在2024騰訊娛樂白皮書中，我們一眼就可以看到2024年劇集市場的關鍵問題“古偶遇冷，靈藥失靈。”2024年，短劇的迅速發展給各種類型長劇都帶來的一定的沖擊，但相比往年的劇集市場，最能讓人感受到明顯變化的當屬古偶。2024年被稱為“古偶災年”，曾經作為爆款生產機、流量飛升最佳平臺的古偶，今年竟然意外遇冷，多部作品都沒有達到出品方和觀眾的預期。

騰訊娛樂白皮書切中要害地指出了“古偶遇冷，靈藥失靈”的癥結表現：類型題材與往年的高度重合、內容上的大同小異、演員班底的換乘導致觀眾的審美疲勞。所謂靈藥，指的是古偶長期以來依傍的“流量+IP”黃金法則。“靈藥”的失靈，不只是對古偶市場發出警告，也為整個劇集市場敲響了警鐘。

雖然古偶題材相比往年遇冷，但我們也能從“劇王”《慶余年第二季》，“黑馬”《墨雨云間》《九重紫》等優秀劇集的破局上，看到由古偶輻射至整個劇集市場的困境與新生。

敘事突圍：快時代的長劇變“短”

騰訊娛樂白皮書指出“短劇化改造”已成為古裝劇的新潮流。微短劇的迅猛崛起，不僅為觀眾帶來了全新的視聽體驗，更讓整個長劇市場感受到了前所未有的挑戰與危機。觀眾的審美逐漸傾向于快節奏，加之長劇“限集令”的出臺，迫使長劇市場必須順應時代潮流，積極尋求變革與創新。

在2024年，多部成功爆火出圈的長劇如《墨雨云間》《九重紫》《花間令》等，均展現出了顯著的“短劇化”特征，這預示著“長劇短劇化”或將成為長劇打破困境、實現突破的關鍵路徑。

“長劇短劇化”的成功，主要得益于其“快”、“爽”、“狠”三大特質對傳統敘事的突圍。首先，“快”指的是劇情緊湊，節奏明快，能夠在短時間內迅速吸引觀眾的注意力。劇作需遵循“黃金三集”原則，在第一集就奠定故事基調，三集內清晰勾勒出主要人物的身份、性格及復雜關系，同時巧妙穿插身份轉換、情節反轉等高難度敘事技巧。如《墨雨云間》中薛芳菲“重生”為姜梨回府，《花間令》中楊采薇上官芷換臉，《永夜星河》凌妙妙穿書的前因后果等情節，均在前三集內得以圓滿呈現。

其次，“爽”體現在主題直白、情感強烈，能夠直擊觀眾內心，引發共鳴。如《墨雨云間》中薛芳菲的復仇之心、《九重紫》里竇昭的遺憾不甘，都通過角色的精彩演繹，成功觸動了觀眾的情感神經。觀眾跟隨著角色先積蓄情緒再得以釋放，能夠獲得強烈的觀劇體驗。

最后，“狠”則是指人物塑造鮮明，個性突出，能夠給觀眾留下深刻印象。如《花間令》的瘋批惡女上官芷，《永夜星河》的病嬌少年慕聲，都以其鮮明的人物形象，讓劇集在觀眾心中形成了獨特的記憶點。

同時，劇作還需巧妙設置懸念，留下“鉤子”，不斷激發觀眾的好奇心和探索欲。如《九重紫》中定國公被害之謎、《度華年》里李蓉前世的被害真相，都如同磁石一般，緊緊吸引著觀眾的目光，引導觀眾一步步深入劇情。

今年，這些以重生劇和穿書劇為代表的長劇集，因準確把握住了長劇變短的規律而大放異彩。這些劇作不僅題材新穎，更在敘事手法上實現了對傳統長劇的突破。這些劇作雖然具有一定的題材優勢，但所代表的“長劇短劇化”發展取向，值得其他題材參考借鑒，通過拓寬思路以尋求突破。

重視導演：劇集市場也需要導演話語權

2024年又被稱為“電影導演下凡年”。2024年的開年，電影導演王家衛轉戰電視劇，即用行業精品標桿之作《繁花》引爆劇集市場。張藝謀監制的《雪迷宮》，曹保平監制的《邊水往事》，申奧導演的《新生》也帶給了市場不一樣的新奇體驗，電影導演入局電視劇引發了廣泛關注。

相比電視劇，行業內普遍認為電影導演的話語權更大，對拍攝手法、鏡頭表現等影視美學的要求更高。以王家衛的《繁花》為例，劇中各類中長焦鏡頭，利用門、窗搭配人物的巧妙幾何構圖，大量高飽和色彩搭配交錯光影，營造出燈紅酒綠又曖昧流動的氛圍，一度讓觀眾逐幀賞析，引發大眾對影視美學的高度關注。

電影導演入局受到重視的背后，是整個劇集市場對導演的關注都在加強。觀眾期待能看到導演為劇作賦予的特色表達。年末古裝黑馬《九重紫》的導演曾慶杰，就憑借著鮮明的個人風格殺出重圍，曾導尤為擅長營造角色之間的曖昧氛圍，“射耳環”“滑跪抱”等場景動作，甚至成了曾導的獨家“水印”，觀眾夸贊他為劇中的每一個演員都留下了“人生鏡頭”。

風格之外，導演及其背后的整個班底，也受到了大眾的關注。《唐朝詭事錄》的出圈，讓大眾看到了郭靖宇導演以及身后“郭家班”的獨樹一幟。郭靖宇曾經談論起自己的拍戲原則：“我的戲要求演員必須全程不許跨劇的，不許中間去演綜藝的。”《繁花》能夠爆火，最大的功勞也在導演愿意用三年進行拍攝的精益求精。在觀眾越來也抵制替身摳圖、五毛特效的當下，“流量”作為曾經的“靈藥”，其賦予劇作的紅利在消退，相反導演代表的劇集特色，從演員選擇、動作設計，到運鏡轉場、美學呈現的每一個細節把控，都在為劇集賦能。只有充分重視導演在劇集中的作用，有更多的導演愿意沉下心來打磨作品，才能涌現更多如《繁花》一樣的精品誠意之作，才能讓劇集市場真正實現“滿眼繁花”。

深度內容：從造夢工具到多面深思

2024年，我們能明顯感受到爆火出圈、口碑上乘的作品在內容上，都不再滿足于僅承擔造夢功能，各類型劇集都在朝著內容的深度上發力，用優質內容引發觀眾深層思考，引發精神上的強烈共鳴，實現全面破圈。

2024年短視頻平臺微短劇TOP1《重生之我在霸總短劇里當保姆》，以高度反叛的姿態，大力破除霸總短劇言情橋段的粉紅浪漫敘事，精準吐槽“癲公癲婆”，成為打工人的最強嘴替。滑稽荒誕的情節背后，既是當代人對無腦霸總言情劇的諷刺，也是為努力工作卻遭受無妄之災的打工人發聲，成為供網友宣泄情緒的出口，引發群體共鳴。

古裝劇依舊是目前劇集市場上最具造夢屬性的劇集類型，2024年的爆火出圈古裝劇，在劇情的現實向，反派角色的多面立體刻畫上，明顯下足了功夫。由男頻大IP改編的《慶余年第二季》，也不再“一爽到底”，抱月樓命案、賴名成之死，隨之觸發的血雨腥風的朝堂斗爭，復雜人性的多方角逐都帶給觀眾不小的震撼。范閑等人在權勢威嚴下的掙扎，“世間多不公，以血引雷霆”的堅持，都讓劇作內容有了更深層次的呈現，博得了觀眾的一致好評。

同樣，古裝劇《墨雨云間》和《九重紫》也摒棄了過往重生劇蒼白的“爽”點堆砌，對IP進行適度改造，在其中容納了更多的深刻主題。《墨雨云間》“請蒼天，鑒忠奸！”的吶喊振聾發聵，成為2024年的大爆出圈臺詞，象征主角對強權的不妥協，對正義和公道的堅守；《九重紫》對宿命的探索，在網絡上也引發了不小的討論熱潮。并且，兩部劇都拋棄了對反派角色單薄的純惡塑造，實現了角色的立體化。無論是《墨雨云間》的婉寧公主、后母季淑然，還是《九重紫》終極BOSS萬皇后，都讓觀眾對其又愛又恨的同時，看到了角色的悲劇底色和背后更復雜的成因。

從造夢到落地的傾向，在都市劇等更貼近現實世界的劇作中更加明顯，都市劇從各個角度展現了當代人的精神世界，反映的問題緊貼時代。騰訊娛樂白皮書指出愛情劇進入了“控糖期”。相比起愛情，觀眾越發傾向于關注主角的親情、友情和事業，要求主角面向現實、保持理性，對主角“戀愛腦”的行為表現出了強烈的拒斥心理。

《玫瑰的故事》的“反戀愛腦”和“女性覺醒”的導向尤為明顯。劇作根植于當代社會，對亦舒的原著進行了較大幅度的改編，其中涉及職場競爭、婆媳關系、婚姻困境的現實議題不斷沖上熱搜，反映了當代女性追求自我、擺脫束縛的強烈訴求。《凡人歌》反映的“中產墜落”問題踩中了不少人的焦慮，一線城市的壓力，愛情與面包的拉鋸，工作與生活的失衡引起全年齡性別的廣泛共鳴。《半熟男女》《春色寄情人》都消解了為愛義無反顧的愛情至上敘事，反映了當代人面對愛情時更加現實和審慎的態度。

主旋律作品方面，《山花浪漫時》擺脫懸浮臆想，對張桂梅校長創建女高遇到的各種困難和所取得的成就，都做到了全面現實刻畫，讓觀眾看到了一個真實立體、有血有肉的張校長，產生發自內心的崇敬與感動。《山花爛漫時》的思想深度和真實落地，使其坐穩了劇集口碑榜的頭把交椅。

2024年，劇集市場雖然面臨著“古偶遇冷，靈藥失靈”的困境，但在困境中，我們也看到了新生的契機：長劇“短劇化”改造的敘事突圍，重視導演在劇集制作中發揮的作用，在創作內容上緊貼現實提高深度，依舊是破局的關鍵。

未來，劇集市場將繼續面對觀眾審美需求的變化和市場競爭的挑戰。我們期待，在挑戰與機遇并存的未來，劇集市場不再迷信“靈藥”，能夠持續創新，涌現更多精品，助推市場更加百花齊放的發展。