黑陶侘寂美

數千年。是黑陶消失的時間。當它又重歸世人眼中的時候，帶著臻于極致的侘寂之美。

侘寂，是一種思想，一種美學，一種世界觀。

其背后的理念不會立即在那些以前不知道它的人們心中轉化生根。但簡單來說，它指的是一種直觀的生活方式，強調在不完美中發現美，接受自然的生死循環。

但是它為何消失？

四千年的沉寂讓人們對于它的消失爭論不定。

但是這樣的極致之美重現，

讓我們不得不審視它身上不完美的完美。

萬物起始為黑、混沌為黑。

材質粗糙的黑陶，簡單、質樸且有野性粗獷之美。

宛若野地里恣意生長的植物，

輕觸一下便能回到祖母的村莊

黑色更能空洞出肌理。

斑駁隨意添亂也不妨礙，就連小疙瘩也能清晰忽視。

它用一種倒序的方式進行造作，污垢、斑駁、凸點、不勻稱這些都在和“巧、精、細”相違背‘

但正是這樣的一種違背感集一身

襯托除了黑陶的“粗、略、簡。”

現如今電腦繪圖作設計的設計師，因為手作經驗的缺乏，讓他們的作品除了失去實用性外，也喪失了器物的靈魂。

沒有那種：喔！原來如此的驚喜，也沒有把玩時與工匠對話的情趣。器物只是一堆物質材料組成的東西，就像沒有靈魂的美女，無法交流、對話、思念，更無法讓人蕩氣回腸。

靈魂，就是一種難以言傳的精神狀態。

代表著所堅持之人的堅持，藝術家的精神，讓人念茲在茲的也就是這個。

素樸的禪意，侘寂之美是許多人所追求的境界。

但無論是產品設計師、陶藝家或藝術家亦或是任何人，如缺少精神的修為，生活的實踐，美學的淬鍊，將永遠無法把這種抽象、像煙、云般的境界表達出來。

曾經是日本的珠寶設計師的KATSUMI MACHIMURA（町村勝巳），近幾年轉身創作陶藝，他的作品幾乎都是黑色系。

材質粗糙的陶藝品，形式簡單、顏色單一、質感粗糙。

甚至有種未完成的感覺，但是用他的器皿插花、放置一些有氣質的菜肴，怎么看都看不厭煩。

原因就是這種枯寂簡單的氣質能與美麗的自然相配，也非常適合與有氣質的事物搭配在一起。

KATSUMI MACHIMURA（町村勝巳）喜歡寫博客，把生活里隨手拾來的一些感動，用文字及影像發表在他的博客里。

有的是身邊的野花野草、有的是做的一盤意大利面。

當然更多的是他的陶藝作品。應該就是這種與藝術、與自然共同生活的分分秒秒，孕育了藝術的靈魂與設計師的匠意。

一簞食、一瓢飲、居陋巷，回也不改其樂。

用來插花亦或是放置菜肴，

因一切似未完成便怎么都有了山間田野的氣息。

怎么都不會倦。

黑陶，就是這般的存在。