「在文字中證道。——唐淚」

雙梁一郭。

這是筆者頗為欣賞的三位香港演員。

他們在上世紀八十年代，先后出道，也在跨數十年的職業生涯當中，以專業能力、作品和獎項，折服不少影迷。

作品則更是一切的根本。

故鑒之。

整個上世紀九十年代。

梁朝偉雖然很快就顯得卓爾不凡，但論及業界地位，不但距離雙周一成遙不可及，更始終屈居“五虎”同門的劉德華之下。

直到2000年的《花樣年華》，他才迎來職業生涯的真正“驚變”。

“那是一種難堪的相對。她一直羞低著頭，給他一個接近的機會。他沒有勇氣接近。她掉轉身，走了。”

愛、欲、吸引、難堪、世俗、勇氣和遺憾，在兜兜轉轉的時光中，百轉千回。

最后只留下，一聲幾不可聞的嘆息。

也很有趣。

王家衛在制作這部電影的時間里，正好收了一個“學徒”翁子光，而許多年過后，翁子光還似乎試圖，在《風再起時》去復制《花樣年華》的只鱗片爪。

只可惜，非但翁子光不是王家衛，杜鵑不是張曼玉，就連梁朝偉，都已不再是當年那個梁朝偉了。

也只是，委屈了郭富城。

昔年，《花樣年華》在全球三十多個國家和地區陸續上映，其后在各個電影節奪得大獎無數，梁朝偉更倚之，成為中國第二位戛納影帝。

國際影帝之名，不啻“龍袍加身”。

兩年后，《無間道》來了。

如果說，《花樣年華》的成功，帶給梁朝偉的，只是名氣上的增幅，這部《無間道》，就是他步上巔峰的第一步。

《無間道》這部雙雄電影，雖然名為“平番”，但一個人片頭第一，另一個人片尾第一，怎么看，都是片頭第一的那個人，占了優勢。

這個人當然就是梁朝偉。

他也不但番位占優，就連片酬，也水漲船高。

據筆者見過的報道，拍《無間道》時，梁朝偉收六百萬片酬，到《無間道3》，雖然只有十天的戲份，片酬卻不降反增，不久之后，片酬就上沖到了九百萬，不考慮雙周一成和李連杰的話，他就是昔時身價最高的港星。

而以《無間道》來說，守責與大義，無盡的焦慮、惶恐與驚懼，驚變到來時的悲痛與絕望，梁朝偉的表演，確實強到離譜。

當得起一句，無可匹敵。

2004年，《2046》。

又見王家衛。

時隔四年，周慕云從守禮克制到放蕩不羈，同一個角色，除了名字、身份和一如既往的孤獨，里里外外，都仿佛變了一個人。

不過，筆者曾經以為，《色·戒》是其表演的最后巔峰，恐怕是錯了。

實際上，這部《2046》，就已經是梁朝偉畢生表演之大成，所有手段、任何轉承，他都已經盡數放在了這部電影中。

變化已窮盡。

次年，郭富城出演《三岔口》。

片名取自京劇曲目，寓意“黑暗中，總有惺惺相惜的敵人”，看得出來，陳木勝導演為這部電影，費了不少心思。

但從基本劇情架構來講，它本質上仍是一部常規警匪片。

只是，攜深度悲情而往的郭富城，令得觀眾，真切體驗到了那種“苦尋十年，卻再也找不回愛人”的錐心之痛。

電影因之蛻變。

而郭富城憑此電影，“亂拳打死老師傅”，在影帝競逐中，將大梁斬于馬下。

以何為勝？

深度。

很有趣。

與《三岔口》同一年，梁家輝出演了電影《黑社會》。

而在這個十年，這恐怕就是梁家輝最好的一部電影了，但角色本身淺浮，其囂張和匪氣，一眼就能見底，太過簡單，以表演論，不但不及其十年前的舊作《黑金》，甚至也不如同片的任達華來得犀利。

只是獎項一事，有時候就莫名其妙。

任達華連提名都沒能撈到一個，而梁家輝先是在“擒馬”之戰中大比分輸給了郭富城，后返回香港金像獎，才扳回一局。

這倒沒什么好說。

只是，這部《黑社會》，該不該算大梁代表作？

姑且列上。

不然，這個十年他要被零封。

2006年，郭富城攜《父子》而來。

迄今來說，也仍可以列入其個人代表作中，最出色作品其一。

“以原始的爆炸力，牽動觀眾的脈搏”，這是名導譚家明給予他的評價，也同時告訴他，想要在表演上取得長足進步，一定要揀有難度的角色去演。

他謹記并身體力行。

也經此一役，他打通了諸多關竅。

具體表現為，他不但了悟了，在表演當中，細節該如何隨著角色塑造而生發，也懂得了“力場”的運用。

斬吳鎮宇，成為華語影壇三位連莊影帝之一。

一戰化龍。

以前述。

梁朝偉的巔峰，停留在了《2046》，故舍棄《色·戒》，梁家輝在整個十年，缺少亮眼之作，郭富城攜《三岔口》和《父子》而來，其后的《C+偵探》、《白銀帝國》和《殺人犯》，探索意味甚重，故不列入。

這個十年到此為止。