天王駕到，舞臺(tái)炸裂。

《聲生不息·大灣區(qū)季》收官之際，天王郭富城帶著他的唱跳金曲閃亮登場(chǎng)，三首金曲開(kāi)場(chǎng)即炸。

驚嘆于他六十歲的年紀(jì)，仍然身材有型，舞姿颯爽，唱跳俱佳。

驚嘆于他在六十歲的年紀(jì)，仍然業(yè)務(wù)熟練，還在開(kāi)巡回演唱會(huì)，還像年輕人一樣活躍于舞臺(tái)。

驚嘆于他在舞臺(tái)上連唱三首唱跳金曲，仍氣息平穩(wěn)，跳舞甚至比伴舞者更加柔韌，更貼合曲目的節(jié)奏和情緒。

這才稱得上是“天王”，這才是在我記憶中烙印上“唱跳歌手第一人”的郭富城。

他說(shuō)，他不是天才，他只是努力做到最好。

于是，甫一開(kāi)場(chǎng)，他就把最具代表性的唱跳作品奉獻(xiàn)給了《聲生不息·大灣區(qū)季》的舞臺(tái)，讓人們見(jiàn)識(shí)到初代唱跳天王橫跨幾十年的唱跳實(shí)力。

第一首《EXIT》

《EXIT》是《聲生不息·大灣區(qū)季》收官舞臺(tái)的第一首歌曲，同時(shí)也是郭富城iconic世界巡回演唱會(huì)2024主題曲，發(fā)布于2024年6月。

這首歌是由小美作詞，作曲和編曲則啟用了國(guó)際團(tuán)隊(duì)，作為郭富城世界巡回演唱會(huì)的主題曲，可謂煞費(fèi)苦心。

當(dāng)然，這首歌雖然是我第一次聽(tīng)到，但還是被驚艷到了：歌詞簡(jiǎn)單直接，旋律朗朗上口，編曲頗有新意。

這首歌的主旨核心是“尋找自我、擺脫困境”，因此在作詞上用詞簡(jiǎn)潔有力，直接淺白的歌詞在宣泄時(shí)才最有力度，也更能展現(xiàn)歌者內(nèi)心的迫切渴望。

我認(rèn)為郭富城以這首歌作為世界巡回演唱會(huì)主題曲，又在節(jié)目中作為首唱，肯定也一定程度上表達(dá)了郭富城的內(nèi)心語(yǔ)境：也就是渴望突圍，尋求突破。

曲子呼應(yīng)歌詞內(nèi)容，開(kāi)始時(shí)的電子音效鋪墊緊張和壓抑感，主歌敘事，節(jié)奏感漸強(qiáng)；副歌旋律高亢，形成記憶點(diǎn)；特別是在編曲上的新意，讓人看到他擺脫舊有制式，尋求突破的決心。

旋律上，從壓抑到爆發(fā)，從慢速到加速，從束縛到突破，情緒遞進(jìn)釋放，電子舞曲形成記憶標(biāo)。

歌詞上，將個(gè)人的心理困境與現(xiàn)實(shí)中大眾的心理壓抑相呼應(yīng)，通過(guò)“Exit”這一行動(dòng)指令，讓壓抑的內(nèi)心像火山巖漿般迸發(fā)而出。

這首歌并不是為了活躍氣氛而唱跳，而是有著深層次的內(nèi)心訴求、社會(huì)心理、以及編曲上的創(chuàng)新，從而讓郭富城的歌有了新時(shí)代的變化，可喜可賀！

第二首《狂野之城》

這首《狂野之城》是發(fā)行于1993年的單曲，榮獲香港樂(lè)壇至尊歌曲獎(jiǎng)。

或許是從這首單曲開(kāi)始，郭富城走上了“舞臺(tái)之王”的歌舞路線，成為舞臺(tái)上萬(wàn)眾矚目的舞王。

歌如其名，這首歌曲，散發(fā)著90年狂飆突進(jìn)的狂野氣息。

歌詞上，通過(guò)“二十六夜”“夜跑車”“火花”“千雙眼”等意象，將充滿熱力和欲望的都市夜晚描繪得極富畫(huà)面感。

除此，我認(rèn)為郭富城更多的是向觀眾展示他心底的狂野，吸引認(rèn)同，呼喚愛(ài)，而不是單純展示狂野。

這是郭富城向觀眾的示愛(ài)，而非臆想中的女主角。

在作曲上亦如此。

開(kāi)場(chǎng)就如瀑布般地?zé)崆橄蛴^眾傾泄而出，讓人們?cè)陝?dòng)起來(lái)。

主歌部分的旋律線短促且重復(fù)，形成勢(shì)能和張力，感覺(jué)有撲面而來(lái)的動(dòng)能。

副歌則通過(guò)旋律線條的上揚(yáng)（如“繼續(xù)愛(ài)多一些”）形成情緒爆發(fā)點(diǎn)，讓整個(gè)情緒達(dá)到最高點(diǎn)。

此時(shí)間奏的舞蹈成為了集中亮點(diǎn)，合成器的音效，機(jī)械感的舞步，極富律動(dòng)感的節(jié)拍，瞬間營(yíng)造出強(qiáng)烈的互動(dòng)效果。

這首歌曲具有著工業(yè)時(shí)代的強(qiáng)烈氣息，張揚(yáng)、熱烈、有著對(duì)未來(lái)的強(qiáng)烈渴望，金屬感十足。現(xiàn)在的我們聽(tīng)來(lái)稍有年代感，但在當(dāng)時(shí)的90年代就是前衛(wèi)的、充滿未來(lái)感的。

這種風(fēng)格與90年代香港都市文化的科技崇拜不謀而合，同時(shí)也為郭富城的機(jī)械舞步提供了聲效支撐。

看著郭富城跳著90年代流行的機(jī)械感舞步，感覺(jué)是那樣的親切，那時(shí)的我們，對(duì)一切都充滿新鮮感和強(qiáng)烈探索欲，那時(shí)男生們都喜歡留郭富城那樣的蘑菇頭，郭富城更是引領(lǐng)起了唱跳舞臺(tái)的新風(fēng)尚。

郭富城選擇這首轉(zhuǎn)型期的代表作品，不僅對(duì)于他個(gè)人而言具有著特別意義，對(duì)于我們這些對(duì)90年代有特別情懷的人來(lái)說(shuō)，更是滿腔熱愛(ài)。

第三首《唱這歌》

《唱這歌》由小美作詞，譚國(guó)政作曲、編曲，收錄于郭富城1997年12月23日由華納唱片發(fā)行的同名粵語(yǔ)專輯《唱這歌》中。

這又是一首非常熱烈的勁舞快歌，密集的鼓點(diǎn)和跳躍性的旋律線條營(yíng)造出強(qiáng)烈的動(dòng)感舞臺(tái)，引得臺(tái)上臺(tái)下一起舞動(dòng)。

這樣快節(jié)拍的歌曲，對(duì)聲音的穩(wěn)定性要求極高，況且是在跳舞的情況下還能保持氣息的平穩(wěn)性，其實(shí)相當(dāng)之難。

但郭富城咬字清晰、舞蹈帶感，唱跳全部游刃有余，嫻熟駕馭，展示出了超級(jí)強(qiáng)的專業(yè)功底。

這首歌誕生時(shí)正處于香港回歸時(shí)期，勁歌熱舞切中了當(dāng)時(shí)人們共同迎接未來(lái)的美好心愿。歌詞通過(guò)反復(fù)的排比句式，如“共唱這歌，創(chuàng)新； 唱這歌，最真； 若唱這歌，爆燈“，既強(qiáng)化了節(jié)奏感，又強(qiáng)化了人們的熱烈情緒，聽(tīng)之熱血沸騰。

當(dāng)然，這首歌最大亮點(diǎn)還是在編曲上，相對(duì)簡(jiǎn)潔的詞曲，編曲上的動(dòng)感和科技感，才是帶動(dòng)大家高漲情緒的法門(mén)。

編曲以電子合成器為主導(dǎo)，搭配強(qiáng)勁的底鼓和軍鼓，營(yíng)造出機(jī)械感與未來(lái)感的氛圍，與郭富城轉(zhuǎn)型后的“科技舞王”形象相契合。

郭富城在唱這首歌時(shí)，連一向安靜的衛(wèi)蘭都舞動(dòng)了起來(lái)，薛凱琪扭動(dòng)著腰肢實(shí)在好看，郭富城的舞臺(tái)王者身份，毋庸置疑。

郭富城三首唱跳代表作，跨越了三十多年的時(shí)光，也分別代表了郭富城三個(gè)重要的發(fā)展時(shí)期。

從歌聲中會(huì)發(fā)現(xiàn)，越到后期的作品，越復(fù)雜；三十幾年的時(shí)光，他一直在不斷成長(zhǎng)、創(chuàng)新、探索，他也從那個(gè)翩翩少年，成長(zhǎng)為魅力巨星，他早已不是我記憶中擺著經(jīng)典手勢(shì)、唱著《對(duì)你愛(ài)不完》的郭富城。

這次，他不僅是通過(guò)舞臺(tái)向觀眾展示他優(yōu)秀的唱功和舞姿，他更是向愛(ài)他的觀眾，展示他三十多年的演藝成就：60歲仍這樣活力四射，不減當(dāng)年！

這才是天王郭富城無(wú)人匹敵的魅力，這才是值得大眾永遠(yuǎn)追隨的偶像。

他的歌，是一代人的時(shí)代記憶，如今在《聲生不息·大灣區(qū)季》的舞臺(tái)，影響著更多人。

他的歌，從內(nèi)而外的透射著狂野和熱烈。他的舞，從眼神到肢體再到靈魂，皆與節(jié)拍共舞。

郭富城，不愧香港樂(lè)壇的標(biāo)桿！王之傳承，生生不息。