亞洲之光：當代藝術展

展覽時間：2025年2月19日-25日

展覽地點：日本福岡 · 亞洲美術館

(日本國福岡市博多區下川端町3-1 · 國立）

策展人：安永幸一（亞洲美術館創始館長）

后援：福岡市（公益財團法人）福岡市文化藝術振興財團、中國駐福岡總領事館

聯合策展：中國 · 當代油畫、九州華人華僑文學藝術家聯合會

參展藝術家

譚平、方力鈞、鄧箭今、孟祿丁、

王家增、主瑪·以賽爾曼、王國建、沈敬東、

布日固德、杜建奇、賈藹力、柳旭日、

張永勝、張闖、吳棣、崔萬田、唐華偉、

盧云、廖軍偉、Cherie Lo、歐陽蓉暉、趙趙

宇田川宜人、光行洋子、本田卓

開幕現場 | “亞洲之光：當代藝術展”

前言

“亞洲之光：當代藝術展”通過繪畫、裝置等藝術表達的介質，展現生長在亞洲受東方文化滋養的藝術家，如何用他們的文化底蘊、視角探索思想和藝術語言的邊界，以及如何在全球化語境與當代語境中發出屬于自己的聲音和光芒。

同時，“亞洲之光”意味著所選取的各個年齡段的藝術家，在他們的藝術表達與形式語言上均具有代表性，能夠在當代藝術的系統結構與發展脈絡上貢獻思想的光輝，或者能夠拓展新的觀看方式和新的敘事方式；不僅僅融入全球化語境，還能夠將自身的文化傳統實現當代語言結構的轉換，給未來以啟示，為藝術的發展貢獻獨特的東方智慧，如同璀璨的星辰，照亮世界藝術的夜空。

亞洲美術館的獨特使命是系統收藏和展示亞洲現當代藝術，也是世界唯一一家專注于此領域的美術館，本次展覽對應了亞洲美術館的主旨，不僅是藝術作品的展示，更是亞洲當代藝術在全球藝術舞臺上的一次宣言，也是中日文化交流的紐帶與橋梁。

福岡亞洲美術館外景

LIGHT OF ASIA

CONTEMPORARY ART EXHIBITION

杜建奇

純潔（自藏） | 紙本·綜合材料

80×110cm

2014

“性感”系列之八 | 紙本·綜合材料

80×110cm

2018

“性感”系列之一 | 紙本·綜合材料

55×80cm

2014

羞澀 | 紙本·綜合材料

90×60cm

2018

幽藍 | 紙本·綜合材料

110×80cm

2014

空靈 | 紙本·綜合材料

110×80cm

2014

“性感”系列之七（私人收藏） | 紙本·綜合材料

80×90cm

2014

凝 | 紙本·綜合材料

80×55cm

2017

愜意（私人收藏） | 紙本·綜合材料

110×80cm

2014

思念 | 紙本·綜合材料

82×63cm

2023

酋長夫人 | 紙本·綜合材料

80×55cm

2018

風 | 紙本·綜合材料

120×90cm

2019

優雅（私人收藏） | 紙本·綜合材料

110×80cm

2019

卓瑪 | 紙本·綜合材料

100×100cm

2019

ARTIST STATEMENT

藝術家自述

創作札記

我從不把自己限定在一個畫種，不論油畫、壁畫、水彩，都想試試，特別對素描，似乎有著偏愛，因為它簡潔的藝術語言更具穿透力，所以，我鐘愛素描。

這么多年，畫了一批素描，借用它這簡單的工具和簡單的藝術語言，表達了我的感悟，更觸發了我的靈感，特別是面對模特總有某些閃光點與我碰撞出火花產生共鳴，它令我激動，每當此刻，那瞬間的感受就像觸電，那種感覺正所謂：“旭善草書而好酒，每醉，則號呼狂走，索筆疾書，若有神功”。

當然，我對模特是極挑剔的，挑剔的依據是有感而發，直覺，騙不了人，就像酸甜苦辣，不同的感受，只要觸動了我的心，自然會思如泉涌，甚至不能自己。

藝術以情感為中介，沒有情，便沒有藝術。沒有情感的表達，思想的注入，作品便沒有了生命，由此淪為對客觀物象技術層面的描摹與技巧的賣弄，從而便失去了藝術的真正價值，在情感面前，技法需要讓路。

素描，是藝術家表達內心的觸動，表現所思所想所感，揭示內涵的手段之一，像油畫、版畫、國畫、雕塑等媒材一樣，與小說、散文、詩歌、音樂、舞蹈相同，具有獨立的審美價值。一支鉛筆，在藝術家手里，能夠幻化出無限美麗的圖景與畫卷。在美術史的長河中，安格爾、德加、荷爾拜因、倫勃朗、列賓，這些大師的素描作品歷經千百年，依然散發著燦爛的光芒。

我的素描作品寄托了我的情感，表達著我的思緒和感動，也傳達著作品的精神。

見水非水，見山已非山。

—— 杜建奇

ART REVIEW

藝術評論

他的作品在本質上是對現實的描繪，并未隨波逐流于藝術史上一直所使用但并不是那么好運的“現實主義”，而是獨特地追求在表現力中挖掘主體的身份特質。藝術家也因此成為了他所在時代的見證者，并通過一種“流行”的表現方式，向我們傳達了他那一代人和社會的情感，幾乎是一種對現實的寫實，又像是卡蒂埃·布列松風格的“抓拍”照片，既易于理解，又具有美學吸引力。

當然，我們也可以感受到他創作的當代中國名人肖像作品中的紀實精神，其中之一就是2012年諾貝爾文學獎的獲得者莫言，莫言作為“尋根文學”運動的代表人物也并非偶然。

莫言在某種程度上影響了杜建奇的藝術創作，這位杰出的畫家和插畫家，以其與生俱來的天賦、崇高的奉獻精神和謙遜的態度，正在走一條貌似平凡的道路，但是經過仔細深入的解讀后，展示給我們的是一種全新的、意想不到的象征意義。

實際上，他的作品中具有典型的東方圖像學特征，當被西方人解讀時，在某種程度上被“強行”賦予了含義。

此外，“追求比例感和美學和諧意義上的“美”，已經在形象藝術創作中有著最為普遍的應用”（De Vecchi-Cerchiari，1999），這一傳統已經成為我們的視覺藝術遺產中的一部分。但是對于深諳“寫意”思想的東方人而言，卻并非如此，因為“意”這種思想是全息的，注重象征形象，（“意”思想中沒有本體），與我們（西方）的文化參照不同。

因此，藝術家想要傳達的內容形式，并不是總能被我們準確理解，因為即便是微小的運筆變化也足以改變其意義，因其傳遞的含義與我們熟悉的象征符號體系不同。

一位中國策展人曾寫道：“畫的本質是用手創作的，驚喜見于情感。情感是錯誤的，但驚喜是積極的。而這一現象只有在超越技巧、圖畫和思想之后才會發生。”這應該足以讓我們領悟到，我們常依賴的解讀方式具有如此的多樣性。

Claudio Rocca（意大利佛羅倫薩國立美術學院院長、意大利國家美術學院聯盟主席）

節選《藝術家與時代的見證者——對杜建奇藝術的思考》

ABOUT ARTISTS

關于藝術家

杜建奇

中國美術家協會會員

中國壁畫學會會員

美國紐約哈德遜美術家協會會員

海外華人美術家協會 理事

美國肖像畫協會會員

教育部學位論文評審專家

河北省人大文化交流促進會常務理事

河北省社會科學基金專家庫專家

河北省美術教育學會 副會長

河北省傳統文化教育學會 常務副會長

河北師范大學教授 碩士研究生導師

城市人文公共空間名家工作室——杜建奇美術家工作室領銜人

國際駐訪：

2013 美國 紐約哈德遜藝術中心國際駐訪項目

2011 比利時 馬瑟瑞爾藝術中心國際駐訪項目

2010 韓國 首爾南松美術館國際駐訪項目

作品收藏：

日本千代田美術館 巴黎法中文化交流中心 韓國南松美術館 比利時馬瑟瑞爾藝術中心 意大利佛羅倫薩貝里尼博物館

作品發表:

《美術》、《美術觀察》、《藝術評論》、《文藝研究》、《中國油畫》、《美術關注》、《人民日報》、《光明日報》、《杜建奇》（四川美術出版社）、2014《杜建奇素描藝術》（人民美術出版社）、2021《杜建奇素描藝術》（人民美術出版社）

近年展覽：

2024杜建奇素描藝術個展-貝里尼博物館（意大利-佛羅倫薩）

2024法國巴黎LOOLOOLOOK畫廊當代藝術展（法國-巴黎）

2024 意大利卡多瑞提香國際肖像繪畫&雕塑展（意大利-卡多瑞）

2024“2024韓國首爾仁寺洞國際藝術博覽會”（韓國-首爾）

2024 劍橋大學當代中國藝術邀請展（英國-倫敦）

2024 巴黎盧浮宮卡魯賽爾廳“當代藝術展”（法國-巴黎）

2024 新象石家莊首屆國際水彩畫展（中國-河北）

2024 “三人行”書畫作品展（中國-河北）

2023 中沙當代藝術邀請展（沙特阿拉伯-利雅得）

2022 “象牙塔中的藝術沙龍”杜建奇素描藝術論壇（中國-河北）

2022 “俊采星馳-杜建奇畫筆下的文學大家”素描藝術展（中國-河北）

2021 “觀-中國當代繪畫藝術展”— 俄羅斯國立裝飾藝術博物館（俄羅斯-莫斯科）

2021 現代中國藝術國際交流展，獲東奧特等學術獎（日本-東京）

2021 “杜建奇和他的主角們”杜建奇素描藝術展（中國-河北）

2021 “藝術北京”2021北京藝術博覽會（中國-北京）

2020 王蒙文學作品插圖名家新作展 （中國-河北）

2020 中日韓國際版畫展（韓國-大田）

2020 人民美術出版社出版《杜建奇素描藝術》被東京藝術大學收藏（日本-東京）

2019“現代中國藝術國際交流展”— 東京世田谷美術館（日本-東京）

2019“且聽風吟 — 寫生作品展”— 龍吟雅風藝術中心（中國-北京）

2019 壁畫《水之靈》入選第十三屆全國美術作品展覽 — 河南省美術館（中國-河南）

2019 壁畫《水之靈》入選第四屆全國壁畫大展 — 鄭州升達藝術館（中國-河南）

2019“光之再現”2019臺北國際藝術博覽會（中國-臺灣）

2019“藝術深圳”當代藝術博覽會（中國-廣東）

2019 河北省政協慶祝中華人民共和國成立70周年書畫展（中國-河北）

2019“鴿子·飛翔”世界和平藝術使者2019國際藝術交流展（中國-北京）

2019“本源之美”中俄藝術家聯展 — 北京夢立方藝術館（中國-北京）

2019“中·韓藝術作品交流展”— 北京李可染美術館（中國-北京）

2019“態-當代中國油畫研究展”— 德國波恩當代藝術館（德國-波恩）

2019“出口：危機下的未來”國際藝術展 — 紐約哈德遜歷史博物館（美國-紐約）

2019“第二屆中美藝術峰會”暨“異境平臺”藝術展（美國-賓夕法尼亞州）

EXHITIONIB HALL INTRODUCTION

ASIA ART MUSEUM

亞洲美術館·現場

2025年2月20日，“亞洲之光：當代藝術展”在日本福岡·亞洲美術館隆重開幕。開幕式上，中日兩國文化界、藝術界近百位嘉賓齊聚一堂，共同見證這一重要時刻。策展人安永幸一、中國駐福岡總領事館副總領事成巖、九州華人華僑文學藝術家聯合會會長馬星華、藝術總監宇田川宜人、九州產業大學名譽教授光行洋子、九州大學名譽教授丸山孝一、展覽的策展人之一當代藝術家唐華偉，以及參展藝術家代表柳旭日、本田卓等出席并致辭，共同見證這一跨越國界的藝術盛會。其中策展人安永幸一致辭時表示：“本次展覽不僅是藝術的展示，更是東方智慧在全球化語境中的一次覺醒。”中國駐福岡總領事館副總領事成巖強調：“藝術是跨越語言與文化的橋梁，展覽為中日文化交流注入了新的活力。”

嘉賓合影

作為展覽的策展人之一、藝術家唐華偉在致辭中分享了他的策展理念：“我們希望通過這次展覽，展現亞洲藝術家如何以東方文化為根基，探索藝術語言的邊界，并在全球化語境中發出獨特的聲音。”他的繪畫語言融合了中國書法的傳統與西方油畫的技法，通過流動的線條，創造出具有東方精神的視覺圖像。

本次展覽選取了各個年齡段的藝術家，他們的藝術表達與形式語言均具有代表性，能夠在當代藝術的系統結構與發展脈絡上貢獻思想的光輝，或者能夠拓展新的觀看方式和新的敘事方式；不僅僅融入全球化語境，還能夠將自身的文化傳統實現當代語言結構的轉換，給未來以啟示。

福岡亞洲美術館自1999年建館以來，始終致力于推動亞洲藝術的國際對話。本次展覽特別邀請亞洲藝術家與研究學者參與，通過藝術交流平臺，讓觀眾近距離感受亞洲藝術的魅力。展覽將持續至2025年2月25日，為觀眾提供一個深入了解亞洲當代藝術的珍貴機會。

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地址：北京市宋莊國際藝術區龍吟雅風美術館