暖黃色的光柔和地灑在舞臺中央，四尊憨態可掬的小石獅偶靜靜佇立在復古的夜明橋上。中國福利會兒童藝術劇院重點劇目、多媒體舞臺劇《嗨！小石獅》經過近半年再度打磨，4月26日在馬蘭花劇場首演。

《嗨！小石獅》

新版《嗨！小石獅》由一級導演雷國華執導，改編自曾獲秦文君兒童文學創新獎的楊紫汐長篇小說《夜明橋上的小石獅》。石獅自古是中華文化中守護與吉祥的象征，《嗨！小石獅》用兒童的視角激活古老符號。小珊瑚與五只石獅的故事是關于陪伴與成長的童話，也是對責任、信仰、家國情懷的詩意演繹。2.0版本融匯中國、西班牙與英國藝術工作者智慧，通過“人偶合一”的舞臺表現形式，讓石獅“活”了起來。

“選擇這部作品始于少兒社的朋友寄來的一批小說，我翻開《夜明橋上的小石獅》，立刻就被封面那尊戴紅帽的小石獅吸引了。讀完后，我發現小說里人與石獅的情感、神秘的場景特別打動人，前半部分的畫面感強得像電影鏡頭。我讓主創團隊讀了，大家都覺得這故事搬上舞臺一定很精彩。”中福會兒藝劇院院長沈莉表示，“現在的孩子對傳統文化有天然的好奇，小石獅既有稀缺性又有神秘感。我們考證了石橋石獅的文化寓意，發現它們不僅是守護神獸，還能成為連接古今的橋梁。用‘偶’來呈現，是兒藝的一次突破，演員要操控石獅偶，還要傳遞情感，對他們來說也是全新挑戰。訓練可真是太不容易了。演員一開始連平衡都難掌握，西班牙專家和上戲的老師來指導了大半年，現在他們能通過甩尾、蹭頭這些小動作，讓石獅偶有了喜怒哀樂。”

《嗨！小石獅》

雷國華第一次讀小說《夜明橋上的小石獅》，被夜明橋的厚重感震撼了，“石獅與人類的情感沒有語言卻直擊人心，這種無聲的共鳴正是戲劇最需要的。我當時就想，舞臺上要是能讓石獅活過來，和演員共舞，該多動人。演員既要演人，又要演石獅，每個眼神、每個步伐都要琢磨，憤怒時尾巴要甩得有力，溫柔時蹭頭要輕得像羽毛，這對他們的肢體控制是極大的考驗。”

在雷國華看來，小說的畫面感和情感深度是基礎，“小珊瑚遇險、石獅被盜等情節本身就有張力，我加了歌曲和動態走位，讓情感隨著音樂和燈光爆發，同時精簡支線，把時間線濃縮，讓守護與成長的主題更突出。360度轉臺能快速切換場景，演員和石獅偶在轉動中完成時空穿越，觀眾跟著就入戲了。”

《嗨！小石獅》通過燈光和多媒體打造奇幻空間，講述人從觀眾席走出，用現代視角串起故事，演員與偶具共舞，多首童謠與唱段，尤其是節奏鮮明、極富東方氣息的福獅節說唱，讓古老傳說有了當代性。沈莉透露，“我們做了很多調研，發現孩子們喜歡斑斕的視覺，但更需要深刻的情感。所以舞美用了很多巧思，比如用特殊涂料讓石橋有斑駁感，燈光一照又有魔幻感。”

“其實我想過大電影和戲劇，但一直糾結石獅怎么演，傳統木偶太靜態，人穿獅服又怕不夠靈動。直到看到人偶合一的設計，簡直眼前一亮。”楊紫汐說，“我寫作時習慣先在腦子里排戲，比如雪夜戲，我會想好燈光從哪個角度打，人物怎么走位，甚至細化到石獅甩尾的弧度。舞臺把文字的想象落地了。雖然小說里小珊瑚家族三代的故事受限于時長沒能全演，但聚焦核心情感后，守護的主題反而更鮮明了。”楊紫汐認同導演雷國華的“現代傳奇性的大型舞臺寓言劇”風格樣式定位，“小說本就是用石獅的傳奇經歷講守護的道理，這和寓言的本質契合。”

“講好中國故事，同時向世界兒童傳遞共通的情感”仍是新版《嗨！小石獅》追求的目標方向。去年該劇成功入圍“慶祝新中國成立75周年舞臺藝術作品展演”，還榮獲國家藝術基金與上海文化發展基金會資助。

《嗨！小石獅》即將開啟全國巡演，構建“節展+巡演”雙線并行的發展模式，力求將其打造為新時代兒童劇的創作范本。4月26日在上海·靜安戲劇節于馬蘭花劇場新版首演后，劇組將踏上全國巡演之旅，廣州、中山、青島、北京、蘇州、海口，最后回到上海的臨港演藝中心和上海兒童藝術劇場，同時為2025上海國際兒童戲劇藝術季開幕。

原標題：《《嗨！小石獅》2.0版首演，“人偶合一”讓石獅“活”起來》

欄目主編：施晨露

來源：作者：解放日報 諸葛漪