周邦彥，字美成，號清真居士，北宋著名詞人，音樂家，大晟詞人。

周邦彥出生在北宋錢塘（杭州）一個書香門第，從小熱愛音樂，妙解音律。周邦彥從十六歲時便離開家鄉(xiāng)，到千里之外的荊州、汴梁等地游學(xué)。

27歲時，周邦彥寫下七千余字的《汴都賦》，受到宋神宗賞識，在政事堂召見周邦彥，并命李清臣在邇英閣當(dāng)著群臣之面朗誦《汴都賦》。

《汴都賦》是一篇摹仿漢代《兩都賦》、《二京賦》的大賦。賦中多古文奇字，兩朝史編修官、起居注李清臣居然多不識得，只好讀其偏旁。

賦中對汴都進(jìn)行了詳細(xì)描寫和極力頌揚(yáng)，并隱隱贊許王安石新政，因而大獲神宗賞識，周邦彥由太學(xué)生一躍成為太學(xué)正，從此步入仕途。

作為詞史上的一代名家，周邦彥是婉約詞的集大成者，元代編修的《宋史·文苑傳》也不吝其詞地說：“（周）邦彥好音樂，能自度曲，制樂府長短句，詞韻清蔚，傳于世。”

周邦彥的詞有著獨(dú)特的藝術(shù)追求，詞調(diào)唯美、音律婉轉(zhuǎn)、文字精致，是周詞在聲律方面的特點(diǎn)，填詞按譜審音用字，嚴(yán)分四聲以促成詞作的雅化，而在意象的選取上也要與這一規(guī)則相一致。

宋徽宗親政后，為了創(chuàng)制和發(fā)展新的雅樂，于崇寧初年設(shè)置專門機(jī)構(gòu)討論雅樂、翻新舊樂，大晟府由此產(chǎn)生，并在古代音樂史和文學(xué)史上留下了顯赫的名聲。

宋徽宗崇寧四年，大晟府正式掛牌成立，大司樂是大晟府的最高行政長官，這一職位相當(dāng)于如今的中央音樂學(xué)院的院長。周邦彥曾一度執(zhí)掌北宋最高音樂機(jī)構(gòu)“大晟府”。

大晟府承擔(dān)著為他國培訓(xùn)樂工的職能，并承擔(dān)著為當(dāng)時的其他音樂機(jī)構(gòu)培訓(xùn)音樂人才的職能。大晟府是北宋正式的音樂機(jī)構(gòu)之一，由大晟府創(chuàng)制的樂曲也被稱為大晟樂。

大晟府中有一批善于填詞、精通音樂的藝術(shù)家，像大詞人晁沖之、萬俟詠、周邦彥、田為等著名詞人相繼加入大晟府。

他們積極投身于宮廷音樂的詞曲創(chuàng)作中，這些詞人也被后世稱為“大晟詞人”。

在“大晟詞人”中，周邦彥的音樂天賦無疑是出類拔萃的，他也是后世最為知名的大晟詞人。

周邦彥的詞主要以描寫閨閣之情，羈旅之思，感慨身世，詠物抒情為主，詞風(fēng)典麗精工，形象豐滿，格律嚴(yán)謹(jǐn)，被后世詞人尊為婉約派的“集大成”者和格律派的創(chuàng)始人。

《蘭陵王·柳》：周邦彥的壓軸之作

周邦彥本身就是一流的音樂家，所以無論是填詞譜曲，還是在大晟府期間對舊樂譜的翻新、整理上，周邦彥的音樂創(chuàng)作都具有嚴(yán)格的規(guī)范性，他的歌詞整飭規(guī)范，呈現(xiàn)出詞作格律化的定型，他的詞作首開宋詞格律派的先聲。

周邦彥對音樂有著極高的天分，加之較高的文學(xué)修養(yǎng)，讓他在詞這種音樂文學(xué)的創(chuàng)作中游刃有余。周邦彥的詞作都收錄在詞集《清真集》中，今存186首。

值得一提的是，《清真集》中排名第一的歌詞是《蘭陵王·柳》，這首詞不僅是周邦彥歌詞中的開篇之作，也是壓軸之作，更是整個宋詞里的頂流之作。

作為長調(diào)，《蘭陵王·柳》共有131個字，在音樂上分為上中下三章，亦即在文字上分為三個大段。三章都押仄韻，但旋律和節(jié)奏并不相同，所押的仄韻，又分屬三個不同的韻部。

周邦彥的這首詞字問世之日，便成為北宋宣和時期汴梁城的年度金曲，響徹青樓歌舞，至南宋初年依然盛行，能吹唱此曲者都是技藝一流的音樂家。

宋代文人筆記《樵隱筆錄》記載：“紹興初，都下盛行周清真詠柳《蘭陵王慢》，西樓南瓦皆歌之，謂之《渭城三疊》。以周詞為三換頭，至末段聲尤激越，惟教坊老笛師能倚之以節(jié)歌者。”

從宋代筆記中不難看出，周邦彥這首詞在音樂上成就頗高，被宮廷和民間都奉為正調(diào)，且音律又頗為復(fù)雜，讀演唱者的功力要求很高。

《蘭陵王·柳》一詞的曲譜，當(dāng)年已很難演奏，如今早已失傳，音律也早已遺失在滄海桑田之中，這不能不說是一件讓人遺憾的事情。《蘭陵王·柳》曲譜失傳，僅存文字，原詞如下：

柳陰直，煙里絲絲弄碧。隋堤上、曾見幾番，拂水飄綿送行色。登臨望故國，誰識京華倦客？長亭路，年去歲來，應(yīng)折柔條過千尺。
閑尋舊蹤跡，又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食。愁一箭風(fēng)快，半篙波暖，回頭迢遞便數(shù)驛，望人在天北。
凄惻，恨堆積！漸別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉冉春無極。念月榭攜手，露橋聞笛。沉思前事，似夢里，淚暗滴。

傳統(tǒng)文化中的柳意象和文化

《蘭陵王·柳》一詞，“蘭陵王”是詞牌名，“柳”是題目。

從題目來看，這不是一首詠柳詞，而是一首送別詞。因為柳在我國古典文學(xué)詩詞中，是一個特殊的意象，也是一個特殊的存在。

自《詩經(jīng)·采薇》“昔我往矣，楊柳依依；今我來兮，雨雪霏霏”開始，柳似乎就與離別和傷感畫上了等號。

一篇《采薇》，一曲楊柳，仿佛訴說著無盡的離愁與別緒，也讓全詩彌漫著傷離別的情感基調(diào)。自詩經(jīng)之后，人們更加愿意把“柳”當(dāng)作情感的寄托物和情思的歸宿。

加之“柳”與“留”諧音，人們送別，為表示希望對方能留下來，并且折下柳條作為馬鞭，折柳贈行人，以示惜別的意思。

折柳贈別、折柳寄遠(yuǎn)、柳詩相贈也就成為了一種送別風(fēng)俗。詩歌中的“柳”，更是以其獨(dú)有的藝術(shù)魅力浸潤著傳統(tǒng)文化，為源遠(yuǎn)的詩歌長河增添了一朵朵驚艷的浪花。

我們的傳統(tǒng)文化中，人們珍視親友間的相逢、重聚，而對離別又格外的不舍，對親友的挽留與依依惜別就成為了一件很有儀式感的事情了，而詩歌中頻繁出現(xiàn)的柳的身影，將依依惜別的情感和傷離別的情愫詮釋得淋漓盡致。

從南北朝的“巫山巫峽長，垂柳復(fù)垂楊。同心且同折，故人懷故鄉(xiāng)”，到“楊柳亂成絲，攀折上春時。葉密鳥飛礙，風(fēng)輕花落遲”，一曲曲情意綿長的柳詩像細(xì)雨一樣浸潤著人們的心靈。

從隋代的“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹長笛，愁殺行客兒”，到唐代張九齡的“纖纖折楊柳，持此寄情人。一枝何足貴，憐是故園春”。

從楊巨源的“水邊楊柳曲塵絲，立馬煩君折一枝”，到李商隱的“含煙惹霧每依依，萬緒千條拂落暉”。

宋代詞人以音樂和詞章的形式詠柳，別具一格的語言，別具特色的詞句表達(dá)了詞人豐富的情感，同時宋代詞人們也賦予給柳賦予了全新的文化內(nèi)涵。

歐陽修《生查子》“月上柳梢頭，人約黃昏后”，很有韻味地描寫了一對戀人在黃昏時分相約的情景，兩個人都懷著喜悅的心情相約于月色朦朧的小河邊，柳枝隨風(fēng)而動，在月光的映射下，更加嫵媚動人

柳永《雨霖鈴》中的“楊柳岸，曉風(fēng)殘月”，是詞人與戀人分別之際的情景，在晨風(fēng)中搖曳著身姿的柳枝，在殘月的映射下更是一幅凄清的景象。

不管是李之儀《謝池春》中的“且將此恨，分付庭前柳”，還是程垓《水龍吟》中的“柳困桃慵，杏青梅小，對人容易”。宋代詞人筆下的柳，層次更加分明，形象更加生動。

柳雖然是大江南北最常見的一種植物，然而它在傳統(tǒng)文化中卻被賦予了深厚的人文氣息。

詩人筆下的柳亦被賦予了悠悠然的詩意。柳本身所具有的獨(dú)特氣質(zhì)，它那裊娜多姿，楚楚動人的整體形象，同樣牽動著詩人們的情思。

那如縷縷青煙一樣隨風(fēng)飄蕩的柳絮，那纖細(xì)柔長的柳條，搖曳著人們的情感，氤氳著潤澤，讓人們的心田蕩起一圈圈的漣漪，這圈圈的漣漪中包含著人們永恒的繾綣的柔情。

柳這一普通景物在宋詞中大量出現(xiàn)，被宋代詞人反復(fù)詠嘆，賦予了豐富的審美意象和濃厚的文化涵蘊(yùn)，形成了宋詞中“柳”的文化。

于是乎，“柳”在宋代詞人的筆下，更是以五彩斑斕的意蘊(yùn)和深厚的人文氣息呈現(xiàn)出來。說完了傳統(tǒng)文化中的柳文化，再回到周邦彥這首以柳為題的送別詞中。

周邦彥與李師師分別時，寫下千古絕唱

周邦彥《蘭陵王·柳》這首詞的題目是柳，內(nèi)容卻不是詠柳之作，而是傷別。古代有折柳送別的習(xí)俗，所以詩詞里常用柳來渲染別情。這一點(diǎn)，前人已有敘述。

更準(zhǔn)確地說，這首詞是周邦彥寫自己離開汴梁時的心情——傷離別。此時他已倦游汴梁，卻還留戀著汴梁城邂逅的情人，回想和她來往的舊事，戀戀不舍地乘船離去。

相傳，周邦彥和京師歌姬李師師有一段戀情，從他所寫自己既留戀又擔(dān)憂的感情看，傳聞也并非空穴來風(fēng)，因為才子是懂佳人的，佳人是懂才子的。

早年的周邦彥因為一首《汴都賦》，深得神宗賞識，且有音樂才子的身份加持；而彼時的李師師，才藝俱佳，吹拉彈唱，樣樣精通，是譽(yù)滿京華的花魁。

音樂才子周邦彥，汴梁歌姬李師師，青樓邂逅，擦出愛情火花，是很容易被人理解的，畢竟是才子和佳人的故事嘛，懂得都懂。

所以，當(dāng)周邦彥因為工作需要離開汴梁，離開心愛的情人李師師時，他心中該是有多么的不舍。

所以，面對離別的場景，面對送別的情人，一闋傷離別的曲調(diào)便從音樂才子周邦彥的筆尖和李師師的檀口中流瀉而出了。

開篇句“柳陰直，煙里絲絲弄碧”，大意是說正午的柳蔭直直地落下，霧靄中，絲絲柳枝隨風(fēng)擺動。

“柳陰直，煙里絲絲弄碧。”用“直”字用來形容柳蔭，營造出了意想不到的藝術(shù)效果。首先，時當(dāng)正午，日懸中天，柳樹的陰影不偏不倚直鋪在地上，是謂垂直；其次，長堤之上，柳樹成行，柳蔭沿長堤伸展開來，劃出一道直線，是謂筆直。

在周邦彥眼中，隋堤上的柳枝柳葉，在煙霧里迷迷蒙蒙、若隱若現(xiàn)，這景色似乎也沒有什么特別之處。但在句中，一個“弄”字，直接讓詞句充滿了纖柔細(xì)弱的美感與朦朧唯美的情感。

“柳陰直”三字有一種類似繪畫中透視的效果，新生的柳枝細(xì)長柔嫩，像絲一樣，它們仿佛也知道自己碧色可人，就故意飄拂著以顯示自己的美，柳絲的碧色透過春天的煙靄看去，更有一種朦朧的美。

隋無名氏的《送別》：“楊柳青青著地垂，楊花漫漫攪天飛。柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸。”便是折柳送別的名場面。

周邦彥這首詞也是這樣，它一上來就寫柳陰、寫柳絲、寫柳絮、寫柳條，先將離愁別緒借著柳樹渲染了一番。

開篇兩句極富美感，寫的是自己這次離開京華時在隋堤上所見的柳色。但這樣的柳色已不止見了一次，那是為別人送行時看到的：“隋堤上，曾見幾番，拂水飄綿送行色。”

詞人描寫他看到的隋堤景色，以及那堤岸的柳樹，“拂水飄綿”這四個字錘煉得十分精工，生動地摹畫出柳樹依依惜別的情態(tài)。

隋堤經(jīng)常出現(xiàn)在北宋時期的歌詞中，因為隋堤指的是北宋京師汴梁附近的汴河堤岸，為北宋市民和官員出入京城的必經(jīng)之路，因為是隋代建造的，故稱隋堤。

詞人要寫別情，卻從這似是無情的景色入手，似乎離題太遠(yuǎn)，但仔細(xì)一想，這只是周邦彥寫他進(jìn)入柳堤的第一個印象。

他有意寫柳堤的直來直往，有意寫柳樹的搔首弄姿，似乎它們都只是作為客觀的存在，而不管離別之人心境的酸楚，顯得無情無義。

別離人對仗奈何天，這是作者寫他在別離時，望到柳堤最初的印象。也可以說，周邦彥首先讓讀者對柳和堤，產(chǎn)生有點(diǎn)冷漠的錯覺，為下文的傷離別做足了行文上的鋪墊和氣氛上的烘托，可以說是非常唯美的氣氛組了。

氣氛組已經(jīng)就位，那么情感主線就該粉墨登場了。此刻，詞人登上高堤眺望故鄉(xiāng)，別人的回歸觸動了自己的鄉(xiāng)情。這個厭倦了汴梁生活的游子的悵惘與憂愁有誰能理解呢：登臨望故國，誰識京華倦客？

隋堤柳只管向行人拂水飄綿表示惜別之情，并沒有顧到送行的汴梁倦客。其實，那欲歸不得的天涯游子，他的心情才更悲凄。

詞人想起自己也曾有送別親友的時候，他看到柳條和柳絮，在水面上飄飄蕩蕩，似乎也加入送行的隊伍，一起對離人揮手告別。

所以，當(dāng)他走在長堤，對柳樹的感受，又有些不同，倒覺得它們頗有情義，而不是對滿懷惆悵的別離人漠不關(guān)心。

周邦彥是錢塘人，后來到了汴京，因獻(xiàn)上《汴京賦》，得到宋神宗的賞識，從太學(xué)生直升為太學(xué)正。由于他和主張變法的新黨聯(lián)系稍微密切，所以被當(dāng)時的官場秩序自動識別為新黨一派。

當(dāng)新黨和舊黨輪番斗爭，凡是舊黨上臺的時候，他就受到一些牽連，被調(diào)出汴梁，先后到廬州、荊州、溧水等地任職；等到新黨上臺，他又被調(diào)回汴梁。那和情人、親友幾番別離的滋味，他當(dāng)然是歷歷在目。

后來，宋徽宗即位，他有時在汴梁工作，有時又被調(diào)往山西長治和浙江寧波等地。等到宋徽宗忽然想起了他，又把他從外地調(diào)回。多年他鄉(xiāng)游客的生活，以至于當(dāng)他登上堤岸，遙望故鄉(xiāng)的方向時，不禁涌起了思鄉(xiāng)的念頭。

周邦彥覺得，誰也不曉得他早已厭倦汴梁的都市生活，有急切回到故鄉(xiāng)的念頭。話雖如此，但當(dāng)他不得不離開汴梁的時候，內(nèi)心又是充滿矛盾的。

在北宋都城汴梁，周邦彥雖有所厭倦，而更多則是留戀，對情人的留戀。否則，他便不會在這詞后面的兩大段，如此透徹地抒寫離情別恨了。

接著，詞人撇開自己，將思緒又引回到柳樹上面：“長亭路，年去歲來，應(yīng)折柔條過千尺。”詞人設(shè)想，在長亭路上，年復(fù)一年，送別時折斷的柳條恐怕要超過千尺了。

古時驛路上十里一長亭，五里一短亭。亭子是供人休息的地方，也是送別的地方。秦漢時每十里設(shè)置一亭，以后每五里有一短亭，供行人何處，親友遠(yuǎn)行常在此話別。

唐代大詩人李白在《菩薩蠻》中用“何處是歸程？長亭更短亭”表達(dá)歸期遙遙的難解愁緒，北宋大詞人柳永在《雨霖鈴》用“寒蟬凄切，對長亭晚”表達(dá)離別的不舍與哀愁。

周邦彥的這幾句表面看來是愛惜柳樹，而深層的涵義卻是感嘆人間離別的頻繁，情深意摯，耐人尋味。

他從現(xiàn)在作為被送者，必須離開京城的遭遇想到，在這地方，年去年來，他也曾不知多少次作為送行的參與者，在這里折柳以贈行人。

那看似是無情而有情的柳樹，為了給人們作為惜別的象征，也不知被人折斷了多少次。對此，周邦彥說自己也弄不清楚，只能說：應(yīng)該是超過一千尺吧？

這一句，寫得特別精彩，也寫得很平白，只淡淡地想到柳樹的境遇。但是，由他曾埋怨柳樹無情，到反過來同情那些本來與人世無關(guān)的柳樹，莫名其妙地為人類的悲歡離合被折過來折過去，賦予特定的含義，實在無奈得很。

上片借隋堤柳烘托了離別的氣氛，中片便抒寫自己的別情。

“閑尋舊蹤跡”這一句描寫，看似云淡風(fēng)輕，卻是詞人言不由衷地掩飾。所謂“閑尋”，是隨便回憶的意思，“蹤跡”指往事而言。“閑尋舊蹤跡”，就是追憶往事的意思。

蹤跡兩字，讓人覺得詞人只是在輕描淡寫，其實，周邦彥是頗為傷感的，只是在表面上，作出閑尋的姿態(tài)。當(dāng)船將開未開之際，詞人忙著和情人李師師告別，不得閑靜。

這時船已啟程，周圍靜了下來，自己的心也閑下來了，就很自然地要回憶京華的往事，以及和情人共同度過的每一個難忘的瞬間。

此時此刻，周邦彥想起了“又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食”的往事。

那是在寒食節(jié)前的一個晚上，情人就已為這次離別而提前開始了餞行，在送別的宴席上燈燭閃爍，伴著哀傷的樂曲飲酒，此情此景難以忘懷。

古代，人們?yōu)榱思o(jì)念介子推，在清明節(jié)前三天，例不舉火，稱為“寒食”。當(dāng)這天過去，人們才在梨花開放的三月天，把榆樹、柳樹的枝條，點(diǎn)燃起來，生火煮食。

在唐代，韓翃在《寒食》一詩中寫道：“春城無處不飛花，寒食東風(fēng)御柳斜。日暮漢宮傳蠟燭，輕煙散入五侯家。”

周邦彥的這句詞，正是回想起和情人在寒食時期，相聚在一起的情景，也暗用了韓翃的詩意。

這里的“又”字說明，從那次的離別宴會以后詞人已不止一次地回憶，如今坐在船上又一次回想起那番情景。

這時候，即將登程的他，在那里發(fā)愁，想象著即將發(fā)生的情景：春風(fēng)吹來，春水方生，他所乘坐的船，便會順風(fēng)順?biāo)窦话愕仫w快航行。他還想象，當(dāng)他回過頭來的時候，船兒已遠(yuǎn)遠(yuǎn)地經(jīng)過幾個驛站了。

這三句很是耐人尋味，一般情況下，羈旅在外的游子，都希望能順利登程，而周邦彥卻寫他還未登程，便不希望航船走得輕快了。

因為從距離上來說，這將會讓他很快與為他送別之人越來越遠(yuǎn)，其實這一點(diǎn)也是情人在離別時產(chǎn)生的普遍心理。

柳永在《雨霖鈴·寒蟬凄切》中也寫過“方留戀處，蘭舟催發(fā)”的千古名句，他不是巴不得臨別時的那場大雨下得更長一些，更大一些，好讓他和情人多待一會嗎？

顯然，寫親近的人，希望拖延分手的時間，這也是創(chuàng)作上描寫有情人惜別的常用手法。

這詞的第二大段，周邦彥實際上是寫自己，在離開京城前的兩種思想活動。他在尋思、在回憶，愁思萬縷，其實都是寫對京城汴梁的不舍和對情人的留戀。這兩種心態(tài)結(jié)合在一起，正好展現(xiàn)他在離開汴梁時的矛盾心情。

中片寫乍別之際，下片寫漸遠(yuǎn)以后。

這兩片的時間是連續(xù)的，感情卻又有波瀾。“凄惻，恨堆積！”船行愈遠(yuǎn)，遺憾愈重，一層一層堆積在心上難以排遣，也不想排遣。

“漸別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉冉春無極。”此時此刻，周邦彥才緩緩說出，他所乘坐的船，已經(jīng)啟程了。

歌詞以“漸”字領(lǐng)起下文，寫這艘承載著他的航船，已經(jīng)慢慢地離開了岸邊，它隨著水波悠轉(zhuǎn)徘徊地遠(yuǎn)去。

沿途上，這艘船經(jīng)過了許多冷清的渡口，通過了許多寂靜的驛站。這時候，夕陽將最后一抹余暉灑在江面上，景色也逐漸幽暗，這就是他所說的“斜陽冉冉”的狀態(tài)。

可是，周邦彥又覺得，這春天很長很長，所謂“春無極”，說春天像是無邊無際地拖延下去的意思。

這一句詞又讓人感到意外。一般的作者，總會覺得春光苦短，為什么周邦彥卻把斜陽的昏暗和春天的悠長聯(lián)系在一起呢？這似乎沒有道理，難道他還嫌棄春天的存在嗎？

其實，“斜陽冉冉”預(yù)示著天空逐漸昏暗，是他當(dāng)前看到的天色，而“春無極”，則是他想起了往日在這一時刻，他與情人正過著春色無邊的生活。

這二者聯(lián)結(jié)在一起，似是沒有道理，卻正是他把當(dāng)前和往日的情景作對比，從而展現(xiàn)他內(nèi)心最真實的情感。在周邦彥眼中，如今在夕陽西下的時候，景象凄清，而在往日，這正是他風(fēng)光無限、春色無邊的時刻。

現(xiàn)代著名詞學(xué)家陳匪石《宋詞舉》卷下寫道：斜陽冉冉七字，是別浦、津堠間情景。其情景交融之妙，有難以言語形容者。譚獻(xiàn)謂“微吟千百遍，當(dāng)入三昧，出三昧”，洵非過言。

確實，周邦彥的名句“斜陽冉冉春無極”，這是非常經(jīng)典的詞句，這七個字把兩種狀態(tài)做鮮明的對比，從而引發(fā)他對在京師的那種甜蜜生活的留戀，于是就出現(xiàn)了下面的名場面：念月榭攜手，露橋聞笛。

詞人不禁想起與情人攜手游玩的那個夜晚，那一夜，夜色浪漫，月光溶溶，他和情人一起在露珠盈盈的橋頭，聽情人吹笛到曲終。回憶往事總是讓人情難自禁，如同是一場大夢，夢醒了無痕。

周邦彥又以很清晰的話語作結(jié)：沉思前事，似夢里，淚暗滴。月榭之中，露橋之上，度過的那些夜晚，都留下了難忘的印象，宛如夢境似的，一一浮現(xiàn)在眼前。想到這里，不知不覺早已淚流滿面。

從思念到沉思，這一句，既是對上面所有詞句的回應(yīng)，也是整首詞所要表達(dá)題旨的概括。統(tǒng)觀全詞，縈繞曲折，似淺實深，有吐不盡的心事流蕩其中。無論景語、情語，都很耐人尋味。

周邦彥的《蘭陵王·柳》自曲成之日，必須是音樂素養(yǎng)極高的藝人才能唱出。在南宋時代，該曲就已經(jīng)很難演唱，當(dāng)時文人就記載“至末段聲尤激越”，只有老笛師才有本事伴奏。

因為，如果從詞的最后一句所表現(xiàn)的情緒看，從沉思前事發(fā)展到如夢似幻的虛擬之境，再到末尾的淚流滿面，整句的情調(diào)是低沉而迷惘的。

但是，這詞譜的最后幾句，其旋律卻是高亢的，其節(jié)奏又是短促的。“似夢里，淚暗滴”，這里連續(xù)出現(xiàn)六個字的結(jié)句，全是仄聲，這在一般的詞譜中，音色竟是如此不協(xié)調(diào)、不和諧，十分罕見。

它同時要用輕聲，連續(xù)吹奏六個短促卻又激越的仄聲，其難度非同小可，這需要有很高演奏水平的老笛師，才能準(zhǔn)確表現(xiàn)作品所追求的情調(diào)。在這里，也可以看出周邦彥在聲律運(yùn)用上要求的嚴(yán)格。

小話詩詞

在北宋詞壇中，周邦彥對長調(diào)的創(chuàng)作，確是頗有心得。周邦彥的詞，特別是長調(diào)，很注意表現(xiàn)情緒的起伏變化，回環(huán)曲折，一層接著一層地開展，時而透徹，時而含蓄，完整細(xì)致地透露作品的中心思想，則確是事實。

確實，就長調(diào)《蘭陵王·柳》而言，就極盡鋪陳工巧之妙。就整首詞的結(jié)構(gòu)而言，周邦彥在詞的上片，先寫作為“京華倦客”登上柳堤后的種種感受，這感受又有多次的循環(huán)往復(fù)。

在中片，則寫他作為被送者、將離開的人，在未登船時，回憶在京華的生活。其間既寫近期的餞別，也寫以往的歡聚。想象著自己如果很快離開京華，將會產(chǎn)生什么樣的情緒。

在下片，則寫他登舟后凄涼的感受。沿岸的冷冷清清，讓他這所謂的“京華倦客”，更加想起曾在京華風(fēng)雅的生活。

這三大片，一環(huán)連接一環(huán)地鋪敘，一層緊跟一層的遞進(jìn)，每段各有重點(diǎn)的記敘，又情景交融地逐步展開，將宋詞中音樂與詞章的技巧展現(xiàn)的淋漓盡致。

尤其在《蘭陵王·柳》這首慢詞長調(diào)中，周邦彥靈活地使用“又、愁、望、漸、念”等詞領(lǐng)起下文，節(jié)奏的變化，讓由它領(lǐng)起的音樂和詞章，既富于樂感又富于文字的層次感。

因此，長調(diào)的篇幅雖然較長，但眉目清楚，過渡自然，層次分明，能讓人們很容易傾聽并了解歌詞想要表達(dá)的含義。

南宋學(xué)者陳振孫認(rèn)為，周邦彥的詞：“長調(diào)尤善鋪敘，富麗精工。”王國維《人間詞話》中也說：“美成深遠(yuǎn)之致，不及歐秦，唯言情體物，窮極工巧，故不失為第一流作者。”

作為大晟詞人，周邦彥是懂音樂的，作為周邦彥歌詞中的壓軸之作，《蘭陵王·柳》無論是音樂詞章，還是情感表達(dá)，都已臻入化境，達(dá)到了宋詞里的天花板高度。

千百年來，人們一直在傳誦這首歌詞，即使在曲譜失傳的情況下，它的歌詞依然被人們朗讀著、傳承著，之所以是經(jīng)典，是不無道理的。