豆瓣開分8.2，《異人之下之決戰！碧游村》（以下簡稱《碧游村》）創下漫改劇開播最高分記錄，并且在播出11天后，還繼續上漲至8.3。打破系列劇后續不濟的魔咒之余，《異人之下》系列在國產漫改賽道中的標桿地位也再次被夯實。

8分以上劇集評分再次躍升，已是難事，更何況《碧游村》在播出期后，還在保持上漲勢頭，展現出了精品內容不可小覷的長尾效應。

值得注意的是，《碧游村》完成這一成績恰好在春節檔期間。紅火的電影市場并沒有搶奪走觀眾的注意力，反倒吸引了大量路人入場。在豆瓣評論中，不乏普通觀眾現身留言，肯定劇情和特效的完成度。這意味著，《碧游村》突破了本身圈層的垂類用戶，實現了真正意義上的口碑帶動熱度。

從8.3分的《少年歌行》到8.3分的《碧游村》，優酷一次次用現實案例扭轉著市場固有認知，重塑了行業與觀眾對漫改劇的印象。漫改劇這條原本小眾的賽道，優酷走通了。

而此次的《碧游村》更是憑借著內容質感的漣漪，一圈圈蕩開了漫改賽道的邊界，也拓寬了短精劇的未來。13集的《碧游村》雖然只有前作一半的體量，但是故事的完整性與復雜度都不亞于前作，全篇都是精華，處處都在凝練。

從去年的市場趨勢中，大家普遍發現，在長篇劇集大盤松動的市場背景下，“向短向精”已經成為行業共識。那么對于平臺來說，不僅需要克服過去在制作上的慣性思維，還要保證庫存吞吐量能供給市場。

如今看來，《異人之下》系列的成功，以及多部漫改劇的突圍，不僅是優酷長期以來堅持精品化路線的結果，更預示著短精劇的未來大幕已然開啟。

啃下漫改劇這塊“硬骨頭”

一直以來，漫改劇都是行業公認的“硬骨頭”——難啃，卻真香。

國漫IP的影響力與日俱增，而上中下游的IP生產鏈中，還掩藏著巨大的商業潛力。泛二次元人群作為國漫產業的中堅力量，用戶規模持續增長，且有著強勁的消費力。根據前瞻經濟學人數據顯示，2023年中國二次元用戶規模突破5億，消費結構呈現出多元化和深度參與的特點。

然而，受眾太過清晰卻也成為了漫改劇難以翻越的一座大山：如何在保證還原度的基礎上進行符合影視規律的創作？如何拉動非垂類觀眾進場實現破圈？這些都是漫改劇需要攻克的重重難關。

2023年播出的《異人之下》憑借著好內容、好演員、好視效，好不容易將難關闖了過去，后續開發的《碧游村》卻又不得不面對新的難關：前作成功拉高了觀眾的期待，需要以更好的制作與劇作水平來滿足，并且拉動不熟悉前作的新觀眾入場。

面對加了難度的壓力困境，主創團隊繼續見招拆招。誠如導演許宏宇所說，做漫改劇的方法很簡單，就是真誠，“我們第二季在創作中吸取了觀眾對第一季的諸多反饋，希望能和觀眾一起共創完成。”

《碧游村》有著明顯的“共創”屬性。在爭議危險區選角方面，“撕漫式”選角繼續讓觀眾信服。新角色陳朵、馬仙洪、肖自在、老孟、王震球的選角，繼續摒棄唯流量論，更看重人物的神似與魂似，這讓劇集贏在了起跑線上。

原著粉心心念念的名場面，一個也沒落下。“馮寶寶陳朵水上激戰”、“王也踏青圖”、“異人Disco”等場景不做一點魔改，既保留了原作的內核精髓，又消解了次元壁的沖突。甚至，主創團隊創造了自己的名場面。“二壯一指破天門”配上酣暢淋漓的BGM《麒麟》，契合了原作熱血燃情的氣質。

主創團隊能夠處處契合原著粉的要求，根源就在于吃透了原作。正因如此，《碧游村》篇章關于“自由天賦還是人賦”這個復雜價值內核，也借著三條敘事線拆解地格外清晰——諸葛青與心魔抗爭、陳朵的死亡抉擇、碧游村與特派隊員關于異人身份的不同思考，這些都建構起了更為扎實的“異人”世界觀。

所謂的IP生命力恰在于此，不能只是亦步亦趨地忠實原著，更要認真思考如何講清楚世界觀設定，用內核撬動非原著粉的注意，使他們產生進一步了解的欲望。

《碧游村》使出的這些“招數”對于漫改劇雖然有效，過程卻也艱難。精雕細琢的背后需要主創團隊花費大量的時間和精力努力磨合，更需要平臺方給予十足的耐心，以及堅定的決心。

從《少年歌行》的“周木楠少年江湖系列”再到《異人之下》的“異人系列”，優酷立足國漫IP，從IP中汲取精華，融合傳統文化，將IP的商業價值和藝術價值挖掘到最大，滿足審美多元的Z世代觀眾不同預期，從而實現真正意義的破圈。

《碧游村》作為優酷國風奇幻內容主題單元“少年幻”的第三部作品，繼續秉持著從傳統文化出發這一核心母題，塑造符合年輕群體審美的新時代作品。該劇總制片人、阿里大文娛優象工作室總經理周照中說道，“希望從我們這一代創作者開始，讓更多年輕觀眾喜歡上我們自己的漫畫人物和超級英雄。”

觀眾對于平臺認可，不再依靠量化時代的海量填充，而是具有清晰品牌意識的賽道經營，更多具有差異性的精品內容才是維持觀眾對平臺信任的重要保障。

尤其當下傳統賽道擁擠，新型賽道仍有廣袤的開發空間，在漫改這一標志性增量賽道，優酷率先尋找到了適用的方法論，形成了可觀的行業影響力。

內容活水何處來？

不斷沖破市場想象的《哪吒2》就驗證了內容創作領域的鐵律——尊重內容，觀眾會做出選擇。哪怕是片中一段10秒的特效鏡頭，制作團隊也花費了足足一年的時間細細打磨，正是這些太多個精益求精的“10秒”才有了動畫電影不斷突破記錄的成功。

同樣的，對于漫改劇而言，復雜的視覺特效也是一座需要跨越的大山。解決這些技術性難題，才能根本性提升觀眾對漫改劇的基本印象。對此，優酷早早進行技術布局，讓技術成為內容躍進的基石，為創作者的想象力服務。

最突出的莫過于《異人之下》中，數字人厘里開創性地出演“二壯”一角。阿里大文娛首席技術官鄭勇介紹，由阿里大文娛自研AI技術打造的超寫實數字人厘里，在《異人之下》中降低了在建模、原畫等環節投入的成本和時間，減少了對動捕技術的依賴，使得制作成本降低了80%，效率提升40%。

當制作層面有了科技手段的助力，內容的呈現也就突破了更多的束縛。《碧游村》中，“如花戰斗”、“廖忠中毒”等場面的呈現，都精美至極，B端層面的變化讓C端用戶有了明確的感知。

《碧游村》特效總時長330分鐘，總片長占比超58%，大量的資產模型制作，有超過500名特效師，花費272天制作完成，特效難度創國內劇集新高。許宏宇曾在采訪中提到，“我們做《異人之下》做了四年的時間，產量是很低的，因為市場上缺乏參照系。用這樣的產量來養一整個團隊是困難的，但我們覺得是很值得的，我們希望能為市場帶來新的類型故事的經驗。”

涓流積至滄溟水，拳石壘成泰華岑。在當下的內容趨勢發展中，“向短向精”已經成為行業共識目標。短精劇的出現就是具有行業意義的革新產物，它挑戰的是根深蒂固的長劇集市場規則。

追求“短集數、高質量、強風格”，以《碧游村》為代表的短精劇，正在成為行業創作大趨勢。可以看出，技術與人才的結合，不僅保證了內容的質量，還突破了既往的創作思路，使得先鋒精致的內容更新了觀眾對于“好東西”的理解，也恰是這種理解在倒逼行業不斷發展進步。

短精劇的春天

回顧近年的國劇市場不難發現，無論是文化影響還是商業表現，譬如《漫長的季節》《墨雨云間》《新生》《邊水往事》《我的阿勒泰》等優質內容整體呈現出了“向短向精”的趨勢，這意味著，觀眾口味發生了轉變，行業應該為此有明確的轉向。

其實，短精劇的市場效果，早已得到驗證，國際流媒體巨頭網飛早期就依靠短精劇起家，之后陸續用短精劇創造爆款奇跡，這些無疑驗證著其可觀的前景未來。對于國內而言，明晰的前驗雖然給予了信心，但更需要找到本土化前景。

近些年優酷快速轉身，在各個賽道實現彎道超車，無論是《新生》《邊水》代表的懸疑劇，還是《異人之下》代表的漫改劇，都論證了平臺短精劇策略初見成效。

首先，短精內容形成的長尾口碑更持久也更有價值。比如，只有10集的《新生》完播后仍能保持有效播放，收官后的半個月，依舊可以在各大第三方數據榜單的日播劇排名里穩居Top5。《碧游村》以刷新漫改劇記錄的成績開分，在完播期后，口碑評分再次上漲。

其次，短劇集嘗試多元商業模式，幫助平臺實現有效的商業轉化，一方面長尾內容撬動品牌持續性追投。《新生》完結后品牌方追投意愿、追投廣告總數是播放期的兩倍；另一方面，全程會員模式培養了用戶心智，讓觀眾用腳投票，為好內容買單。

影評人譚飛提到，這樣的商業模式押的不僅是一部劇能否爆，而是對內容發展空間的新思考和大膽試水，“整個行業都得重新掂量內容的價碼——觀眾花錢買的不是打發時間的消遣，而是能讓人上頭、有共鳴甚至引發思考的體驗。”

對于短精劇策略上，優酷始終遵循創作的底層邏輯，不為類型賽道設限，尊重技術、人才，追求高質量的內容，最重要的是，使全力，也夠松弛。

在“寧可冒險，不可無聊”的市場風向下，只有打破痛點，才能找到爆點。優酷對于短精劇的投入，或許已經搶先一步打開了劇集市場的未來大門。