當馮遠征吊一口氣，激情澎湃道出張居正的大段內心獨白時，三次被全場觀眾的掌聲和叫好聲打斷，那一刻，他就是張居正。

“挽狂瀾于既倒，扶大廈之將傾。”舞臺的虛實轉換間，明代首輔張居正波瀾壯闊的改革歷程凝練地呈現于觀眾眼前。6月10日，北京人藝話劇《張居正》再度登上首都劇場的舞臺，以獨特的敘事手法和寫意的舞臺呈現，為觀眾帶來一部不一樣的歷史劇。本輪演出將持續至6月22日。

演員定妝照 馮遠征飾演張居正

話劇《張居正》首演于2023年底，由馮遠征、閆銳執導，馮遠征、張培、劉智揚（本輪演出由王卓達接替）、李勁峰、何靖等主演。該劇改編自茅盾文學獎獲獎同名小說，并由原著作者熊召政擔綱編劇。這也是熊召政繼《司馬遷》之后，第二次與北京人藝合作。“這是一次對歷史人物和故事深度解讀的嘗試，希望能為觀眾提供一個新的視角來理解這段歷史。”導演兼主演馮遠征表示。

演出劇照 朝堂之上，張居正周旋于李太后、皇帝朱翊鈞和大太監馮保之間

當時，熊召政在接受澎湃新聞專訪時介紹說，為打造出適于舞臺呈現的全新劇本，自己歷時四年，九易其稿，完全跳出了小說原有的框架，以“改革”作為全劇的核心，集中表現了張居正改革的心路歷程與反思，展現出一位改革家面對重重阻力，“雖千萬人吾往矣”的氣魄與擔當【專訪｜熊召政：看話劇《張居正》，我會流淚】。

不同于歷史劇線性敘事的傳統架構，話劇《張居正》采用現實、非現實兩條線索交替敘事，現實主線聚焦于張居正改革路上的舉步維艱，非現實主線則展現了張居正死后與故人靈魂的對話。雙線交織，既集中呈現了十年間的重要歷史事件，又通過不同人物的深入剖白，展現出改革者的孤獨與自省。非現實主線的加入，為人物提供了更為廣闊的交流空間——那些現實中無法實現的對話，得以在此暢所欲言，從而極大拓展了歷史的縱深感和舞臺的想象空間。

演出劇照 到了陰曹地府，張居正也免不了要面對實施新政懲治過的皇親國戚與貪官污吏

馮遠征與閆銳兩位導演大膽探索了如何在舞臺上區分現實與非現實空間，并將二者統一于大寫意風格之中。除雙線敘事外，還引入電影常用的蒙太奇手法——讓成年與少年的萬歷皇帝隔空對話，并令成年皇帝以審視者的身份出現，增強了該劇的哲理性與思辨色彩。

舞臺空鏡照 攝影 王諍

沒有巍峨的宮殿林立，也沒有滿臺的宮人環繞，“八柱三椅一墻”構建起《張居正》簡潔、空靈而又富有詩意的表演空間。八根雄偉高聳的紅柱和大小不一的三把龍椅營造成為廟堂與權力的象征，而隨著劇情的推動，紅柱在舞臺上絲滑流動，伴隨場次的交替，在多媒體的配合下，變換出多種畫面，形成天與地、陰與陽、現實與非現實的多重空間和視覺隱喻，極具感染力地參與到舞臺敘事之中。

極簡而空靈的舞臺設計，一方面呈現出東方意境之美，另一方面也對演員的表演提出了極高的要求。沒有支點，還需要用想象找到非現實層面的表達，就連劇組中經驗豐富的中年演員都直呼“太難”。導演閆銳卻提出了更高要求，“我們希望演員的表演，不僅能呈現表層的一，更要能觸發觀眾對深層二、三的聯想。”

演出劇照，馮遠征飾演的張居正大段獨白感動觀眾

如此多的觀眾走進首都劇場追捧這部戲，除了張居正矢志不移改革精神的時代回響，更是希望可以近距離一睹馮遠征“角兒”的魅力。自2022年9月14日，60歲的馮遠征就任北京人藝第五任院長以來，這位人藝歷史上首任演員出身的院長除了忙于處理院務、積極培養后輩演員，更是從無一絲一毫懈怠自己作為人民藝術家的舞臺追求。

“就算世間再無張居正又有何妨？歷史的車輪仍然在那里轉動。如今，我心愿已了，終于可以走向那個彼岸了。看，那是一個多么燦爛繁華的彼岸。在那，無數先賢在等待著我。推行變法的商鞅在那里，蘇秦、王安石也在那里，他們曾像我一樣位極人臣，也曾被千夫所指，他們的血濺在土地上，濺在無數愚人、壞人的臉上，但當歷史的車輪轉動，那些反對者早已不見蹤影，可他們依然站立在那。這個叫做張居正的人，是個被歷史選中的人。今天，我終于可以走向他們了……”

首演結束后，馮遠征代表全體演員向觀眾致謝 攝影 王諍

本輪首演劇末，當馮遠征吊一口氣，再度激情澎湃講述出這段張居正的內心獨白時，三次被全場觀眾的掌聲和叫好聲打斷也就不足為怪。那一刻，人們在贊嘆他精湛表演技藝的同時，又何嘗不是模糊了演員與角色的界線，情動于衷呢（專訪馮遠征（上）｜既導又演，對張居正改革之難有更多共情）。

散場后夜色中的首都劇場 攝影 王諍