很長一段時間，國內的創作者以及影視從業人員都常說這樣一句話，因為國內的審查制度導致創作者都是帶著枷鎖跳舞，因此，很多創作者有礙于審查制度而不能產生好作品。這樣的言論主要有兩個方面的意思，一方面是將劣質作品的主要原因歸因于審查制度，另一方面是暗戳戳的諷刺國內，也就是我們常聽見的“定體問”。

這句話有問題嗎？不但有問題，而且有本質的問題，我們姑且不說“定體問”的問題，我們單單說創作，部分創作者將自己產出劣質作品的原因歸結于審查，但是卻忽視了創作者屬性的核心點，審查審閱的是什么？如說過審查規避的情色兇殺暴力恐怖鬼怪等題材限制了創作的話，那么只能說明你也只會這些領域的創作。這就如同一個廚師只會炒西紅柿雞蛋，但一家飯館卻不允許廚師炒西紅柿雞蛋，然后廚師說，看看吧，這家飯館限制了我的發揮，因此我做的菜多么難吃顧客都別介意，要怪就怪飯館。這對于廚師來說是可笑的，對于電影從業人員會例外嗎？顯然不會。

今天給大家推薦的影片《五月八月》是一部以抗日戰爭為題材的電影，本片是香港導演杜國威導演且編劇的作品，故事主要講述了抗日戰爭期間，居住在南京的一家五口人因為戰爭而家破人亡，奶奶以及父母都被日本侵略者殺死，姐姐最后帶著妹妹投奔舅舅，然而舅舅也因為日本侵略者的轟炸而身亡，后續，姐妹兩被教會收養，面對日本侵略者，他們在本該充滿歡聲笑語的年紀就體味到了人間的大悲痛。

為什么要強調本片的創作者是香港導演杜國威，原因在于香港在抗日戰爭期間基本上沒有內地很多城市慘烈，因此，香港創作者對于抗日戰爭的理解如果有失偏頗這也在合理范疇內，但即便是如此，本片的創作者杜國威依舊是對于抗日戰爭有著很強的理解力以及共情性，這是讓很多內地創作者可以汗顏的，但實際上并沒有很多內地的創作者在這部作品面前感覺到羞愧，因此，我們也就理解了在內地影視創作領域，究竟聚集了一批什么樣的人。

上文說過了，一個廚師因為所在的飯店不允許炒西紅柿雞蛋就可以堂而皇之地罷工，且做出來味道極差的菜，且將前因后果歸結于飯店的制度，這不能說明這個飯店有多么的壞，而只能說明這個廚師有多么的菜。廚師掌握的烹飪技巧在于掌控整個烹飪流程，而不是在于專營某一道菜。然而一些劣質的廚師卻將某一道菜的烹飪看作是廚師的靈魂，而對于整個烹飪流程卻捉襟見肘。這本該是一個非常愚蠢的設定，但在一定期間內，因為這樣的廚師體量非常大，以至于這種歪曲的理念倒成了主流，這本質上來說是非常錯誤的。

而內地的創作者一方面說審查限制了自己的發揮，另一方面，對于沒有太多審查的電影，比如說像本片一樣的故事，他們在創作這樣類型的電影的時候，本應該一鳴驚人的，這是基本上沒有審查先知的領域，但很多之前口口聲聲說審查限制發揮的創作者依舊是不能創作出來好作品，這就顯得讓人匪夷所思的。

歸根結底，還是很多的創作者的創作能力有問題，自己不是一個優秀的創作者卻總喜歡用審查作為自己的遮羞布，然而在沒有審查的環境下，他依舊是交不出讓觀眾滿意的作品，這個時候，創作者就喜歡強調自己創作的艱辛，自己投入的巨大，自己創作的認真。然而這也是一個很可笑的觀點，如果你創作出來的最終作品是一坨的話，那么你花一個月或者是十年又有什么意義呢？它還是一坨啊，難道一坨會因為年份的久遠而越發的具有濃郁的芬芳嗎？

菜就多練，能力不行先學習就好，永遠不要給自己的失敗的作品找借口，優秀的作品是會經過時間的審視而留下痕跡的，而失敗的作品即便是經過了時間的審視，最后也會被沖走。好的創作者不會受到任何的制度的限制，因為他所掌控的是整個的創作流程，他所熟稔的是如何通過所有的創作流程講一個好故事講給觀眾聽。哪怕是自己不熟悉的領域，只要是認真做了研究，依舊是能引發更多人的共情。

就如同本片一樣，南京大屠殺的影片不應該只有灰暗，像本片一樣從殘酷中找到一絲絲的溫暖依舊是在講故事，依舊是在告訴給后人，我們不要忘記歷史。這似乎是給那些愿意進行創作的人指明了一條路，我們在創作歷史類型的作品的時候，可以從宏觀角度出發來看看，也可以從個人角度出發來瞧瞧，這樣一來，歷史才會更全面，我們所看到的一切才會更加立體。

我們需要好作品來讓國民們記住曾經侵華日軍在華夏大地上的暴行，我們更需要好作品來讓我們的后人們記住那些勇敢與不放棄，信念與延續，當然，這是需要一部分創作者繼任的，有的創作者就算了。

你好，再見