在崇尚個人英雄主義的時尚界舞臺上，總會有品牌「無法適應」這些規則。各大奢侈品、設計師品牌爭相聘請明星創意總監時，歷經「沉浮與別離」的 Helmut Lang 卻做出了一次大膽嘗試。

品牌 2025 早秋系列中，原本身居幕后的設計團隊成員被推向了臺前，他們身著親手打造的新季成衣，分享個人品味與創作故事。這種「去中心化」的創意呈現方式，為 Helmut Lang 揭示了一個「殘酷」但也「欣慰」的真相：或許他們注定不適合有一位「明星創意總監」，但一群志同道合的設計師的集體智慧，或許比個體審美更為珍貴。

設計團隊「真人秀」

多元個性如何塑造統一美學

Helmut Lang 2025 早秋系列 | Via Helmut Lang

點開 Helmut Lang 2025 早秋系列的 Campaign，看到的不是某個創意總監的獨角戲，而是一幅由六位設計師共同繪制的集體肖像。每個人都帶著獨特的背景、審美偏好和生活態度，卻奇妙地融合成品牌標志性的極簡美學。

Helmut Lang 設計團隊成員 BRANDON CHU | Via Helmut Lang

BRANDON CHU——這位在 Helmut Lang 工作僅一年多的設計師，對「四條圍巾組成的上衣」情有獨鐘。他解釋道：「與團隊合作創作不同的圍巾印花，并探索如何將它們拼接在一起，打造出一件流暢的服裝，這是一個令人滿意的過程。」這種對材質拼接的癡迷，恰恰呼應了 Helmut Lang 創始人當年對「解構重組」的偏愛。而 Brandon 計劃回到加州與親友共度閑暇的夏日計劃，則暗示了他設計中那份輕松隨性的西海岸氣質。

BRANDON CHU 的更衣柜展示及個人問答 | Via Helmut Lang

JOHNNY RUIZ——團隊中的資深成員，七年工齡讓他對品牌工藝有著深刻理解。他特別推崇早秋系列中的成衣染色工藝：「雖然成衣染色是相當標準的工藝，但這一過程卻具有變革性，賦予每件作品獨特的個性。」這種對「不完美」的欣賞，與品牌歷史上對做舊、斑駁處理的設計思路一脈相承。而他暑期計劃中的阿帕拉契山脈越野摩托車拉力賽，則為他注入了粗獷的冒險精神。

設計團隊成員 JOHNNY RUIZ 的更衣柜展示及個人問答 | Via Helmut Lang

JAYOON PARK——這位在 Helmut Lang 工作長達十二年的元老級人物，見證了品牌多次轉型。她選擇的「絲巾風衣」既是對品牌經典風衣款式的致敬，又通過飄逸材質賦予其當代感。Jayoon 模糊的暑期計劃——可能會來一次公路旅行，與她推崇的功能設計理念如出一轍——保持開放，隨時準備迎接變化。

設計團隊成員 JAYOON PARK 的更衣柜展示及個人問答 | Via Helmut Lang

DYLAN ETIENNE- RAMSAY——三年資歷的他對「圍巾垂墜上衣」的偏愛揭示了 Helmut Lang 設計的核心哲學：「結構簡約優雅，并留有空間讓穿著者理解如何著用的單品最引人入勝。」這種強調穿著者參與感的模塊化設計，讓服裝成為個性表達的載體而非束縛。DYLAN 計劃中澤西島海濱別墅的悠閑時光，或許正是這種「留白美學」的生活寫照。

設計團隊成員 DYLAN ETIENNE- RAMSAY 的更衣柜展示及個人問答 | Via Helmut Lang

MATTHEW HAN——這位加入一年多的設計師對「鑲邊夾克和手工木匠套裝」的熱情，體現了 Helmut Lang 對傳統男裝的革新態度：「梯形針法打造的透明幾何開衩，為原本嚴肅的廓形增添了一絲俏皮。」這種在嚴謹中尋找幽默的設計語言，正是 Helmut Lang 在 90 年代顛覆時尚界的殺手锏。MATTHEW 暑期計劃中「騎自行車閑逛」的簡單快樂，也正蘊藏其中。

設計團隊成員 MATTHEW HAN 的更衣柜展示及個人問答 | Via Helmut Lang

SHIRLEY TANG——同樣一年多的團隊成員，她對「圍巾風衣」的詮釋展現了經典單品的無限可能：「能夠找到不同方式來演繹經典廓形，使其與每一季的氛圍和方向相協調，這真的令人興奮不已。」這種在傳統中尋求創新的精神，也是 Helmut Lang 能夠歷久彌新的關鍵。SHIRLEY 計劃中的倫敦和歐洲之旅，或許將為下一季的設計注入更多跨文化靈感。

設計團隊成員 SHIRLEY TANG 的更衣柜展示及個人問答 | Via Helmut Lang

多元化的設計團隊構成了一幅微妙的拼圖——每個人帶著不同的生活經歷、審美偏好和專業技能，為 Helmut Lang 的風格語言帶來個性發散。正如創始人 Helmut Lang 自己說過的：「我們要做的就是始終向前看。」而今，這個理念正通過一群「普通人」的集體智慧得以延續。

Peter Do 的短暫啟示

明星創意總監并非萬能解藥

Peter Do 的草草離場，或許讓 Helmut Lang 意識到自己不適合「明星創意總監」| Via WWD

Helmut Lang 此次將設計團隊推向臺前的策略，某種程度上是對「Peter Do 時代」的反思與回應。2023 年，當這位越南裔設計師接任創意總監時，時尚界曾寄予厚望，期待他能像重振 CELINE 的 Phoebe Philo 一樣，為這個沉寂多年的極簡主義先驅注入新生。

Peter Do 在 Helmut Lang 并未如人們期許般創造驚喜 | Via Notre

起初，Peter Do 確實帶來了一些令人耳目一新的嘗試。他的首秀以「Born to Go」為主題，巧妙借用 Helmut Lang 歷史上著名的出租車廣告為靈感，并融入越南裔詩人 Ocean Vuong 關于時間的詩句，試圖在懷舊與創新間找到平衡。系列中，安全帶交叉的設計、對品牌檔案中束縛元素的重新詮釋，都展現了他對 Helmut Lang 精神的深入理解。

Peter Do 入主 Helmut Lang 后首秀致敬了品牌經典「Taxi」廣告 | Via Pintrest & VOGUE

然而，隨著時間推移，Peter Do 面臨了越來越多質疑——過于依賴對品牌經典元素的簡單復刻、缺乏真正的創新突破、品牌符號的無意義重復…這樣的評價開始紛至沓來。

后繼成衣作品「新意」不足也讓 Peter Do 遭受批評質疑 | Via VOGUE

最終，上任不足兩年的 Peter Do 宣布離職，這一結局似乎印證了時尚產業的殘酷現實：并非所有品牌都適合有一位明星創意總監，特別是對 Helmut Lang 這種有著強烈固有 DNA 的品牌而言。

上任不足兩年，Peter Do 離開 Helmut Lang | Via Instagram @doxpeter

創始人離開后、Peter Do 到來前，Helmut Lang 也經歷了不止一次創意總監更迭，從 Mark Howard Thomas 到 Shayne Oliver，無一能夠長期穩定地延續品牌的曾經輝煌與神話。或許，對于 Helmut Lang 這一足夠成為 Archive「神級殿堂代表」的品牌而言，集體創作比個人獨裁更能激發創意的多樣性與延續性。

Mark Howard Thomas (左) 和 Shayne Oliver (右) 也都沒能在 Helmut Lang 掀起太多水花 | Via VOGUE

在喧囂的時尚產業中，Helmut Lang「被動」地選擇了一條少有人走的路——無法依賴明星創意總監的光環，那就信任一群熱愛服裝的「普通人」，這種做法，似乎也蘊含著一場安靜的革命。

Helmut Lang 曾經的鼎盛輝煌或許難以復制，但能讓一群「普通人」安心做衣服或許也更好 | Via Be-in & VOGUE

這種「去中心化」的模式，無疑契合了社會化的集體智慧趨勢，但時尚產業是否也能從集體創作中獲益？Helmut Lang 至少提供了一個有趣的范本。

創始人 Helmut Lang 太過強烈的基因留存，或許難靠單個「明星創意總監」完全繼承發揚 | Via lookonline

當然，挑戰同樣存在：沒有明星創意總監的媒體號召力，品牌如何維持聲量？集體決策是否會導致設計方向的模糊？這些問題都有待時間檢驗。而 Helmut Lang 雖在當下已不復鼎盛光輝，但無論如何，他們的大膽嘗試仍值得贊賞——在人人追逐聚光燈的行業里，能夠安安靜靜專注于衣服本身，這已然很寶貴了。

當新季帷幕落下，我們記住的不是某個創意總監的名字，而是一群設計師共同編織的時裝故事。在過度包裝的時代，Helmut Lang 這種回歸本質的誠實，或許「無奈」，但也稀缺。

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