4月19日，“姐姐”IP第五季《乘風2024》上線，并迅速沖上貓眼綜藝、微博綜藝、云和數據、燈塔專業版等榜單榜首，與參賽姐姐們相關的話題，更成為互聯網熱議的對象。

從播出實績與討論熱度來看，《乘風》依舊能打。但或許是人們對于“姐姐”系列的感情與其他綜N代不同，大家希望它能做到“比好更好一點”，所以新一季節目播出后，好像關于節目的批評聲變多了，而且有些觀點很犀利、很尖銳。

那么《乘風2024》真的這么不盡如人意嗎？這些批判觀點是單純的情緒發泄，還是確實指出了真問題？行至第五季的“姐姐”應該走向何方？不如我們就從觀眾們提出的問題出發，理性地討論一下新一季“姐姐”的得與失。

沒人、沒TOP、舞臺少，“姐姐”究竟怎么了

搜集了當下關于姐姐的批判并歸類，觀眾對這一季姐姐的不滿大致可以歸納為三點：一、沒有鎮得住場子的“大姐大”；二、疑似出現“用人荒”；三、“重真人秀輕舞臺”。

先說沒有“大姐大”了。

“大姐大”即節目中的話題人物，以第一季的寧靜、第二季的那英最為典型，是人氣、實力和話題性皆備的類型，而且自己還很有造梗接梗的能力。第三季，節目更是讓兩位“大姐大”同臺對壘。

但在“交鋒”結束，浪姐的故事線好像發生了一些變動：“大姐大”這一貫穿三季的經典角色形象正在被弱化。第四季雖有“大姐”孫悅坐陣，但美依禮芽、Amber等中生代藝人開始突出重圍；第五季，劉忻、陳昊宇、陳麗君等，占據了熱度榜首。

如果說此前浪姐遵循著“眾星拱月”的敘事套路，那么，“分庭抗禮”更像是未來“后浪姐”時代的敘事格局。

或許沒有了“大姐大”作為典型人物集中火力、吸引眼球，會為節目帶來階段性的陣痛，但在冷眼來看，無論是被動還是主動，不再倚靠“大姐大”敘事套路，讓更多出彩的姐姐得以脫穎而出，對節目長期的發展而言，絕不是一件壞事。

同時，“姐姐”是群像節目，我們都知道，人在群體中展現出的樣貌與自己單打獨斗時是不同的，在群體的合作下，觀眾可以更多了解立體真實的姐姐。而“姐姐”的IP之所以能夠一做就是五季，也正是因為在這檔節目里，觀眾能夠看到其他地方看不到的，姐姐們的另一面。

因此，沒有了“大姐大”的絕對壓制，各個組合實力及人氣更為平均，群像的敘事優勢就更容易顯現。

新一季一公的《發如雪》組，薩頂頂、陳麗君、陳昊宇和柳巖四個完全性格迥異的姐姐就產生了最好的化學反應。她們湊在一起，既有好笑有梗的一面，也有走心催淚的一面。就像網友說的“單獨拎出來都挺正經的姐姐，湊一組全瘋了”，這就是群像敘事下產生的化學反應。

再說第二個問題，用人荒。

這不是“姐姐”IP一家面對的困境，幾乎所有綜N代都被吐槽過“永遠是熟悉的面孔”“找不到新人”。具體到“姐姐”，其實不是用人荒，而是“觀眾熟悉又沒怎么上過綜藝的姐姐變少了。”

“用人荒”造成的另一個問題，“大爆款”式的姐姐變得稀缺。第三季有王心凌帶來的集體回憶殺，海外選手鄭秀妍的話題度也不遑多讓；第四季美依禮芽一首《極樂凈土》直接B站封神，一公小美和龔琳娜的合作舞臺更是經典中的的經典。

客觀來說，這一季《乘風》初舞臺和一公二公都已經播出完畢，目前還沒有出現一個引起全民熱議的“大爆款姐姐”。從創作者的角度來看，一季節目，跑出來一個王炸或者幾個代表人物，節目就算是立住了。這一季的“姐姐”確實沒能在起跑線上得到流量的眷顧。

但平心而論，冷眼倒是很看好這一季節目姐姐們后期可培養的黏性觀眾。

其一，這一季觀眾不怎么熟悉的“新人”多，“新”意味著成長和養成感。比如海外姐姐們。俄羅斯姐姐Mari就是靠著初舞臺和一公的表現，完成了和觀眾從彼此陌生到熟悉的過程，人雖因故退賽，粉絲黏性卻在上漲，還有熱心觀眾去隔壁《歌手》幫她毛遂自薦。

其二，有“新鮮感”的故人也很多。這一季的姐姐，像郭書瑤、謝金燕等，觀眾對她們不陌生，但也說不上多了解，只知道一兩個標簽。節目讓她們從扁平變得立體，在這個變化成長過程中，觀眾的黏性也就形成了。

比如郭書瑤，觀眾對她的了解就是早年的“童顏巨乳”，通過組隊、磨合的敘事，我們發現瑤瑤其實是個情緒穩定而且會苦中作樂的人，一公和兩位海外姐姐在一起，雖然語言不通還是會自嘲“原來我是英語最好的”，二公陰錯陽差跟韓國姐姐Nicole一組，繼續擔任組內翻譯。

從社交平臺的討論也能看出，這一季姐姐屬于“后勁足”的類型。和前幾季相比，初舞臺確實沒有特別炸的，但觀眾會更期待以組合方式亮相的姐姐，如何排兵布陣取長補短。

最后再說重真人秀輕舞臺。

這是冷眼覺得最冤枉的一點。

與其他音綜相比，“姐姐”真人秀的分量確實更重。但冷眼從來不認為，重真人秀輕舞臺是個問題。

首先，姐姐們大部分都不是專業的唱跳歌手，又或者反過來說專業的歌手有屬于他們的舞臺，不必非得到《乘風》來。讓一群非專業的姐姐短時間內速成，強行押寶唱跳舞臺出圈，這并不現實，在市場同類節目中也沒有競爭力。

相反，從第一季開始姐姐打動我們的首先是她們的人生、經歷與選擇，然后才是一個個讓人印象深刻的舞臺。所以挖掘每個姐姐的故事并精彩呈現，才是浪姐IP的核心競爭力。

其次，女性為主的音綜很多，“姐姐”的看點不是舞臺是平臺。不同的姐姐藉由這個平臺，把自己的故事和觀點告訴大家。

像范湉湉，她說自己一直是“很用力過猛地活著”，因為作為一個外形沒有那么漂亮的女演員，不這樣就很難被看見。這種“用力過猛”帶來的結果并不都是正向的，但作為一個沒有多少底牌的女性，冷眼在她身上看到了一種無所謂體不體面的蓬勃生命力，野蠻生長依舊動人。

再比如陳麗君，她傳遞出的，是一種絕對的自信。這種自信不是盲目自大，而是源于對舞臺的熱愛與過硬的實力，即使“姐姐”要的，和她從事的越劇行業并不完全相同，但那句“害怕是我的本能，要去做是我的選擇”，敲醒了多少因賽道選擇而迷茫的女性。

新一季的“姐姐”開始，捕捉到了女性更普世的困境，也在通過姐姐們的觀點去為這些女性困境提供一些解法，像范湉湉對應的是底牌不多的女性如何破局、而陳麗君則是女性如何轉換賽道挑戰新事物的問題。

姐姐不只是節目，更像是“平臺”

從一個腦洞到一個IP，歷經五季的“姐姐”存在意義已經遠不止一檔“女性唱跳節目”，冷眼更想把它定位成一個“讓女性被看見”的平臺。

還記得當初為什么有“姐姐”這檔節目嗎？因為市面上的大部分音綜被年輕的妹妹們包攬，選手一過了25歲就被貼上了“老菜皮”的標簽，音綜帶來的長尾效應又讓這些年輕的妹妹們更容易其他綜藝、劇集的投資方所青睞。

這種“唯年輕論”，一方面這就使得30+的姐姐處于被市場長期忽略的尷尬狀態；另一方面也讓社會上的女性對于年齡充滿恐慌。“姐姐”第一季的開播爆紅，一是因為新鮮，二是因為切中了社會情緒。

節目中姐姐們受困于年齡帶來的桎梏，但大家愿意為了這個“被看到”的機會去拼一把，女性議題就是“姐姐”IP帶火的。

冷眼至今還記得《乘風破浪的姐姐》當年的“百萬文案”：“三十而立，我們從每一寓言里，辨認自己，也認識他人的內心，他人的真理；三十而驪，驪色駿馬，飛云踏海，我們關心成功，也關心失敗，更關心每個人要面對的那座山。”

女性，是時代敘事最重要的切面。在姐姐身上，我們觀照到了自己。要知道，在當時那個“30歲還沒成功人生就完蛋”的大環境語境下，有這么一檔告訴觀眾“三十而驪”的節目是多難能可貴。

即使現在女性話題節目已經遍地開花，“姐姐”IP仍舊是30+姐姐被看到、煥發新的光芒的最佳平臺之一。無論在賽程中走得有多遠，大多數姐姐都通過節目獲得了更多曝光與工作機會。保證節目可看性的同時，為參與嘉賓帶來更多曝光與機會，這就是“姐姐”能夠一做就是五年的原因。

陳麗君商務

而除了娛樂圈30+的姐姐需要被看見，其他行業的姐姐也需要被看見。

從第三季開始，姐姐的人選就不再只是演員或者歌手了，而是擴展到了其他行業。比如第三季的滑雪運動員徐夢桃、第四季的足球運動員趙麗娜、這一季的越劇演員陳麗君、電競選手miss和紅人周揚青。

如前文所說，“姐姐”這個IP已經不再是一檔熱門節目了，它是一個擁有對外輸出能力的平臺，那些不被觀眾所熟悉的事物，可以通過“姐姐”IP擴大自己的認知度與影響力。

比如越劇。學越劇是一件要耐得住寂寞的事情，陳麗君在節目中曾經提到自己都30歲了只能養活自己沒法養活爸媽，有時候會覺得有些內疚。不是她不努力或者沒有天賦，而是越劇一直處于曲高寡合的狀態，有購買力和傳播能力的年輕人，對越劇的關注度并不高。

當年被老師寄予無限厚望的李沁，選擇放棄昆曲轉投電視劇行業，就與傳統文化行業很難養得起家人有關。如今有了“姐姐”這樣一個具備放大效應與傳播力度的平臺，傳統文化有了更多走向大眾的方式，對于從業者來說或許養活自己和宣揚傳統文化就不再是矛盾了。

不止越劇，其他傳統文化或行業，都可以復刻這種路徑并從中受益。那些面臨著“后繼無人”危機的行業，說不定就會因此獲得改變與新生。

海外藝人也需要被“看見”，有話題有懸念的綜藝節目無疑是最佳有效途徑之一。海外姐姐已經成為“姐姐”IP一道獨特的風景線，上一季的芝芙、小美，就是通過“姐姐”這個平臺被更多觀眾所認識并喜歡的。

特別是芝芙，越南娛樂在國內受眾很窄，在《乘風2023》播出前，觀眾對她幾乎是全然陌生的。而這檔節目讓大家認識了愛笑有實力性格也很好的芝芙，同時對其他越南明星產生了好奇，這一季越南姐姐孫夏玲的出現正好絲滑承接住了觀眾的期待。

俄羅斯姐姐Mari是又一個典型。因語言及文化背景的原因，俄羅斯娛樂圈與國內幾乎長期處于“失聯斷檔”的狀態，大多數人脫口而出的俄羅斯歌手還是十年前活躍的vitas和polina，沒有人熟悉俄羅斯新生代歌手。

通過“姐姐”這個平臺，Mari有效地讓內地觀眾記住了自己，甚至有網友表示希望隔壁《歌手》節目組邀約Mari，因為她的實力真的很強。文化交流的橋梁，就這樣順利地搭建起來了。

冷眼也發現，這一季的“姐姐”也開始更關注文化輸出了。外國姐姐的到來，意味著海外觀眾會被吸引觀看節目，于是“姐姐”成了對外的窗口。這一季的公演以24節氣為主題，還請到了楊雨老師在每一次公元前給大家講解不同節氣的意義，這種文化輸出的方式以及門檻，對外國人來說顯然更友好、更容易接受。

《乘風2024》確實還有亟待改進的地方，比如賽制的調整，對敘事結構和人物弧光打造都沒什么太大幫助，還不如不調。但冷眼個人依舊很喜歡這一季的節目，說它是市場上最好看的女性綜藝并不算過分溢美。

人適應新事物是需要時間的，從舞臺變平臺，從個人到群體，定位與敘事的調整肯定會讓觀眾不適，那么能不能讓觀眾最終接受這種變化則考驗著創作者的功底。有成功路徑在前繼續求變的精神，冷眼覺得值得鼓勵。

“姐姐”IP的底層邏輯不就是走出舒適區銳意求變嗎？也希望節目組能夠堅守住新方向，如果因為怕挨罵下一季又改回去了，那可真是違背了“乘風精神”。