6月5日下午，由深圳市文化廣電旅游體育局指導，深圳市關山月美術館主辦，武漢大學協辦的 “ 筆跡溯源 ——空天視角下的關山月寫生之路 ” 展覽 在關山月美術館 開幕 。展覽通過前沿科技與經典藝術的深度融合，開創性地將遙感衛星數據、數字 AI 技術與關山月先生的山水畫作相結合，為觀眾呈現了一場跨越時空的藝術與科學對話。開幕式上，來自學界、藝術界、科技界各領域嘉賓云集，展開了科技與藝術融合新范式的 深度 探討。

本次展覽是文化和旅游部2024年全國美術館青年策展人扶持計劃提名項目，同時也是關山月美術館第四屆“數字人文研究展”，展期將持續至7月4日。

開幕式現場

空天數據解鎖筆墨密碼

關山月美術館館長陳俊宇在開幕式上介紹，本次展覽通過數字人文研究的新視角，將關山月先生的寫生路線置于更廣闊的地理空間和歷史語境中重新審視。“當我們用空間分析的方法追溯關山月先生的寫生足跡時，那些隱藏在筆墨之間的地理信息、時代印記便鮮活地呈現在我們面前。”他強調，“這種跨學科的研究視角，讓我們對藝術家的創作歷程有了更立體、更豐富的理解，也為美術史研究開辟了新的可能性。”

在展覽現場，觀眾既可以看到傳統山水畫的經典作品，也可以通過數字技術，一窺山水畫創作背后的故事。策展團隊通過跨學科探索，重構藝術認知，以“筆跡溯源”為主題，通過“江山如此多嬌”、“漂游伴水聲”和“云龍臥海疆”三大板塊，分別聚焦關山月寫生中的山、水與海，系統梳理了關山月先生的寫生歷程及其藝術風格的生成邏輯。現場不僅展出了關山月先生的20件經典山水畫作品，還結合了17件遙感衛星圖片、2件高程模型、5件數字藝術作品，構建了一個多維度的藝術體驗空間。

關山月美術館館長陳俊宇致辭

數字藝術激活寫生之路

展覽的最大亮點在于科技與藝術的深度融合，將遙感衛星數據、數字AI技術與傳統山水畫作相結合，構建了一個全新的藝術研究范式。

展覽內容是關山月美術館與武漢大學空天信息大學科團隊深度合作研究成果的展示。通過遙感影像、高程模型和數字AI技術，展覽不僅還原了關山月先生的寫生場景，還挖掘了其作品與自然景觀之間的內在聯系，揭示了山水畫在地質真實性框架下的空間表達特征。

作為本次展覽的學術顧問，武漢大學遙感信息工程學院地理信息工程系副教授翁子揚在發言中指出，本次展覽是科技與藝術深度融合的典范。武漢大學自研的衛星數據與關山月先生的寫生數據相結合，不僅為藝術研究提供了全新的視角，也為文化傳承與創新提供了技術支持。他說：“今天，我們以‘空天視角’重新凝視他的足跡，既是對先生‘筆墨當隨時代’精神的致敬，更是對‘藝術與科技協同創新’的當代回應。”

展覽學術顧問、武漢大學遙感信息工程學院地理信息工程系副教授翁子揚致辭

展覽現場特別引人矚目的是兩件數字藝術裝置。《丹巖流影·九曲霓裳》以關山月先生作品《漂游伴水聲》為靈感，將武夷山的山水場景制作成多媒體光影裝置。觀眾行走其間，仿佛一步入畫，武夷山的青綠山水從畫中溢出，在虛擬與現實交織中完成“咫尺千里”的視覺轉換。《碧濤帆影千重幕》則動態化呈現了關山月先生的《云龍臥海疆》和《云龍舞神州》，通過動畫模擬浪花飛濺、潮起潮落，生動展現了南海的浩瀚與層次感。音畫融合的設計讓觀眾仿佛穿越時空，身臨其境地感受關山月先生在南海創作時的所見場景。

展覽現場

跨學科對話重構藝術史觀

山東工藝美術學院副教授劉婭萍認為：“本次展覽是對關山月經典山水畫作品進行的跨地理學科、融合新科技的視覺重構和敘事創新活動。它不僅為藝術史的敘事邏輯切入新的視角，還拓寬了藝術展覽史的視野和領域，具有重要的時代價值和當下意義。”

展覽學術顧問、武漢大學遙感信息工程學院地理信息工程系副教授翁子揚現場導覽

展覽的三大板塊，多維呈現，令觀眾能夠循著跨學科的脈絡體驗多元藝術之美。板塊一《江山如此多嬌》，聚焦關山月以井岡山為題材的系列作品，結合紅色革命軌跡、革命文物與遙感數據，展現了關山月藝術中"外師造化，中得心源"的創作密碼。板塊二《漂游伴水聲》，以武夷山和長江三峽為主題，結合遙感衛星數據與高程模型，呈現了關山月藝術中自然景觀與人文情懷的交融。板塊三《云龍臥海疆》：聚焦關山月先生在西沙群島的寫生作品，展現了其家國情懷與海洋強國的時代主題。

展覽還特別展出了哈爾濱工業大學（深圳）學生創作的數字藝術交互裝置《江峽序：回眸，映像，遙睇》。橫跨三個歷史節點，融合了歷史與未來、現實與想象，生動展現了祖國在不同階段的發展歷程與精神風貌。

展覽現場

當下，新技術、新媒介紛紛介入藝術創作及展覽實踐，給傳統藝術形式的當下呈現帶來了新契機和新的觀看形式。2019年以來，關山月美術館從數字人文視角觀照關山月經典山水畫作品，推出系列展覽活動，通過跨學科的研究方法和數字化的呈現形式，為傳統藝術的當代敘事提供了新的可能性。正如劉婭萍所說，這種探索性的展覽，從文化身份認同的意義上說，是對構建中國藝術知識體系、發展中國藝術傳統樣式的當代展覽形式的有效嘗試。陳俊宇也強調，美術館對數字人文研究的持續推動，是希望以科技之力激活傳統藝術資源，讓經典作品在新的時代語境中煥發新的生命力。

展覽現場

特別值得一提的是，展覽期間，主辦方還將舉行“視覺重構：筆跡溯源——空天視角下的關山月寫生之路”學術研討會，進一步探索科技賦能傳統藝術的新可能。劉婭萍認為，此次展覽是一個充分利用當代前沿科技，與山水畫創作、山水畫作品、山水畫表現對象碰撞、互動又融合的典型案例，具有視覺文化語境下，跨學科、跨媒介探索構建視覺呈現形式和觀看方式的時代價值和當下意義。展覽是一個完整的視覺作品，它嘗試在藝術經典與當代媒介語言之間建構起了一種新的視覺范式，從而使關山月經典寫生山水畫作品具有了“元圖像”的意義，也使展覽本身具備自足性和開放性，從而引發更多的思考和可能性。

部分出席開幕式嘉賓合影

展覽板塊及部分展覽作品

《江山如此多嬌》

——井岡山衛星遙感高程數據數字沉浸板塊

關山月以井岡山為題材的系列作品，是中國近現代美術史上將革命主題、傳統山水語言與時代精神完美融合的典范。其藝術價值不僅體現在技法層面的創新突破，更在于通過井岡山這一革命圣地，通過政治信仰的風景化、工業力量的山水化、集體記憶的圖騰化，為傳統中國畫探尋參與現代性敘事的獨特路徑。

本板塊以關山月作品的數字化展示為核心，融匯紅色革命軌跡、革命文物、關聯文獻與寫生稿，以遙感衛星數據接入紀念館、革命遺址、山川實景，將畫作中的“力量源泉”鏈接至現場。共展出館藏關山月以井岡山為對象的寫生作品11件，高程模型作品1件，交互裝置1件。

1959年，關山月、傅抱石創作《江山如此多嬌》現場照片

關山月、傅抱石《江山如此多嬌》650cm×900cm 紙本設色 1959年 北京人民大會堂藏

井岡山

關山月以井岡山為題材的系列作品，是中國近現代美術史上將革命主題、傳統山水語言與時代精神完美融合的典范。其藝術價值不僅體現在技法層面的創新突破，更在于通過井岡山這一革命圣地，通過政治信仰的風景化、工業力量的山水化、集體記憶的圖騰化，為傳統中國畫探尋參與現代性敘事的獨特路徑。

井岡山地形圖

關山月速寫：井岡山寫生，1977年

關山月《飛瀑響空山》138cm×68.5cm 紙本設色 1980年

關山月《朱砂沖哨口寫生》44.7cm×69cm 紙本設色 1963年

《漂游伴水聲》

——武夷山衛星遙感高程數據數字沉浸板塊

浩蕩長江，劈夔門而吞云夢，千里奔雷。《江峽圖卷》展開了一百九十三公里煙波。“朝辭白帝彩云間”的詩意，化作畫中逆流而上的航船；“即從巴峽穿巫峽”的豪情，凝成筆下劈浪斬波的桅帆。婉轉九曲，繞丹崖以濯星斗，一脈通幽。《漂游伴水聲》則記錄了武夷山獨特的地貌景觀。“桃花流水鱖魚肥”的閑趣，散作清溪逶迤而去的波痕；“煙消日出不見人”的空明，聚成宣紙上游走的云氣。

本板塊展出館藏關山月武夷山、長江三峽寫生作品2件，書法作品1件，遙感衛星圖片14件，高程模型作品1件、數字藝術作品3件，共同呈現當代科技視角下的生態變遷與城市發展，使千載文脈與建設藍圖，在墨色濃淡間完成時空對話。

《丹巖流影·九曲霓裳》數字藝術裝置

武夷山

1993年，關山月赴閩暢游武夷山，成就作品《漂流伴水聲》。畫家的畫筆與武夷山水相遇，將“可行、可望、可游、可居”的山水理想定格于宣紙之上；近三十年后，衛星遙感數據與高程數據建模技術重新審視這幅水墨經典，為關山月藝術中“外師造化，中得心源”的創作密碼提供全新的解讀方式。當科技的光芒照進山水畫的玄境，我們不僅更深刻地理解了畫家的藝術旨趣，也看見了傳統文化基因在數字時代的無限可能，更見證了新時代綠水青山生態理念下的人水共居。那條流淌了無數年的九曲清溪，繼續吟唱著屬于這個時代的山水新韻。

關山月《漂游伴水聲》133.5cm×358cm 紙本設色 1993年

1993年5月，關山月率廣東畫院畫家在福建采風

武夷山（九曲溪）1973年（左）武夷山（九曲溪）現狀（右）

長河上下

關山月將長江三峽的險峻奇絕、奔騰不息凝固于絹素之上，于靜止的畫面中激蕩著震撼人心的動態力量。高光譜成像技術幫助我們穿透歲月的迷霧，清晰地還原畫家當年運筆的每一個細節，三維地形建模技術為這幅經典作品提供了全新的解讀維度。在這場數字人文實驗中，《江峽圖卷》展現出雙重鏡像：關山月筆下的萬里長江，正通過數字媒介的轉譯，成為可計算、可交互、可延展的文化數據體，在傳統筆墨體系與數字藝術語言之間建立起雙向互譯的美學通道。

關山月寫生：夔門 1978年

關山月《巴川霧》93.5cm×94cm 紙本設色 1987年

《云龍臥海疆》

——西沙群島衛星遙感高程數據數字沉浸板塊

1992年，時年八旬的關山月親赴西沙群島采風寫生。在當地海空駐軍的協助下，他得以乘直升飛機空游西沙，最終完成了《祖國大地組畫》系列作品中的重要部分——《云龍臥海疆》。如果說《綠色長城》是畫家對“綠色銅墻”民族精神的體現，《云龍臥海疆》則是對南方海岸綠水青山和碧海藍天的頌歌。

本板塊展出館藏關山月寫生作品3件，書法作品2件，遙感衛星圖片3件，數字藝術作品1件。畫家筆下的浪濤墨韻，與衛星云圖記錄的蔚藍軌跡相互映照；冊頁中的礁石勾勒，與三維建模的生態圖譜彼此印證。這場跨越時空的藝術對話，讓畫家的水墨丹青與當代海洋強國的建設藍圖，在虛實交織的影像中達成完美融合。

遙感衛星圖片：1964電白博賀林（左）

1976電白博賀林（中）電白博賀林現狀（右）

南海

“外師造化有前緣，總是關情綠海源”——關山月以南方海岸寫生為主題的系列畫作是他藝術生涯的又一經典篇章。茂名海防線上，他用水墨定格民兵巡邏的身影，連綿綠障與海岸的銀浪在畫面中起伏；西沙群島寫生冊里，珊瑚礁的肌理與椰樹叢的輪廓構成奇妙的和鳴，更是“軍民共筑海上長城”的時代交響。這些作品不僅是藝術的結晶，更是對祖國海疆的深情禮贊。關山月筆下的南海，在傳統筆墨與科技光影的交織中，讓守護碧海銀沙的誓言，永遠激蕩在每一滴有記憶的海水里。

關山月速寫：海南島寫生 1980年

1983年12月，關山月與廣東畫院畫家在海南島尖峰嶺寫生

關山月《南海蔭綠洲》157cm×119.5cm（含書法）紙本設色 1992年

關山月《云龍舞神州》179cm×139cm×2 紙本設色 1995年

關山月《碧浪涌南天》175cm×95cm×2 紙本設色 1983年

《綠色長城》

《綠色長城》創作于1973年，是新中國美術史上的經典之作。畫家以蒼勁筆墨表現出蜿蜒于嶺南大地的綠色脊梁：海面煙波浩渺，機帆船影點綴其間，南海林帶宛如層波疊浪，構成了堅實的綠色屏障。作品不僅捕捉了粵西海岸的風情韻味，更體現了畫家用畫筆呈現新時代新變化的深厚情感。這幅創作于20世紀70年代的作品，將電白人“沙洲變林帶”的豪情與保衛海疆的時代精神完美融合。松濤陣陣，仿佛訴說著一個民族對腳下土地的摯愛；綠浪滔滔，永遠見證著中華兒女建設美麗家園的堅定誓言。

1973年，關山月在新會寫生

關山月《濤聲》143.5cm×96.5cm 紙本設色 1988年

關山月《林區所見》33.5cm×36.5cm 紙本設色 1973年

關山月《林間雞舍》44cm×32.5cm 紙本設色 1973年

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