2025年6月15日下午三時，由中國美術學院和南京藝術學院為指導單位，中國美術學院視覺中國協同創新中心、中國美術學院中國畫學院提供學術支持的展覽《美碑 善碑 真碑：雷子人式考現》，在南京藝術學院美術館3號展廳拉開帷幕。

展覽開幕式匯聚了文化藝術界的重要代表，主要包括藝術院校的學院領導和資深教授，藝術家代表，美術館和藝術機構的負責人代表，主流藝術媒體的專業人士，藝術理論研究和評論界的專家學者以及文化研究領域的知名學者。

南京藝術學院院長張凌浩教授代表南京藝術學院致辭

張凌浩認為，本次展覽不僅是一場藝術盛宴，更是一次對“藝術扎根土地、人文回歸本真”的精神禮贊。展覽以“美碑、善碑、真碑”為題，立意深遠。“碑”在中國文化中，是銘刻永恒、昭示崇高的精神象征。雷子人教授將“真善美”這藝術永恒的追求，與“碑”的意象深度結合，賦予其展覽全新的時代內涵 。

當前，國家正以“文化賦能新質生產力”來推動鄉村振興，雷子人教授的作品恰似一座無字豐碑，警示我們：藝術鄉建的成功，不在于打造網紅景觀，而在于培育村民的文化自覺；不在于短期轟動，而在于建立“價值共創”的長效機制。在本次展覽中，雷子人教授以江西吉安渼陂（bei）村為精神原鄉，二十年如一日踐行“身心在場”的田野創作。行走于阡陌之間，以畫筆為鋤犁，深耕古村落的記，從留守老人的皺紋到孩童的笑靨，從宗祠的斑駁磚瓦到田埂的四季更迭，他將水墨轉化為社會學檔案，以《渼陂組畫》、《義倉寫真》等作品，構筑起一座流動的“人文碑林”。這種對真實的堅守，二十載扎根鄉土，詮釋“藝術為人民”的使命。

今日的展覽，是雷子人教授獻給時代的“無字豐碑”，亦是對南藝師生的精神啟迪。在南京藝術學院致力打造“城市中央藝術公園”、推動藝術與城市共生共榮的今天，我們呼吁更多藝術家以泥土為紙、以生命為墨，在廣闊天地間書寫“為人民而藝術”的篇章！

中國美術學院黨委書記金一斌教授代表中國美術學院致辭

金一斌表示，本次展覽以"美碑、善碑、真碑"為敘事框架，系統呈現了雷子人教授扎根“渼陂”二十年的藝術實踐。他將"考現學"轉化為本土化的創作方法，通過《移動的桃花源》《寒春》等作品直面中國鄉村現代化進程中的現實困境。展覽顛覆傳統"真善美"序列，"美碑"凝固農耕文明記憶，"善碑"叩問信仰價值，"真碑"揭示城市化代價，構建起獨特的視覺敘事。

雷子人的創作既保持人類學田野調查的嚴謹，又突破實證研究的局限，以水墨為媒介開辟了創作的新境界。其作品拒絕簡單的文化挪用，在深刻觀照中國現實的同時，為當代水墨藝術開辟了創新路徑，重塑了藝術家的社會角色與實踐價值。

展覽策展人、全國政協委員、北京畫院院長吳洪亮致辭

吳洪亮表示，本次展覽猶如一出精心編排的戲劇，通過藝術家的創造力和兩個學院的學術支持，呈現出一個富有深意的藝術現場。接著，吳洪亮先生從學術角度對"美碑 善碑 真碑"的展覽命名進行了深入剖析。"美碑“不僅是字面的理解，更是藝術家對時代的深刻表達。"他指出，雷子人通過對“渼陂”地區長達20年的研究，用個人方式樹立起對時代的藝術表述。"善碑"展現了文化理念中的悲憫情懷，而"真碑"則記錄當下的生活。

吳洪亮特別感謝中國美術學院和南京藝術學院的支持，認為正是兩所院校的學術滋養和膽識，讓這個以繪畫為基礎的展覽系統得以完美呈現。展覽不僅展現了雷子人多年來的藝術探索，更彰顯了其理論思考和創作野心。

展覽學術主持、中國美術學院學術委員會副主任、

清華大學人文講席杭間教授致辭

杭間對雷子人的藝術實踐進行了深入探討。他指出，藝術家雷子人的藝術歷程橫跨中央美術學院、清華大學美術學院、中國人民大學和中國美術學院四所學府。

他在中國現代和當代藝術發展脈絡中呈現出獨特價值，早年已展現出鮮明的藝術風格，而近二十年來通過回歸田野調查的方式，在渼陂等地探尋藝術與社會、藝術與人與中國鄉村的關系，為中國當代藝術界提供了極具代表性的實踐案例。這種實踐體現了他腳踏實地的學術態度，其工作方法令人聯想到文化人類學中的魁閣學派——以真誠的姿態關注中國鄉村基層民眾的真實生活。這種兼具學術思想與當代藝術行為特質的探索，展現出嚴肅而獨特的研究視角。

藝術家雷子人致辭

藝術家雷子人以真摯的敘述回溯了自身的藝術生涯與學院教育經歷之間的深刻淵源，并闡述了展覽背后的學術思考與創作脈絡，盡管歲月變遷，但他對藝術的熱忱始終未變。他認為，此次展覽既是對中國美術學院的致敬，亦是對自身藝術實踐的階段性總結。

藝術家雷子人表示，李小山在中國畫探索歷程中的深刻啟發——關于“中國畫該如何前行”的思考，至今仍指引著他的創作。對于中國畫的認知，雷子人認為這不僅關乎語言本身，更與個人經歷、知識背景密不可分。作為中國畫領域的探索者，雷子人始終思考傳統與當代的對話。他回憶，少年時代通過劉國輝、吳山明等先生的畫冊初識中國畫，這種非規范化的學習塑造了他對藝術的原始理解。而中央美術學院與清華大學美術學院的求學經歷，則為他奠定了多元的學術底色，促使他不斷反思藝術的本體語言與個體表達的關系。

雷子人強調，藝術創作的核心在于“對美的價值判斷”，而不同院校的經歷讓他始終處于“陌生化”狀態，這種不確定性反而成為其創作的珍貴養分。他亦坦言，城鄉之間的輾轉與創作的奔波，深化了他對藝術與社會關聯的體悟。最后，雷子人向所有與會嘉賓致謝，尤其提到研討會上學者們的真知灼見，為他提供了超越展覽本身的思考維度。

研討會現場

開幕式當天，《美碑 善碑 真碑：雷子人式考現》學術研討會在美術館咖啡廳舉行。研討會現場氣氛熱烈，學者們就藝術的社會價值、鄉村實踐的創新模式等議題展開了深入討論。

與會評論家高度評價雷子人的創作，盛贊其作品“含金量高，流傳性廣”。不僅延續了費孝通式的社會學觀察傳統，而且通過"考現"這一獨特藝術方法，探索了藝術介入鄉村建設的新路徑。專家們指出，此次展覽不僅是對藝術家個人創作歷程的系統梳理，更以其真、善、美三重維度的思考，為當代藝術如何回應時代變遷提供了富有啟發性的實踐樣本，為藝術學界注入了新的活力。

據悉，展覽持續至7月14日。