新版“美國隊長”，沒打出世界“新秩序”，卻讓漫威陷入更低潮的境地。

二月中旬，漫威電影宇宙（MCU）推出《美國隊長4：新世界秩序》，中美同步上映。這部影片承載著“新隊長”山姆·威爾遜（安東尼·麥凱飾）接棒史蒂夫·羅杰斯（克里斯·埃文斯飾）的重任，被普遍看作為MCU第五階段的支柱性作品。然而，它卻敗得一塌糊涂，暴露了這個超級英雄帝國在全球擴張中的脆弱性。

上映一個月，《美國隊長4》中國票房僅勉強破億，預測最終票房僅為1.11億元人民幣。與系列巔峰之作《美國隊長3：內戰》（2016年，票房12.43億元人民幣）相比，跌幅高達91%。豆瓣上，其評分跌至5.1，創下系列最差口碑。

與此同時，北美市場表現同樣令人失望：首周末票房8850萬美元，僅為《美國隊長3》1.791億美元的49%，口碑上，甚至不如中國，爛番茄新鮮度僅48%。

這不僅僅是一部電影的失利，更是敲響了漫威這個IP帝國的警鐘。MCU曾憑借恢弘的敘事、無與倫比的票房號召力和全球化的品牌影響力統治影壇。但如今，它的光環正在褪色，黃昏降臨，而其超級英雄IP“霸權”，也正在轟然坍塌。

-全球市場遇冷-

《美國隊長4》在中國市場的表現，可以用“慘淡”來形容。根據燈塔專業版數據——

·首周末票房：7666萬元人民幣

·次周末跌幅：88%

·預測最終票房：1.11億元人民幣

·豆瓣評分：5.1/10

將這一數據與系列前作中國票房對比，頹勢顯而易見——

從第二部的大幅增長到第三部的巔峰，再到第四部的斷崖式下跌，美隊系列在中國市場吸引力急劇下滑。2016年的《美國隊長3》不僅受益于MCU的黃金時期，還因“英雄內戰”的多角色沖突吸引了大量觀眾。而《美國隊長4》卻未能延續這一勢頭，其國內票房甚至只是2023年《銀河護衛隊3》（6.06億元人民幣）的六分之一。

在全球市場，情況同樣不容樂觀，截止到3月13日其票房總計約3.7億美元左右，不到《美隊3》（11.5億美元）的三分之一。

這些數字表明，《美國隊長4》的失利并非單一市場的偶然，而是全球范圍內觀眾興趣下降的縮影。甚至于，在MCU第四階段開啟以來的5年里，《美國隊長4》也是票房、口碑墊底的作品。

除《蜘蛛俠：英雄無歸》《死侍與金剛狼》外，MCU第4-5階段作品在全球市場上的表現普遍低迷，票房遠低于第三階段的《復仇者聯盟3》（20.52億美元）和《復仇者聯盟4》（27.97億美元）。口碑上，也呈下降趨勢，顯示出觀眾對MCU品質的信任正在瓦解。

《美國隊長4》試圖探討種族、責任與國家認同等深刻議題，但執行上卻顯得力不從心。有美國影評人認為，這部電影既想做深刻的社會評論，又不愿放棄爆米花娛樂的定位，結果兩頭不討好。

與此形成鮮明對比的是《美國隊長2》，該片以諜戰片的緊張節奏和深刻的道德沖突贏得口碑；而《美國隊長3》（2016）則通過超級英雄間的內斗，將該系列推向高潮。《美國隊長4》卻在兩者間搖擺不定，最終既未能提供思想深度，也未帶來視覺震撼。

克里斯·埃文斯飾演的“美國隊長”史蒂夫·羅杰斯，以其堅定的信念和溫暖的人性，成為MCU的道德標桿。而安東尼·麥凱的山姆·威爾遜，盡管在劇集《獵鷹與冬兵》中已有鋪墊，卻未能完全撐起“美國隊長”的光環。觀眾在社交媒體平臺上頻頻吐槽：“新隊長沒有那種領袖氣場”“盾牌在他手里像個擺設”。

MCU曾以頂尖的特效技術著稱，但《美國隊長4》卻在這方面嚴重失守。觀眾普遍反映，影片的特效質量參差不齊，尤其是空中戰斗場面，角色動作僵硬，背景融合不自然。一條在X上瘋傳的評論寫道：“這空戰像是2010年的游戲過場動畫。”《Variety》報道稱，影片后期制作因預算縮減和檔期壓力而倉促完成。一名匿名特效師透露：“我們只有四個月時間完成所有鏡頭，而《復仇者聯盟4》這樣的項目通常需要一年。這直接影響了最終效果。”

MCU近年來的項目數量激增，但預算和時間并未同步增加。《美國隊長4》的特效預算比《復聯3》低了近20%，團隊不得不優先處理關鍵場景，其他部分只能草草收場。這種高壓環境，讓創意和技術都大打折扣。

除了口碑太差，另一方面，《美國隊長4》上映時，正值中國電影的強勢期。《哪吒2》借精美動畫和本土文化元素，在春節檔后仍然勢如破竹，票房達到150億元人民幣，豆瓣8.5分。而過去十年，中國觀眾的口味已轉向本土化內容，像《美國隊長4》這樣的美國式英雄主義，越來越難以打動他們。

自2019《復仇者聯盟4：終局之戰》（中國票房42.5億元人民幣）創下巔峰后，MCU第4-5階段作品在中國表現持續下滑。社交媒體上，對于漫威超級英雄電影“審美疲勞”成為熱詞。一項調查顯示，65%的受訪者認為“漫威電影變得重復且缺乏新意”。

“美國隊長”作為美國精神的象征，其核心價值——個人自由、英雄主義、對權威的質疑——與中國觀眾的集體主義傳統存在天然隔閡。《美國隊長4》中涉及的美國政府腐敗和種族問題，在中美關系緊張的背景下顯得尤為敏感。一名中國觀眾在社交媒體平臺寫道：“美國隊長的故事太美國了，我們既看不懂，也不想懂。”

的確，在當前地緣政治氣候下，這種帶有濃厚美國色彩的內容很難在中國市場找到共鳴。

-從巔峰到低谷-

從2008年的《鋼鐵俠》（豆瓣8.4分），到2012年的《復仇者聯盟》（豆瓣8.3分），憑借創新的故事和鮮明的角色，奠定了MCU的良好基礎。

及至MCU第三階段末期的《復仇者聯盟4》，鋼鐵俠和美國隊長的“犧牲”，將漫威的聲勢推向了最高潮。但之后，情況急轉直下。

這五六年間，漫威問題不斷。電影領域，《永恒族》敘事失焦、《雷神4》風格失衡，《驚奇隊長2》敷衍了事，及至《美國隊長4》的全面失守，都在透支其IP價值。劇集方面，除了《洛基》系列和《旺達·幻視》，其他無一出彩，不管是《鷹眼》單人劇集，還是《獵鷹和冬兵》，都幾乎難以跳脫窠臼，乏善可陳。

但更大的癥結在于，MCU角色、故事之間，往往互相連通，比如不看《獵鷹和冬兵》，就很難理解《美國隊長4》中獵鷹為什么變成了美國隊長。也就是說，這對非漫畫粉絲的普通觀眾而言，增加了入坑難度。如果說以前的漫威是大眾化產品，現在完全變成了小眾的狂歡和自嗨。

盡管，MCU的“互聯宇宙”模式，曾是其成功的基石，但如今卻成為桎梏。

也正因如此，《美國隊長4》的劇情明顯受制于MCU的整體布局，更多是為未來項目鋪路，而非獨立講好一個故事。一位資深好萊塢分析師表示：“漫威的故事線過于依賴老套路，新角色缺乏吸引力，觀眾已經厭倦了這種流水線生產。”

也難怪，美國娛樂新聞網站Vulture的影評人評價稱，現在的漫威，變成了一個“巨大的污水機”。

當然，漫威第四第五階段的電影中，也不是沒有好作品，像《銀河護衛隊3》（豆瓣評分8.3）口碑不錯，是《復聯4》后最佳的，但票房中規中矩，全球僅收8.45億美元，執導該片的詹姆斯·古恩，在上映前就轉投了漫威老對手DC。

這些年里，票房大賣的漫威作品也有，2021年的《蜘蛛俠：英雄無歸》算一個，5年來最高，達到19.27億，影片通過多重宇宙的設定，將托比·馬奎爾、安德魯·加菲爾德和湯姆·霍蘭德三代蜘蛛俠匯聚一堂，既滿足了老粉絲的情懷，也為新觀眾提供了新鮮感。

2024年的《死侍與金剛狼》也和《英雄無歸》一樣，讓死去的金剛狼重新歸隊，大打情懷牌，因而，票房也有了些微反彈（盡管在中國市場上仍然較冷）。

但這屬于“下猛藥”所致，情懷牌就這幾張，打完就沒了，治標不治本。

從2020年之后，MCU的觀眾基礎嚴重分裂。一方面，核心漫畫粉絲因劇情偏離原著而失望；另一方面，普通觀眾因作品數量激增和高門檻的背景知識望而卻步。

因此，盡管偶有反彈，但趨勢是下行的，到了《美國隊長4》，直抵最低谷。

-漫威霸權的瓦解-

MCU曾在全球IP市場上，獨占鰲頭。曾幾何時，中國的文娛公司言必稱“漫威”，爭相模仿其IP養成方式。

但如今，漫威正面臨來自多方的激烈競爭。從美國老對手DC宇宙的差異化策略，到中國電影的崛起，再到全球多元化娛樂趨勢的沖擊，漫威的超級英雄“霸權”地位正受到前所未有的挑戰。

近年來，DC通過風格迥異的敘事和市場定位，在超級英雄電影領域逐漸找到立足點。與MCU的娛樂化、合家歡路線不同，DC傾向于探索更黑暗、更現實的主題，吸引了尋求深度和藝術性的觀眾。

2019年的《小丑》，是DC最大膽的一次嘗試，全球票房突破10.8億美元，豆瓣評分8.7，并摘得奧斯卡多項大獎提名，包括最佳電影、最佳導演等，最終杰昆·菲尼克斯拿下影帝稱號——這在超級英雄電影類型里十分少見。

盡管《小丑2》在2024年上映后口碑兩極分化，但其獨特的音樂劇形式和對社會邊緣人物的探討，仍為DC提供了與MCU截然不同的敘事視角。

2022年上映的《新蝙蝠俠》（The Batman）以其暗黑現實主義風格成為DC的另一張新王牌，全球票房7.7億美元（Box Office Mojo數據），中國票房1.63億元人民幣（貓眼數據），豆瓣評分7.2。導演馬特·里夫斯（Matt Reeves）將布魯斯·韋恩塑造成一個深陷心理創傷的偵探，摒棄了傳統超英片的華麗特效，轉而聚焦于哥譚市的腐敗與人性掙扎。

《新蝙蝠俠》是一部更接近諾蘭《黑暗騎士》的作品，而非MCU的爆米花電影。這種風格不僅吸引了成熟觀眾，也為DC開辟了與漫威差異化的市場空間。

DC宇宙在詹姆斯·古恩（James Gunn）和彼得·薩夫蘭（Peter Safran）的領導下，正迎來全新篇章。2025年暑期檔將上映的《新超人》，將是DC宇宙新階段的開篇之作，其首支預告片上線后24小時內觀看量突破2.5億次（Variety數據），顯示出觀眾對這一重啟的高度期待。

古恩曾是漫威宇宙《銀河護衛隊》的導演，2022年11月轉投DC，與彼得·薩夫蘭成為DC工作室聯席CEO。而《超人》重啟后，由古恩親自執導，引入卓越先生、綠燈俠、鷹女等角色，試圖復制MCU的互聯宇宙模式，同時保留DC的獨特風格。這種差異化與系統化的結合，可能成為DC反超漫威的關鍵。

除了DC的強有力競爭，漫威在其全球第二票倉——中國電影市場上，也已經失去優勢。除了有民族情緒的因素外，國產片也有了自己的重工業作品，更在科幻與傳統文化元素中找到了平衡。

《流浪地球2》（2023）以40.43億元人民幣的票房（貓眼數據）和8.4的豆瓣評分，成為中國科幻電影的里程碑。影片將集體主義精神與宏大的末世敘事相結合，特效水準媲美好萊塢。其前作《流浪地球》（2019）被Netflix購入全球版權，累計觀看時長超1億小時（Netflix內部數據），顯示出中國科幻片的國際潛力。

將于2027年上映的《流浪地球3》，預計投資更大，故事將進一步探索人類命運共同體主題，勢必會對MCU形成更大沖擊。

而2025年開年第一爆的《哪吒2》更是全方位打破了全球票房格局（沖擊世界影史前5的位置），《哪吒》系列基于《封神演義》的神話背景，結合現代審美和技術，成功吸引了大量觀眾。

某種程度上，國產片通過文化共鳴和技術進步，正在重塑觀眾的觀影習慣。

而今，中國市場上，春節檔和國慶檔已成為國產片的天下。這種檔期優勢加上本土化內容，使MCU在中國市場的生存空間被大幅壓縮。某種程度上，這也暗合了“東升西降”的歷史洪流。

即便放眼全球娛樂市場，多元化趨勢也正在削弱超英電影的統治地位。從流媒體的原創內容到非超英大片的崛起，觀眾的選擇日益豐富，MCU的票房號召力被嚴重分流。Netflix等流媒體平臺的崛起，也加速改變了觀眾的消費習慣，更不用說還有大量短劇產品爭奪觀眾注意力。

-第六階段能否破局-

傳統超英模式已難以為繼，漫威必須得探索新題材和敘事方式。比如像劇集《洛基》那樣玩轉時間與敘事結構，打破套路，才能重新激發觀眾興趣。

隨著2025年第六階段的開啟，MCU將繼續推進“多重宇宙”的發展。

其中，最令人振奮的消息，莫過于羅伯特·唐尼回歸，并飾演標志性反派毀滅博士（Doctor Doom）。2008年正是唐尼飾演鋼鐵俠挽救了漫威，他的歸來，會否再度力挽狂瀾，成為外界矚目的焦點。

目前已確認的第六階段主要電影包括——

《神奇四俠：初露鋒芒》（2025年7月25日上映），重啟的神奇四俠將作為MCU的“第一家庭”亮相，為后續故事引入關鍵角色，并與毀滅博士的對抗埋下伏筆。

《復仇者聯盟：毀滅日》（2026年5月1日），原計劃為《康之王朝》，但在演員變動后，漫威調整方向，以毀滅博士為主角，唐尼回歸主演。

《蜘蛛俠4》（2026年7月31日），由《尚氣與十環傳奇》的導演德斯汀·丹尼爾·克里頓執導，湯姆·霍蘭德、贊達亞這對情侶檔回歸飾演。

《復仇者聯盟：秘密戰爭》（2027年5月7日） 作為多重宇宙傳奇的終章，這部電影將匯集多宇宙的英雄與反派，呈現一場史詩對決。

文娛春秋

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在第六階段里，毀滅博士是漫威漫畫中最復雜且具代表性的反派之一，唐尼回歸出演，無疑是最大看點。不過，從其泄露的信息來看，原美國隊長克里斯·埃文斯也同時回歸，飾演流浪者，齊聚一堂的，還有死侍（瑞安·雷諾茲）、金剛狼（休·杰克曼）、蜘蛛俠（湯姆·霍蘭德）、黑寡婦（斯嘉麗·約翰遜）等。看來，又是大型懷舊現場。

但在創意匱乏下，若處理不當，可能會讓觀眾感到更大失望。此外，毀滅博士這一角色的復雜性需要精心塑造，否則無法達到預期效果。

所以，“懷舊牌”有可能奏效，但也可能出現反效果。如何解決觀眾疲勞、敘事復雜性和角色更替等問題，才是最重要之處。

未來，漫威會繼續輝煌，還是從黃昏徹底走向崩塌，取決于第六階段能否成功。

讓我們拭目以待。

撰稿| Jana

策劃|文娛春秋編輯部