與設計學院美術系書記許洪林；
關山月美術館主任-程平星海音樂學院教授林松源；

貴州民族大學教授徐青；
廣州大學藝術與設計學院美術系黨支部書記、碩士研究生導師陳歡迎；

深圳市關山月美術館展覽策劃負責人，文物博物副研究館員程平。

本期發言嘉賓

——徐建新、程平——

徐建新

蘭州大學藝術學院教授、院長

葉麗美老師的工筆畫作品展覽，雖然我是第二次參觀學習，越看越好，回味無窮，感覺一次比一次震撼！葉老師的工筆畫作品，勝在色彩與意境。她對色彩的美捕捉的很到位，每一筆色彩的變化都牽動我神經。葉老師的工筆畫作品是大美的色彩世界，如夢如幻，如詩如歌，明亮高亢，鮮活生動，質樸凝煉，愉悅的畫面意境，充滿詩情畫意，讓觀眾在色彩的世界里流連往返，美不勝收。作品展現出的是生命的升華，精神的律動，境界的拓展。從畫到題款，畫中有詩，詩中有畫，讓我深深的感受了詩書畫的魅力所在！畫是有形的詩，詩是無形的畫。“莫把丹青等閑看，無聲詩里頌千秋”，一花一世界，一葉一菩提，它展現給我們的是人類生活的美好，自然的和諧，生命的勃發，快樂、幸福的生活狀態。藝術作品，如果沒有藝術家的創造，沒有新時代的新格局，沒有外師造化，中得心源的人生感悟，沒有對藝術真情實感的投入和苦行僧般生命體驗與磨煉；沒有對真善美的藝術人生追求，那我們的作品就顯得的蒼白無力，何美可言！葉老師的工筆畫作品，無論從造型，色彩，意境，情趣，風格，畫面傳達出的是對生命的禮贊，對美的渴望，對社會及人生的美好感悟和理解，以及葉老師對待藝術的態度和人生信念，不是一般人能做得的。中國文人畫作品的特質，水墨為上，墨分五色，知白守黑，縧除絢爛，是淡化色彩的。但是作為傳統工筆畫藝術，又是大膽利用色彩的。色彩是表達人類情感，表現大千世界美好的最為直接的載體，和人們的審美需求。假如抽離色彩，我們這個世界將會顯得如此的單調。看葉老師的畫最動人之處，是她把人世間的繽紛色彩，呈現得如此的豐富完美，作品色彩的美感，無論如何是從畫冊，照片上感受不到到的。葉老師的作品在創作過程中從勾線到上色，三礬九染，一遍一遍的畫、一遍一遍的敷色上去，一幅畫要畫大半年，她想讓畫面上的每一塊顏色都有情趣、有溫度，有感覺，有詩意。

藝術家永遠是以作品說話的，通過作品傳達出來的藝術世界，是她最真實的精神世界的反映！葉老師的畫作是活的生生，作品自己在說話、在告訴觀者，什么作品讓人震撼，什么是藝術的魅力，什么叫做感動，什么叫做一往情深，熱淚盈眶，心潮澎湃，什么叫做美美與共，這就是藝術所給予人的人生力量！而這種力量是無窮的，是人與人之間靈魂的再次碰撞產生的共鳴！這種感覺是從作品深處傳遞出來的。

葉老師的工筆畫是令人耳目一新的，極具時代氣息。一枝一葉總關情，人世間最美的七彩世界，被葉老師以獨特的繪畫藝術的形式呈現了出來，傳達出物我兩忘、神與跡化，天人合一，得意忘言的境界，是形，是神、是色三者高度融合的產物。我每次看葉老師的作品，都被畫面的那種美好所感動。葉老師是一位很純粹的藝術家，是我學習的榜樣，祝草木有情葉麗美工筆畫作品展圓滿成功！謝謝 ！

徐建新

程平

深圳市關山月美術館展覽策劃負責人

文物博物副研究館員

關于葉老師的創作，其實在做展覽的過程當中，我們就已經感受到了葉麗美老師的工作狀態，她的出品是非常非常的多。從北京寄到館里的作品有一百五十多張以上。我們的展廳其實不算大，但是，從中我們可以看到的這些大量的作品以及還有相當多的寫生，從這些可以看出一個人的工作狀態，也就是一個藝術家在自己的創作與最后成果的轉換、呈現的這樣一個過程中，讓我想到了《詩經·國風》中的《豳風·七月》，詩里面主要講了周人的祖先帶領族人在時間的流轉中，循著天地四時的節律，不斷進行循環往復的農事勞動，詩中色彩斑斕，處處充滿對大自然的親近與真純之氣。正如我們在葉老師的作品呈現的內容當中所看到的。

在座的許多學者、專家剛剛也提到，展覽作品中除了有許多生機勃勃的那些花、草以外，我們還看到一些表現榮枯的內容。例如“草木有情”“金秋華章”“又見新章”等。其實，這些作品與其它生機勃勃的內容構成了一組時間回環，又是一種時間的遁逃與超越。

另外，其實她的一些作品是在不變當中去尋找一種變化，這是重要的。我們看畫展的主題、看她的內容其實很多都是不變的，在《詩經》經典文本中尋找啟發，在日常的植物花卉中尋找生命表達，在相同的對象中呈現不一樣的精神表達，在日復一日的勞作中實現藝術的創作。我們在她很多的作品中都能夠看到這些相同的表達。但是，“在不變當中尋找變化”這其實就是我們中國傳統藝術最重要的、最本質的東西。正所謂“周雖舊邦，其命惟新”。我認為這對我們藝術家的創作來說，是我們應該去堅守的，因為這些東西都通往性靈、也通往我們的心靈！這些抵達不會變。

程平

葉麗美，原名葉杏媛，籍貫廣東惠州秋長，一級美術師、中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、中國女畫家協會理事、中國美協重彩畫研究會研究員、北京女美術家聯誼會會員、中國藝術研究院培訓中心導師、廣州大學藝術與設計學院研究生導師、三峽大學藝術學院兼職教授及研究生導師。

部分展覽作品鑒賞

葉麗美《云想衣裳花想容》130cmx50cm 2020年

葉麗美《雨過風香》 39cmx52cm 2021年

葉麗美《莊蝶有約》 68cmx68cm 2018年

葉麗美《惠風和暢》69cmx69cm 2018年

葉麗美《草芳十里之一》68cmx68cm 2017年

葉麗美《蝶夢水云鄉》120cmx100cm 2022年

葉麗美《復如花更開》73cmx77.5cm 2022年

葉麗美《疑是春風在我家》85cmx90cm 2022年

葉麗美《念東風》97cmx104cm 2025年

葉麗美《春光無限》180cmx152cm 2020年

葉麗美《秋溪之舞》222cmx110cm 2013年

葉麗美《又見新章》180cmx98cm 2021年

葉麗美《又遇風暖》136cmx68cm 2016年