AI時代，人的創造力會被抹殺？科幻電影的未來又在何處？站在時代前沿，從入圍本屆戛納國際電影節主競賽的《狂野時代》這部中國科幻片中的AI，到全球電影工業角度與AI共創，第78屆戛納國際電影節·電影市場的這場峰會講出了干貨。

戛納時間5月19日下午16:00-18:00， “科幻電影國際峰會”在戛納電影宮主會場 Main Stage舉辦。

作為戛納電影市場官方唯一科幻主題活動，該峰會以“科幻聯結世界，AI重構未來（New Opportunities for Sci-Fi Films in the AI Era）”為主題，匯聚頂尖電影人、創作者、科幻與科技專家，探討了AI時代下的科幻電影新機遇。

科幻、電影是人類共通的語言

但在AI時代面臨重新定義

▲ 陳楸帆

科幻與電影都是國際語言，因此科幻電影國際峰會的推出，是在AI帶來創作與產業變革的時代的一種呼聲。

世界上第一部科幻電影就誕生在法國，1902年，科幻電影先驅喬治·梅里愛用一部《月球旅行記》為世界電影打開了一扇通向無限可能的大門。

恰好，畢贛導演的新作《狂野時代》在最后時刻入圍今年戛納主競賽單元，作為一部中國科幻片，影片聚焦在人與AI的關系。

在峰會現場，作為《狂野時代》劇本顧問，陳楸帆稱之為“科幻詩電影”，他曾多次與畢贛導演探討意識本體問題，“當機器開始思考，那生命是什么？”從《狂野時代》展開，在峰會開場，陳楸帆作了“人工智能共創:中國科幻創作新機遇（AI Co-Creation: New Possibilities of Chinese Sci-Fi Creation）”主題發言。

陳楸帆從2017年開始就主動嘗試與AI共創，在其他人都擔憂AI會搶走自己飯碗的時候，陳楸帆卻用AI徹底解放了自己的創作，他說自己與AI共創開始寫歌、創作視覺藝術甚至開始創作電影短片，“工具不是創造力的終點，而是起點。”

科幻與電影，都在這個AI時代面臨一種迭代以及重新定義。

▲ 科幻電影未來展望

中國電影《狂野時代》在尋求人與AI的新的表達，法國電影《瓦朗索爾1965》（

Valensole 1965

科幻是人類對于神秘與未知的向往，是科技文明時代的一種共同的敘事。

因此，制片人史蒂夫·熱內表示，以科幻為連接點，《瓦朗索爾1965》期待與中國觀眾見面，同時，期待以科幻打開中法文化交流的新局面。

科幻電影最敏銳感知AI

▲ 圓桌沙龍

焦雄屏是具有全球視野的華語電影監制，在主題為“AI重塑科幻電影工業（How AI is Reshaping the Future of Sci-Fi in Film Industry）”的圓桌沙龍上，她說如今的中國科幻電影在敘事范式上形成了獨特的文化表達。“相較于西方科幻作品對個人英雄主義的推崇，中國科幻電影更傾向于展現集體智慧與拯救人類的責任感。”

▲ 焦雄屏

在她看來，這種文化自覺性正是中國科幻電影最具價值的藝術特質。“純粹依靠創意和敘事本身，也依然能在內容和視角上帶來新鮮感，為科幻類型開辟更多元的表達空間。”

▲科爾·克利福德

Pickford AI聯合創始人科爾·克利福德也認為，“創造力始終是人類的專屬領域，AI與人類創造力的結合將是未來電影制作的關鍵。”。Beast Media Group聯合創始人及聯席管理合伙人亞歷克斯·巴德爾認為，AI技術正在推動“敘事民主化”，更多的人能夠深度參與到高質量內容的創作中來，實現個性化的藝術表達。

▲ 約瑟夫·布蘭德邁爾

Penned Pictures制片合伙人約瑟夫·布蘭德邁爾(Josef Brandmaier)也提到，AI可以幫助電影制作人更好地理解市場趨勢，但最終的創作決策仍然需要人類的智慧和直覺。

▲ 亞歷克斯·巴德爾

AI技術的發展創造出了新的機會和行業。電影行業需積極擁抱AI技術。亞歷克斯·巴德爾呼吁，電影行業需要適應這種變化，通過合作和創新來實現可持續發展。與此同時，科爾·克利福認為AI技術的發展需要電影行業從業者的積極參與。AI公司與電影行業從業者應加強合作，共同開發適合電影制作的AI工具，以確保技術的發展能夠真正服務于電影藝術的創作。“這種合作不僅有助于推動技術的進步，還能為電影行業帶來新的商業模式和創作機會。”

來自中國的AI科幻短片創作

贏得戛納MainStage全場掌聲

▲ AI科幻短片計劃

關于AI，本次峰會推出了一個重磅內容，就是中國AI領域代表平臺即夢AI推出的“AI科幻短片計劃”。

該計劃從3月發起，以“AI 共生奇觀”為主題，招募具有生成式AI視頻創作經驗的AI創作者，充分利用國內優秀科幻文本的創作基礎，聯動科幻世界、科幻文學館、八光分文化3大優質科幻創作平臺與機構，精選出近30個科幻文學IP，供AI創作者進行創作改編。

8強作品通過將AI技術與科幻電影創作深度融合，展示出了AI生成的超想象與視覺奇觀。劉子瑜的作品《探戈》（TANGO）斬獲“AI科幻短片計劃”第一名，史訓龍的作品《異影者》（The Shadow Watcher）榮獲第二名。

▲放映現場

“AI科幻短片計劃·獲獎作品放映與交流”環節，《探戈》（TANGO）、《異影者》（The Shadow Watcher）、《蚊子》（Mosquito）、《旅客》（The Passenger）和《第1001顆星球：AI重建地球檔案》（Planet 1001: AI-Reconstructed Terrestrial Archives）五部優勝作品，以及特別提及短片《E-spark》（E-spark）進行了專場放映，充分展現了AI技術在電影創作領域的創新應用與藝術潛力。

▲ 映后交流

映后，即夢AI“AI科幻短片計劃”評委陳楸帆、編劇/AIGC創作者劉子瑜與導演/CoreX-AI電影工作室創始人史訓龍共同上臺進行對話。

史訓龍深刻感受到即夢AI在視覺表達上的卓越表現：“AI可以根據簡單的描述生成具體畫面，讓創作者更直觀地呈現想象中的超現實、超科幻場景。這對提升溝通效率和明確創作方向有很大幫助。”

面對AI技術的迭代更新，劉子瑜呼吁新一代的電影創作者不斷自我更新、緊跟技術發展：“不同類型的影片都可以通過AI工具進行優化和完善。作為創作者，我們必須致力于打造全新的視聽體驗和更優質的創作流程。”

▲方勇

隨著AI技術的迅猛發展，電影工業正在迭代和升級。海絲(廈門)國際電影工業產業基地聯合創始人方勇作了廈門自貿區及海絲（廈門）國際電影工業產業基地的推介。他從平臺搭建、政策支持、影視拍攝基地建設、人才培養與學術合作與國際影視合作五個方面展開，全面介紹了廈門電影產業的發展現狀。同時，方勇帶來了廈門自貿區及“海絲電影工業產業基地情況及發展成果展示，他誠邀國際伙伴來中國、來廈門開展廣泛交流與合作。

中國目前唯一的科幻電影節展平臺——中國（象山）北緯30°科幻電影周也亮相峰會。北緯30°科幻電影周是中國影協科幻電影工委會成立后，于2024年推出的科幻電影主題活動，首屆主題即為“AI共生時代，擁抱青年與海”，從科幻電影創造營主打的AI×IP模式，到鼓勵青年導演融合AI進行科幻電影創作，北緯30°科幻電影周一直鼓勵青年電影人積極擁抱AI等創新技術。

策展人馬賀亮在“北緯30°科幻電影周推介”中表示，第二屆中國（象山）北緯30°科幻電影周即將全面啟動，在AI時代，北緯30°科幻電影周和科幻電影創造營立足科幻電影人才培養和項目孵化，積極開放國際合作，期待與全球青年科幻人才攜手，共同探索未來影像的無限可能。

以科幻之名，中國科幻再聚戛納；與AI共生，全球電影共赴未來。

在第78屆戛納國際電影節·科幻電影國際峰會，科幻電影成為打開電影產業革新、構建全球合作的新路徑，并融合中國AI在電影創作等領域的前沿優勢，共同推動電影藝術與產業創新發展。