竹，是中國文化的重要元素。蘇軾曾說：“寧可食無肉，不可居無竹。”中國人愛竹，就是愛它的傲岸與清虛。從歷史上流傳保存下來的作品看，以竹子為主題最早可見的是五代徐熙《雪竹圖》。到宋代就有徽宗趙佶、崔白、吳元瑜、文同、蘇東坡等諸多大家。文同的“胸有成竹”，鄭板橋的“胸無成竹”，這兩種不同的創作意象，啟迪了后人的思考，亦成就了無數的畫竹神品和妙品。真可謂醉筆淋漓寫竹枝。

畫竹的年輕畫家胡誠

與可畫竹時，見竹不見人。

豈獨不見人，嗒然遺其身。

莊周世無有，誰知此凝神？

畫竹而至于“身與竹化”，文與可確實無愧于墨竹之祖的尊號，提筆在手即成竹在胸，人到竹中去，竹到人里來，物我同一而江湖兩忘，不知是我之為竹，還是竹之為我，我之喜怒哀樂全然在竹，竹之逸情雅意又全然在我，相互脫胎，“神遇而跡化”，自然超然物趣而為遺世之筆墨。

胡誠雖青春年少，旦習花鳥，暮追先賢，而尤精于新篁舊竹，常與文可、板橋相接，又苦心孤詣，于萬千竹叢著上我之顏色，瀟灑秀潤，清麗縱逸，搖曳生姿，雖非一家之竹，亦可謂心手雙暢，在竹自我也！讀畫讀人，讀詩讀心。畫家，蹤其天性、稟賦、氣質，本就是敏感的詩人，只不過其借以表情達意的工具是筆墨而不是語言罷了。徜徉在畫家的筆墨世界里，其一笑一顰，一動一靜則無不在目，無不在我。胡誠筆下之竹，常得物我回還之境，詩情喧囂，哲思沉沉，所在皆是也。畫竹出形，更在于出意。中空有節、堅韌挺拔、常綠不凋，自是君子之風，為文人畫士所手追心慕。

胡誠畫竹，風竹、雨竹、雪竹、霧竹、蘭竹、石竹，不一而足，或追凝重，趣色嫣麗，或求秀逸，清翠如水。其竹干，或剛勁挺拔，節節直立，盡是骨鯁之氣，或柔韌婉轉，婀娜多姿，萬莖皆向自然；其竹葉秀逸灑脫，各逞其態，或墨重如潑，筆勢橫出，若有萬千竹刀齊至，動人心魄，或墨淡如水，輕描淡寫，宛若云中飛燕，聲聞天外而余影悠悠。節生干間，濃墨處多說簡淡；枝生節下，柔媚中盡是剛強。清雅澹泊，篩風弄月，是為謙謙君子，倔強沉實，不懼風雨，當作桀驁斗士。

其墨竹，或取繁葉，或取簡枝，繁則不惜筆墨，層層濡染，簡則惜墨如金，點染節制。又常以朱竹名世：竹生石罅，枝健葉勁，嫣紅一片又細硬如刀，與宋徽宗的翻版瘦金體一脈相承。其風竹，重墨寫葉，筆勢橫出，于葉梢處見枯筆飛白；淡墨寫干、細筆寫枝，筆勢遒勁，無遮無攔，墨雖淡而力不泄，濃墨之后，淡筆影從，一虛一實，風神兼備，相得益彰；其雨竹煙雨朦朧，滿紙淋漓，一片蕭然；其雪竹，葉肥色重，枝瘦節寒，靜謐安詳，其月竹，枝繁葉茂，光影婆娑，氣勢恢宏。

其《清風明月》大氣泠然，頗有“疾風知勁草，板蕩識誠臣”的意味：明月之下，疾風勁吹，盡是黑云壓城之勢，天空寂寥，黑云遠掛，幾叢勁竹沖天而起，在明月與遠云的映照下，顯得倔強而昂揚——竹干挺拔，迎風而立，毫不妥協。整幅畫構圖奇巧，墨色簡淡，極有想法——偌大的天空幾乎被墨竹遮蔽，只余下一個遙遠的影子。虛與實、濃與淡、遠與近、大與小、動與靜，所有的對立在畫面里都有機的統一在一起，共同營造了一個極有質感的立體圖式，一個巨大的空間被徐徐拉了出來。枝干挺勁，枝葉繁茂，向背俯仰交錯，濃淡相映成趣，可謂佳作。竹不離石，石不離竹。

胡誠畫竹，皆得有山石為伴。曾讀胡誠四條屏竹枝圖，竹石隨行，間或點綴蘭草，上不露稍，下不見根，唯截取竹之中干，清奇峻雅、簡淡凌厲、寧折不彎，竹之剛勁、挺拔、不屈，盡在矣。其用筆日見老辣，沉著勁利，墨色濃淡相宜，秀潤含蓄。四圖中雖各具一二勁枝，少之又少，卻氣足神完，若有萬千雄兵迭起，盡是鋒芒。得之于心，應之于手，雖非孤姿絕狀，而氣交沖漠，與神為徒，胡誠之竹是也！

胡誠好竹，不但畫竹，亦喜賞竹。大江南北，黃河上下，但見竹風蕩漾、竹雨淅瀝，常常“離群索居”，徜徉竹海而流連忘返，人謂之為竹癡，與林和靖梅妻鶴子然，自得一個世界。胡誠早習花鳥，向以自然為律，以宋元諸家為法。后北去求學，師從何水法、霍春陽、溥石賈國強等當代花鳥名家，后又進央美學習，追疏秀、求明潔，志在意境。其花鳥筆雄墨健，又疏淡清純，灑脫淋漓，取物造型，旨在意象，雖無意招惹春風，而清氣自來矣。

畫家胡誠簡歷

胡誠 ，河南信陽人，居北京，中國美術家協會會員，中央國家機關書畫協會理事。中央美院，北京畫院訪問學者。畢業中央美術學院，國家一級美術師，藝術評論員。中國行為法學會廉政書畫院高級研究員，其作品多次入展中國美術家；協會主辦全國歷屆美展。并被人民大會堂、中央團校、吳冠中美術館等單位收藏。部分精品力作被榮寶、朵云、雅昌、翰海、香港國際等拍賣公司拍出。曾先后出版有《清韻雅流，胡誠水墨》《胡誠畫集》等。