★星標“醍醐”，和西藏保持聯系~

《菩薩》，《曼陀羅》局部，15世紀上半葉，洛曼塘強巴寺壁畫，木斯塘地區，尼泊爾，圖自《西藏繪畫風格史》

佛的守護者，

英勇迎敵！

最初，佛本無相。當開始為佛造像，信眾們思索著：如何表現心中的信仰？

他們在佛像身后加上背光，刻畫“佛出天下，照一切冥”的殊勝。又如何展現佛的威德？

于是，在背光之側，云程九萬里的金翅鳥、海中吞噬一切的摩羯魚、稱霸天空大地的異獸……一一登場，以神圣不可侵犯之力，拱衛著至高無上的神明。

何為“拏具”？

你應該見過它們的身影，總是伴隨在佛菩薩的身側；但或許也會因為沉浸在無邊無際的慈悲當中，而有所忽視——它們就是在佛像背光、佛座或券門上的法相裝飾——拏（ná）具。

左圖：四臂觀音，14世紀，夏魯寺壁畫，圖自《西藏繪畫風格史》

右圖：白居寺“吉祥多門塔”，塔門上裝飾有“六拏具”

在清代番學總管工布查布翻譯的《佛說造像量度經》一書中，提出了“六拏具”的概念：

“背光制有云六拏具者：一曰伽噌拏，華云大鵬，乃慈悲之相也；二曰布啰拏，華云鯨魚，保護之相也；三曰那啰拏，華云龍子，救度之相也；四曰婆啰拏，華云童男，福資之相也；五曰福啰拏，華云獸王，自在之相也；六曰救啰拏，華云象王，善師之相也。”

因最后一個字皆為拏，故稱為“六拏具”。

著名的“六拏具”實列有南京博物院鎮院之寶——大報恩寺琉璃塔拱門復原件，其曾在節目《國家寶藏》中驚艷亮相。以此為例，我們可以對“六拏具”的圖像進行辨認。

明代大報恩寺琉璃塔拱門復原件，圖源：南京博物院

首先是位于頂部的大鵬金翅鳥抓龍組合。大鵬金翅鳥是古印度神話中的神鳥，在佛教中為護持佛法的天龍八部之一“迦樓羅”，常與同為天龍八部之一的“龍眾”共同出現。

兩者間的故事最早見于印度史詩《摩訶婆羅多》：金翅鳥之母在與娜迦族（印度神話中的水族，外形酷似大蛇，后被佛教吸收為龍眾）的賭約中落敗淪為奴隸。為救母大鵬金翅鳥上至三十三重天搶奪甘露換取了母親的自由身，同時也被印度教三大主神之一毗濕奴收服為坐騎。佛典中則記載：“此鳥業報應食諸龍。”

在后世多以金翅鳥抓取、口銜毒龍蛇的形象出現，譬喻三世諸佛的智慧與方便降伏了妄想貪欲，達成解脫。

大鵬金翅鳥與龍眾構件，圖源水印

其次是位于中部的摩羯魚。摩羯，指海龍或者是水怪，是吠陀神話中水神和恒河女神的坐騎，有翻江倒海的神力。通常表現為鱷魚與其他動物特征的結合體，如大象的長卷鼻、魚的卷須和尾部、鹿的犄角等等。后被印度佛教吸納，由大海中吞噬船只的怪獸，經佛祖點化成為佛法的守護者。

《賢愚經》稱其“譬如大海，無量無邊”；《阿含經》云其“眼如日月，鼻如太山，口如赤谷。”東晉顧愷之所作《洛神賦圖》中暢游的魚獸，被不少學者認為是摩羯隨佛教傳入中國的最早形象。

左圖：摩羯魚構件，圖源水印

右圖：《洛神賦圖》局部，東晉，顧愷之

第三組圖像是位于下方的童子騎獅羊踩象。公元1世紀印度貴霜王朝時期的一件座椅背屏裝飾——小人騎鷹獅——或可視為童子騎獅羊的早期范本。

沙發椅背屏裝飾構件，公元 1 世紀，貴霜王朝

鷹獅是流行于西亞、地中海一帶的神獸，由稱霸于陸地和天空的獅子、鷹融合構成。獅羊同樣與兩河流域的獅子崇拜密切相關。后者經西亞傳播，廣泛流行于南亞次大陸等地區，并與當地的宗教信仰、神話動物雜糅，形成了新的獅獸變體。

獅羊與大象構件，圖源水印

至此，我們已在大報恩寺琉璃塔拱門上認識了“五拏具”，卻為何不見童子的身影？

事實上，雖然《佛說造像量度經》中有關于“六拏具”的定名，但其中的各個圖像早在成書之前，便以單獨或各種組合的形式，通過工匠們的口傳心授出現在造像裝飾中。

如隋唐時期的敦煌壁畫里，童子騎獅羊的組合被刻畫在彌勒佛的寶座兩側，下方是一位舉佛缽小人，或有傳承佛法之意。對比宋代的敦煌八塔變壁畫，可注意到舉缽小人已被大象替代。

左圖：敦煌莫高窟405窟《彌勒說法圖》局部

右圖：敦煌莫高窟76窟《八塔變相圖》局部

那么最初的拏具，是什么模樣？在漫長的佛造像史上，經歷了怎樣的演化？

變幻的獸面

要想了解早期的拏具形象，那便不得不回溯至佛像誕生之初尋找源頭。

公元前2世紀，還在以菩提樹、佛塔等象征佛陀的時代，可以看到摩羯已作為裝飾，出現在印度巴爾胡特佛塔的柱頭上。其鼻唇向后翻卷、一口鱷魚利齒、后半身為魚尾——這是早期摩羯形象的基本特征。

發展到4世紀笈多王朝，印度佛教藝術迎來黃金時期，摩羯形象也有所變化——鼻子向內卷曲，后半身抽象成華麗且極富動感的卷草紋——形成“笈多摩羯”定式。

左圖：巴爾胡特佛塔柱頭摩羯

右圖：阿旖陀石窟摩羯柱頭

與此同時，摩羯開始作為護法神獸在佛像的背光上出現。如在公元5世紀佛像的背光兩側，“笈多摩羯”成對出現，下方為成對直立雙獸，被認為是“六拏具”的雛形。

笈多王朝佛坐像，公元5世紀，博帕爾鹿野苑博物館藏

笈多風格對南亞、東亞地區的佛教裝飾產生深遠影響，我國從唐至明清的佛造像中一直沿用著此類摩羯形象，并在中國完成了它的“化龍”進程。唐朝時期，人們以鯉魚與摩羯融合，進行首次本土化；而中國傳統文化中，又有“鯉魚躍龍門”的吉祥意圖，于是進而出現了長有龍角、翅膀的“魚化龍”造型，最終以魚龍型摩羯融入中華基因。

如前文所提及的南京大報恩寺琉璃塔拱門上的摩羯形象，既具有典型的“笈多摩羯”風格，又能看到龍角這一特征的顯現。

左圖：笈多王朝佛坐像背光之側的摩羯魚

右圖：南京大報恩寺琉璃塔拱門上的摩羯

隨著笈多王朝進入佛教藝術全盛期，佛像的背屏裝飾不斷發展，“雙摩羯+雙立獸”逐漸成為基本定式，有學者稱之為“笈多式背屏裝飾”。但大鵬金翅鳥似乎未見于早期背屏裝飾中；此時在摩羯魚的上方，卻出現了另一種圖像：榮耀之面。

吠陀經典《往世書》中記錄了這個由濕婆創造的怪物——災星羅睺妄圖引誘濕婆的妻子，而被濕婆第三眼中的火焰燒死；這股怒火化為怪獸，吞噬一切，最后連自己的身體也一同吞食，僅剩頭部，后濕婆將其封為守護門神。

“其原身有多種變體，包括大鵬金翅鳥之面、獅子面、鱷魚之面、摩羯之面、羅睺之面（貪食之面）”1——為大鵬金翅鳥與榮耀之面兩者之間的同位互換提供了依據。

左圖：印度教寺廟門上的“榮耀之面+摩羯”組合

右圖：銅鎏金大鵬金翅鳥背光，15世紀

在中國，有一種與“榮耀之面”有著極為相似傳說的怪獸——它貪食一切，直至將自己的身體吃掉只剩頭部——饕餮，同樣常作為鎮宅祈福的象征置于門頭。

出土于河南鄧縣學莊的南北朝時期券門之上，發現有一獸面圖像。有學者認為是饕餮獸面紋；朱新天在《印度藝術中的神獸vyala》一書提出，榮耀之面（kirtimukha）是由大月氏人遷徙時將中國的饕餮圖像帶到印度而形成。也有學者認為該圖像是隨佛教傳入、印度獸面建筑裝飾影響下的產物。

河南鄧縣學莊券門壁畫

關于這一圖像的源起，在跨文化空間的反復移植中，已難以知曉；但也正是在文化交流交融的過程中，拏具裝飾藝術得以不斷創造繁榮。

而在佛教圣地西藏，拏具又會有怎樣的呈現？

藏傳佛教中的拏具圖像

公元7世紀前后，隨著佛教傳入藏地，佛教藝術在這片土地上發展起來。遺憾的是，由于吐蕃贊普朗達瑪滅佛運動等歷史原因，保存下來的早期佛教遺跡屈指可數，其中佛像背光較少以拏具裝飾。

大昭寺二樓吐蕃時期的金剛界佛與獅吼觀音壁畫上，發現有一對摩羯魚分布佛像頭光兩側。

左圖：六臂觀音菩薩，吐蕃王朝時期

右圖：金剛界佛與獅吼觀音局部，吐蕃王朝時期

圖自《西藏繪畫風格史》

公元8世紀，印度佛教最后的庇護所——帕拉王朝興起，大力弘揚佛教，尊崇密教，拏具裝飾也在此時期得到充分發展，包括摩羯、獸王、大象等圖像及組合在佛像背光中均有出現。

帕拉王朝與西藏關系密切，其風格也在吐蕃時期及后弘早期產生深遠影響。在經歷了朗達瑪滅佛的黑暗之后，10世紀末佛教重新在衛藏興起，此時佛教藝術也繼承自吐蕃，延續了印度帕拉風格。

如這幅收藏于布達拉宮的12世紀唐卡中所出現的“三拏具”：摩羯、獅羊、大象，與8世紀那爛陀遺址出土的觀音菩薩坐像對比，形制基本一致。

左圖：觀音菩薩坐像，銅鎏金，8世紀，印度那爛陀博物館藏

右圖：貢塘喇嘛祥尊珠查巴，12世紀，唐卡，布達拉宮藏

與此同時，西藏西部在克什米爾地區的影響下，產生了極具克什米爾繪畫風格的拏具。首先除了摩羯尾部，在獅獸身上也出現了卷草紋裝飾。

此外在拏具種類上，發現了演變與新增。拉達克阿基寺的文殊菩薩壁畫中，下半部分的童子騎獅羊踩大象的基本結構仍然保持，但可以看到獅子和獅羊均呈現回首姿態，后者首部結合了鳥頭、羊角、胡須多樣特征。

在背光上半部分，獅身獸與騎獸童子再度出現，中間為一頭兩身獸，怪獸下是“獸面+摩羯”的組合，整體呈現出一派細密、華美而又怪誕的場景。

文殊菩薩及局部，11世紀，高50cm，拉達克阿基寺，Peter Van Ham提供，

圖自《西藏繪畫風格史》

13世紀末至14世紀，受尼泊爾繪畫技巧和審美風格影響的“夏魯風格”形成，典型代表有薩迦寺和夏魯寺。

目前認為西藏現存較早的拏具見于山南扎塘寺，位于大殿后壁的佛像泥塑背光，可能仍保留著11世紀末始建期的原始面貌：童子騎摩羯分布背光兩側，具有典型笈多王朝時期風格；背光上部，金翅鳥呈鳥首、鳥身、雙翼，口銜龍蛇。而到了夏魯寺壁畫中，大鵬金翅鳥持蛇拏具圖像發生變化——

那啰拏由動物形態的蛇化出人形，身著典型南亞服飾，身后伴有蛇頭、蛇尾，演化出龍女型拏具。伽噌拏部分相比起扎塘寺的早期樣式，具有更多人形特征，表現為人面鳥喙牛角、上半身為人身背有雙翼、下半身長著雙爪。

不空成就佛、寶生佛、阿彌陀佛局部，14世紀，夏魯寺壁畫，欽巴·索南邦作，

圖自《西藏繪畫風格史》

另一幅夏魯寺四臂觀音壁畫中，金翅鳥的位置則被一具獸面取代；大勢至菩薩壁畫中，這一形象又在獸面上增加了牛角鳥喙的金翅鳥基因——這可能即是受印度“榮耀之面”、尼泊爾“支巴扎”影響下的結果。

左圖：四臂觀音局部，14世紀，夏魯寺壁畫

右圖：四臂大勢至菩薩局部，14世紀，夏魯寺壁畫

圖自《西藏繪畫風格史》

此時期西藏正式納入中國版圖，元朝統治者推行藏傳佛教的同時，也將拏具裝飾藝術傳播至中原；典型的“六拏具”組合：大鵬金翅鳥抓龍、摩羯魚、童子騎獅羊踩象已出現在元代居庸關云臺過街塔門拱券之上，并在清代得到定名，廣泛運用于佛教藝術中。

元代居庸關云臺過街塔門拱券，圖源網絡

漸漸的，拏具藝術從神圣中脫胎融入世俗，人們也淡忘了其背后所蘊含的宗教意義。只有佛經中的寥寥數語似乎透露了它們誕生的秘密——

“轉輪座上有諸天伎樂長鳴呼吹，簫笛箜篌琵琶繞銅缽，獅子及白象鳳凰及麒麟。如是諸人等各來佛前……”

參考資料：

1.趙玲：《“天福之面”的圖像與信仰——尼泊爾佛教美術考察與研究》

2.張世吉 邵軍：《跨越空間的圖像移植——關于六拏具圖像生成的思考》

3.李文娟 楊揚：《佛坐背飾具法相組合的歷史溯源及其演變》

4.張晶：《中國早期佛教座椅與拏具圖像探源》

5.粟紹巍 張晶：《中印摩羯紋源流考辨》

6.李靜杰：《金翅鳥圖像分析》

7.池明宙：《“名顏”面飾藝術與南亞建筑身體觀的視覺化構成》

8.于小冬：《西藏繪畫風格史》

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