秀綜被叫停后，內娛多了一群“無處可依”的秀人，失去了最適合的平臺，他們輾轉于劇集、短視頻與綜藝行業，尋找屬于自己的新故事。

然而，不是所有秀人都能像虞書欣、楊超越那般順利轉型，大多數秀綜走出來的秀人仍舊在以綜藝作為主戰場，而與秀綜存在一定相同性的音綜，則成為愛豆們再就業的“首選”之一，特別是以唱功見長的秀人們。

但本就是通過秀綜走向大眾，有了改變自身命運的他們，到了音綜卻出現了“水土不服”的情況，別說爭議，就連討論度都不高，除了粉絲無人在意。

秀人上音綜如何避免自己淪為背景板的命運？急于向外界證明自己的他們，是不是應該參加純競賽性質的節目，才能被外界看到？今年通過綜藝向外界證明了自己的秀人又做對了什么？冷眼想聊聊“秀人上音綜”背后的“學問”。

（注：本文中秀人僅指《青春有你》《創造營》《以團之名》系列綜藝出演者，《聲入人心》《明日之子》等節目選手不屬討論范疇）

秀人遇上音綜，為何無人在意

秀人出演音綜的數量，遠比想象中要多。

冷眼統計了今年在市場上有一定關注的12檔音綜，發現共有近30位秀人參演。

這些秀人大部分在團中的定位都是Vocal或ACE，來參加音綜確實屬于適配度較高的選擇。

但遺憾的是，無論是走小而美路線的打歌、舞臺類節目，還是S級音綜，它們帶給秀人的加持作用幾乎可以忽略不計。

為什么辛苦出演卻無人在意，還是先看人物動機。

秀人出演音綜，無非是抱著兩類目的：

1.擴大影響力，讓非粉絲圈層的人認識自己；

2.證明實力，用舞臺破除外界對他們的偏見。

基于這兩類動機，秀人選擇的音綜也可分為兩大類：

其一，是類似《天賜的聲音》這樣的“純血音綜”，真人秀部分不多，以唱作為最大賣點。

其二，是近年來新興的打歌舞臺類節目，這其中有仿照韓國模式，以舞臺為主的；也有做創新，把舞臺與真人秀或者經營類做結合的。

但這兩大類節目，對于秀人而言各有各的“弊端”。

先說大音綜。

《天賜的聲音》第五季中共有五位秀人出演，分別是《創造營2023》C位出道的主唱希林娜依·高、《創造101》成團的賴美云、《創造營2024》成團出道的米卡、《創造營2021》選手張星特以及《青春有你2》選手乃萬。

節目共有12期，除了希林娜依·高有四次舞臺出演經歷外，其他人都是以“客串”的方式出現，舞臺表演僅為1-2次。說實話，這類節目高手如云，精彩的表演很多，觀眾的注意力很難放在秀人身上。舞臺表演少，意味著觀眾根本記不住“你是誰”。

并且，與科班出身或者其他音綜走出來的歌手相比，秀人們最大的區別點在于他們又能唱又能跳，但在大音綜上的秀人，大多選擇了“自廢武功”站樁輸出，這么做不是不好，但與其他專業歌手的區別體現在哪兒？冷眼沒看出來。

再說小而美的垂類綜藝。

這類節目的誕生，多是順應當下觀眾對“打歌舞臺”的需求，雖然商業模式可能還未如隔壁韓國一樣跑通，但入局者也不少。受經濟因素制約，這類節目在宣傳上發力有限，影響力多只局限于秀人原有的粉絲圈子里。

這類節目中，“唱跳舞臺”確實被作為重點突出了，為什么秀人還是難獲得知名度的提升？冷眼認為，與“錢”有關。

這批秀人從默默無聞走到聚光燈下，是坐上了秀綜的順風車。當年秀綜是各平臺的重點項目，燈光舞美服裝都比照高規格來做，一個個出圈舞臺的背后是真金白銀砸下去的。但現在的垂類音綜資金有限，只能在螺螄殼里做道場，很難復刻當年的“舞臺出圈路徑”。

《百分百歌手》《奔赴！萬人現場》都屬于這一類，節目中秀人們的個人實力看起來都挺不錯，但節目本身過于垂類，舞臺又算不上炫目出彩，難以作為粉絲“賣安利”的素材，于是影響力就只能局限在原有的圈子里。

別撕標簽，做回自己

那么今年有沒有秀人通過出演音綜獲得了正向提升？

確實有。最典型的正面例子，是《下一戰歌手》中的喻言和伯遠、《披荊斬棘4》中的高卿塵、慶憐、井朧和尤長靖，他們在不同程度上，通過節目獲得了認可度與知名度的提升。

如上文所說，秀人參加音綜的目的有二，擴圈和自證。

從擴圈的角度來看，大IP顯然要比垂類更具優勢，《披荊斬棘4》本身屬于《披哥》系列，自帶關注度，而《下一戰歌手》則屬于《歌手》IP的延展，今年《歌手2024》大爆，作為《歌手》前哨站的它，自然也會引起觀眾好奇。

與其他上大音綜的秀人一樣，伯遠和喻言也打算通過節目證明自己的實力，順勢將影響力外擴一波。但和《天賜5》中幾位選手多通過站樁方式演繹歌曲不同，他們在《下一戰》舞臺上吸引觀眾的殺手锏，就是“唱跳歌手”的身份。

從業務能力來看，唱跳歌手與專業歌手之間是存在差距的，單純比拼唱功也很難給觀眾留下深刻印象，但“唱跳”這件事是獨屬于他們的優勢，也是他們引發觀眾好奇心的記憶點——唱跳歌手的表現如何，他們能不能與這樣的舞臺適配。

就連冷眼自己在參加《下一戰歌手》錄制的時候，最好奇的也就是這兩位秀人的表演，想看看他們是如何以唱跳的方式演繹不同歌曲的。從節目的相關討論我們也會發現，很多觀眾看到“伯遠”和“喻言”的名字，一開始是不解，為什么愛豆也能來《歌手》了，繼而抱著“審判”的心理去看他們的表演，結果發現居然實力還不錯，產生了好感。

觀眾看節目或者關注節目中的某些人，是出于未知性。“唱跳歌手”這重身份，本身就意味著話題度，觀眾想看他們能在舞臺上做什么，于是“懸念”就產生了。

另一檔綜藝，《披荊斬棘》則與傳統“純血音綜”不同，他更像是“中年版秀綜”，因此昔日的秀人登上這類節目顯得格外如魚得水。

巧合的是，今年《乘風2024》中也有一位秀人出演——《創造101》成功成團出道的郭穎Yamy，但她在節目中的收獲顯然要小于幾位“披哥”，冷眼覺得這或許和她有點急著“撕標簽”有關。

還記得《創造101》中的Yamy，不是傳統型美女但有獨特魅力，而且有種天不怕地不怕的勁兒，無論對上誰都沒在怕的。但在《乘風2024》中的郭穎，身上那股銳氣沒有了，雖然在先導環節放了狠話，節目中實際表現卻很溫和，她好像急于證明自己是姐姐、是個成熟的大人了，殊不知標簽，往往是觀眾記住一個人的關鍵。

可以理解秀人不愿意自己被“標簽”所捆綁的想法，他們希望大眾看到更多元化、更立體的自己。但當秀人從垂類走向更廣闊的天地時，觀眾對他們是陌生的，標簽恰好就是最短平快建立記憶的方式。

《披荊斬棘》中的幾位秀人，特別是高卿塵、慶憐，就保留著身上那種年輕、可愛甚至是莽撞，這讓他們與“老哥哥”們形成了鮮明的對比，他們身上的標簽恰好就是最強烈的記憶點。

像高卿塵，出道半生歸來仍舊25歲，他身上最突出的標簽就是可愛，不止《披荊斬棘》，在音綜《音你而來》中的他，也因為可愛陽光，有時候又有點懵的特質被觀眾記住。

標簽建立聯系，讓秀人被觀眾記住，是第一步。節目中的真人秀部分則進一步豐富秀人在觀眾心中的形象，《披哥》的公演舞臺，高卿塵因為持有潛水證，為舞臺《籠》增色不少，于是觀眾心里，在“可愛小老外”這個基礎形象上，又疊加了多才多藝的新印象。

總結來看，秀人想要通過音綜獲得正向反饋，無非注意這么幾點：

不要局限在垂類節目中，節目越垂說明受眾越窄，想被更多人認識自己要先走出舒適區；

唱跳歌手身份不是拖累而是優勢，它本身就意味著話題度和懸念，與其站樁輸出不如用自己的長處去博一個出位的機會；

標簽意味著刻板印象，同樣也是記憶亮點，與其一上來著急撕標簽，不如先靠標簽被觀眾記住，再展示更多元多面的自己。

有些人喜歡把“歌手”這個身份分為三六九等，秀人出身好像天生就低人一頭，這也導致不少秀人急于擺脫“選秀”這重出身。

可冷眼反倒覺得，市場就是要百花齊放，如果所有歌手都在站樁輸出，那何嘗不是另一種刻板與無趣？