11月29日，印度導演尼蒂蘭·薩米納坦自編自導的《因果報應》在內地院線上映。這部片，幾個月前就已在國內網盤中流傳，被不少影迷捧為年度最佳懸疑電影。

在印度，除了北方印地語的“寶萊塢”外，還有另外四大電影基地，分別是南印度的“考萊塢”（位于泰米爾納德邦首府欽奈）和“托萊塢”（位于安得拉邦首府海德拉巴），以及份額較小講達羅毗荼語的“莫萊塢”（位于喀拉拉邦）和“桑達塢”（位于卡納塔克邦首府）。這四個地方也各有語言，主要是泰米爾語、泰盧固語，而《因果報應》就是一部“考萊塢”的泰米爾語電影。

相比較載歌載舞的寶萊塢電影，考萊塢更注重有社會意義的題材。《因果報應》在國內預測票房近億，豆瓣8.6分，好于97%的懸疑和犯罪片。據說國內有超過10家公司都在競爭此片的翻拍權，而《因果》中沒有俊男美女，也不涉及國內輿論的熱點事件，幾乎純粹是靠“電影語言”來說話，它的成功確實值得國內同行反省與學習。

過往，印度電影以莫名其妙的歌舞聞名，也以鬼畜般的運鏡而被詬病，經常被嘲笑為“咖喱味”濃郁。但殊不知，至少在懸疑片領域，印度電影甩中國十條街不止了。

｜《因果報應》到底好在哪

因果報應，即佛教認為今生種什么因，來生結什么果，當然有時也不用等那么久，還有更方便快捷的“現世報”，善惡到頭終有報，始知天道果無親。類似的觀念在中印兩國都很有群眾基礎，在面對不公時常會成為重要的精神支柱。不過《因果》的男主角并沒閑著，或者躺平，只一味祈禱上蒼顯靈，最后能“機械降神”，而是像很多考萊塢電影的男主角一樣，雖然身處底層，但天生神力，執拗不懈，不惜一切代價要“討個說法”。

故事由一個聽來非常荒誕的設定開場，男主角到警局要求為家中被劫的一只垃圾桶立案，此桶據說非同凡響，曾在女兒幼時救過她的命，于是全家把這垃圾桶當神一樣供奉著。為了調動警方的積極性，這位老父親還懸賞70萬盧比，只為找到價值350盧比，也就是約值30元人民幣的垃圾桶……

這樣的開場如果發生在別國，可能更不可思議，只會被認為是尋釁滋事，或是徹頭徹尾的精神病患者。但在印度這個宗教氛圍濃郁的國度，似乎還殘留著一絲合理性。于是，在這樣的荒誕開場下，抽絲剝繭，移花接木，最后揭露出一個警世“寓言”式的結尾！

懸疑片和推理故事不同，一般不會從偵探或者警察的視角來展開，對于詭計本身的要求也沒有那么高，或者說更接近于所謂社會派推理。而印度懸疑的特別之處在于，它通常會從受害者，或者嫌疑犯的視角出發，本該負責調查的警察反而成了要對抗的惡勢力，或者是貪污腐敗的配角，但另一方面，它又保留推理故事里不可或缺的豐富“證據”，而不是粗枝大葉，主題先行，接下來不斷的反轉是有大量細節支撐的，不只是想當然的蒙太奇剪接。

好的懸疑片就像是一座迷宮，編導在里面事先設計了各種線索和提示，不到最后，無法真正理解它的巧妙，而不是如同來到某個陌生的城市，被一個別有用心的出租車司機，用各種理由故意繞遠路，繞了個七葷八素后，才來到意料之中的目的地……這當然不是讓人眼前一亮的懸疑，而只是浪費時間與金錢！

在《因果報應》之前，中國觀眾印象最為深刻的印度懸疑片無疑是2015年的《誤殺瞞天記》，豆瓣也是8.6分，雖然要到7年后才在中國內地上映，但也獲得了三千多萬人民幣的票房，還在2019年就被翻拍成中國版《誤殺》，豆瓣7.5分，票房13億。而2016年更為現象級的西班牙懸疑片《看不見的客人》，豆瓣8.8，內地票房1.7億，除了被翻拍成韓國，意大利版外，內地版名為《瞞天過海》，豆瓣卻只有5.7分，票房1.6億，還不如原版在內地的票房高。

至于更早被多次翻拍的日本懸疑推理電影，2008年的《嫌疑人X的獻身》，根據東野圭吾同名小說改編，相繼有韓國和印度等翻拍版本，其中2017年中國內地版的豆瓣評價又是最低，僅有6.3分，票房4億。

和《看》《嫌》相比，以《因》《誤》為代表的印度懸疑，不管是原版還是翻拍，之所以在中國更有人氣，票房口碑兩不誤，應該主要出于三大原因。

｜印度懸疑電影的三大招

招數一
為了家人不惜一切

《因果》《誤殺》兩片的男主角都是一位老父親，卻沒有在當下中國被廣為詬病和抨擊的“爹味”，反而是為了家人，特別是女兒，可以不惜一切代價。而在《因果》中的反派，本質上也是位寵女狂魔，只是為達目的，采取的手段太過惡劣與卑鄙。

反觀西班牙的《看不見的客人》，雖然也有父母為了子女使出渾身解數的戲碼，但不像印度懸疑那樣熱血沸騰，一切都做在明面上，而是極為克制，就算內心百感交集，但表面上還是云淡風輕，直等到最后的反轉……這么處理當然是更為冷靜，甚至是高雅的做法，但對于大部分中國觀眾來說，可能就有點裝，不夠直截了當，畢竟就算是懸疑，也得跟印度咖喱一樣“熱辣滾燙”！

至于《嫌疑人X的獻身》就更“寡淡”了，干脆就不是家人的關系，只是一個失落的天才一廂情愿的瘋狂而已，日本人除了動漫式的中二外，更多表現出來的，還是極端的隱忍，而對這種“嘔出靈魂”式的設計，中國觀眾暫時當成某種扭曲的奇觀，或許可以，真要當成家常便飯來，就有點無福消受了。

招數二
警察都是反派

《誤殺》中由塔布飾演的果阿女督察長當然是最大的反派，這一角色在中國版中由陳沖扮演，她假公濟私，濫用私刑，也是個為了“保護”家人而不惜一切代價，不斷突破底線的角色。

塔布在2018年的《調音師》里也扮演一個反派，是過氣影視男星的妻子，雖然這回她的角色不再執法，但她的情夫卻是浦那警察局的警長，兩人合謀把她老公給殺死了。《調音師》是根據2010年法國短片改編，原版中并沒有黑警察的情節，短片豆瓣高達9.2分，印度版的長片則是8.2，2019年也曾在內地公映過，票房3.25億人民幣。

而《因果報應》里的警察雖然算不上最大的反派，但職業道德也幾乎為零，假造贓物，找人頂罪，對報私仇不聞不問……感覺為了提高破案率，也是不惜一切代價，使得觀眾對于印度電影里警察的誠信，不敢心存半點幻想。

招數三
雜糅各種社會議題

兩年前的《宿敵》，豆瓣評分也高達8.5分。影片圍繞一起大學女老師的奸殺案展開，引發學生騷亂，之后警察局副局長迫于壓力，私下處死了嫌犯。

不過，正當你驚嘆印度電影里終于有了一名正義良心警察的時候，另一位律師的出現，又讓整樁案件，以及警察人設開始不斷的反轉……也就是說這部《宿敵》幾乎是把剛才提到的所有印度電影里的元素，都囊括在內，觀眾只要花一張票錢，看到的卻是整部印度懸疑電影史！

｜國產懸疑電影輸在哪

印度叫好叫座的懸疑佳作，多為原創（《調音師》除外）。而國產同類電影，能成為爆款的大多屬于翻拍，原創佳作，掰著指頭都能數得過來。

從原創性這個維度看，國產懸疑自然矮一個身段。

而今年的國產懸疑電影中，暑期檔上映的《默殺》可能比較有代表性——它既是原創，也是翻拍。原版是柯汶利這位馬來西亞導演自己兩年前的同名電影，雖然今年翻拍版票房高達13.5億，但口碑也只能說差強人意，原版豆瓣7.5，自己翻拍的新版只有6分。很多評論認為是為了反轉而反轉，刻意把校園霸凌，家庭暴力，私刑正義等社會熱點問題一鍋端，就像把一張報紙上的頭版新聞都塞在了一部電影中，而不似《宿敵》的編導在雜糅與反轉方面，更為成熟與老道，沒有刻意拼湊的感覺。

照理說這部自我翻拍的《默殺》，故事背景設置在太平洋某島上，也算是個“化外之地”，編導的自由度應該很高，完全可以放開手腳來盡情發揮，但最后的成片中，不受限制的似乎只是一些血漿濃度較高的畫面（這應該也是此片票房成功的最大原因），而在劇情本身則沒有什么真正的建樹。

吳鎮宇扮演的警察不好不壞，無足輕重，只是個串場的角色，而編導每隔一段時間就安排一個新的嫌疑人出場，不厭其煩的交待此人的背景，閃回TA的“黑材料”，感覺每個角色的底子都不干凈，這雖然也是推理故事中常見的套路，卻需要最后把這些看似沒有關聯的細節，重新組合，產生真正的化學反應。但《默殺》到結尾卻徹底啞火了，估計編導自己都繞暈了，而不像《因果報應》本質上雖然是個寓言故事，卻能在教化的同時，給出一個真正的反轉。

其實，中國傳統小說里最不缺的就是說教，但大多是為了講一個道理而編織一個簡單的故事，為了那點醋，而包了頓餃子，而不是把食材跟調料真正結合起來。即使是像電影《殺破狼》的港版結局里，洪金寶把甄子丹推出窗外，摔落車頂，本以為是險勝，實際上卻是給自己造了最大的孽——但這也只是一個單純的結局，而不像電影《因果報應》那樣層次豐富，設計精巧，前后呼應。

“說教”是伴隨著最后的大反轉而來的，于是更容易被如今的觀眾接受和激賞。

也好比有個段子，常用來調侃國產懸疑，前面不管怎么一驚一乍，重口狗血，最后只要加個結尾，其實這一切不過是主角做了一個夢，或者壓根就是精神病患者，就能自圓其說了。但實際上，問題不在于結尾怎么設計，而是如何前后呼應，飽含細節，要是能做到像印度懸疑那樣，就算最后揭示是個夢，或者精神問題，也一樣能精彩。

｜印度電影不是只有懸疑

中國男足曾相繼輸給泰國、越南等國，前國腳范志毅還怒斥過：中國足球臉都不要了！不過據說印度足球的水平比中國還要差，這兩個十億級別的人口大國都選不出一支精良的足球隊。

而在電影方面，解放后曾有好幾部印度電影在中國成為“爆款”，其中包括1951年的《流浪者》，1971年的《大篷車》，1979年的《啞女》和《奴里》，以及1982年的《迪斯科舞星》，特別是其中的主題曲《吉米，來吧》曾在中國大街小巷被傳唱一時.

接下來由于各種原因，印度電影一度消失在中國觀眾的視線之外，但實際上它一直是世界上最多產的電影業，每年大約制作800到1000部電影，幾乎是好萊塢電影的兩倍，還在2009年創造了一個吉尼斯世界紀錄，共用24種語言拍了1288部電影。

這無疑也是從量變到質變的過程。而近年來中國觀眾也越來越意識到，印度電影不是只有一言不合，就開始歌舞的場面，也不是只有懸疑電影比中國更扎實，而是在類型片方面，真的能夠做到百花齊放，百家爭鳴。

比如有關注教育等社會問題的《三傻大鬧寶萊塢》，而不只是把教育當成生意的《中國合伙人》；有描寫父女親情，強調體育精神，卻沒有爹味的《摔跤吧！爸爸》，而不是殺青五年多，至今未定檔，甚至豆瓣條目都一度消失的《獨自·上場》；以及像《我的個神啊》這樣從外星人視角來重新審視宗教信仰的題材，而不只是把外星人當孫猴子耍的《瘋狂的外星人》。

當然，有競爭才會有壓力和進步，不管是體育競技，還是電影藝術等領域皆是如此。中國電影市場在蓬勃發展的同時，還是要正視自己在懸疑等各種類型片方面的真正實力，不單滿足于翻拍，或是把故事背景放在國外，從而增加所謂的尺度，而是應該認清和縮短差距，迎頭趕上，做出能在國際市場上“貨比三家”的類型電影。

《誤殺3》已經定檔在12月31日，據說是原創劇本，真誠希望相關主創能在前兩部翻拍的基礎上，和《因果報應》一樣，在最后實現真正的反轉，和突破！

撰稿 | 李翼

策劃 | 文娛春秋編輯部