序 言

人工智能正顛覆性地重構人類文明的運行邏輯，帶動藝術領域迎來前所未有的革命。中國書畫作為千年文化精粹，必然在AI浪潮中被賦予跨越時空的新勢能。傳統藝術站在了歷史的拐點上！智能算法與個體思維共振，數據集結與水墨色彩交融，一個屬于中國藝術家的新黃金時代已然開啟。

《AI時代》中國最具投資價值藝術家主題活動，積極打造產學研投一體化平臺，集結最具AI時代基因的藝術家與作品。創新性聚焦AI技術帶來的創作、鑒評、投資新維度賦能，引入AI大模型深度挖掘藝術作品價值潛力，帶領藝術家熱烈擁抱AI新時代，突破個體經驗創作的一切桎梏，構建人工智能與個體才華相互融合的創作生態！

發現人才，推薦經典，我們將在AI賦能的萬億級市場體系中，為最具投資價值的藝術家立標定位，通過算法解析與筆觸韻律呈現作品的價值張力，讓下一個張大千、齊白石橫空出世，成為定義藝術市場的話語權的新時代領軍人物！

北京墨真書畫院編輯

藝術家簡介：

李勇，1963年生于山東濟南，1985年畢業于山東藝術學院，獲學士學位。1987年進修于中央美術學院?，F為中國美術家協會會員，山東省中國畫學會副會長，山東省美術家協會人物畫藝委會副主任，山東工藝美術學院造型藝術學院院長、教授、碩士研究生導師，山東畫院藝術委員會委員、院聘畫家。

作品參加第七、八、九、十、十一屆全國美展，獲優秀作品獎；首屆中國畫大展，獲優秀作品獎；首屆中國畫人物畫展，獲銅獎；首屆國畫家學術邀請展，獲國畫家獎；今日中國美術大展；全國第十屆藝術節優秀作品展;新中國美術家系列·國畫作品展。出版畫集：《當代中國畫精品集——李勇》、《出走與歸來——李勇畫集》、《中國畫技法精粹——青山無塵》、《當代中國畫名家檔案——古典影子》、《中國畫名家研究——李勇線描卷》、《清虛·清音——李勇彩墨作品集》。

作品欣賞：

《渡。之一》180x145cm 2012年

李勇的人物畫創作探索與實踐有著明晰的學術指向和高蹈的精神述求，其心路歷程可分為三個階段：

（一）對現實主義語境下筆墨特質在生活因素中的象征意味嘗試；

（二）意象造型中東方詩性心靈體驗及“彩墨構成”風格置換；

（三）構建一種具有精神化信仰氣息的“虛擬與真實”的圖式研究。

《渡。之二》180x145cm 2012年

從作品的審美體驗、文化定位、技法實踐完成從視覺真實到詩性表達，從社會關懷到心靈自覺的有效演繹和轉移。早期作品中的《靜靜的微山湖》、《小張莊》、《祥云》、《陽光百姓》……嘗試一種“身心在場”的敘事方式去撿視現實與記憶中對鄉村傳統文明的理想訴求。而《甜蜜的城》、《東風破》、《甲午。驚夢》……對傳統圖式的挪用和反觀使得作品的現實狀態有了隱喻、潛質的意味，因而逐漸形成了“自我內省”的語言方式和風格基礎?！缎脸?。驚蟄-----膠濟鐵路的創建》則以宏大的敘事理念、嚴謹的表述形式在敬畏歷史與再現歷史間實現了一次富有個性的梳理和把握。

《滏》180 x90cm 2024年

20世紀90年代以來，李勇一直在歷史文化中尋找題材，在撲朔迷離的光影中抒發著歷史情懷，這些作品中明顯透出對中國古代繪畫作品、石窟造像形式以及戲曲文化形象的借用。他的畫面寧靜而神秘，充滿象征與隱喻，這種遙遠的古典回憶幾乎是每一個具有古典情節者凝結在心底的潛意識。他將傳統的意象與現代的元素消解與重構在他的畫面上，充滿了青春與古老并存的神秘氣氛，如《日全食。俑》系列、《古典影子》系列等，作品沿襲了中國畫傳統的韻致，筆墨構成卻又是現代的，是古典意義的現代闡釋。近期的《任逍遙》、《浮生》、《大慈悲》組畫，作品又將山水之間的智者變為了一個純粹的符號，簡單而潔凈，與周圍的山水渾然一體。他摒棄傳統意識中的那些經典格式，也放棄自己經驗中的先驗圖式，謀求一種“即興”“浮游”狀態下與物象的交融。在他這里，人與山水的融合已經具有了更為深沉的內涵--------生命有道，人生輪回，都在新的藝術圖式中得到新的闡發。

《洺》180x90cm 2024年

《溪山清樂》之一68x68cm 2016年

《溪山清樂》之二68x68cm 2016年

《溪山清樂》之三 68x68cm 2016年

《溪山清樂》之四 68x68cm 2016年

《溪山清樂》之五 68x68cm 2016年

《洵--1》45x45cm 2019年

《洵--2》45x45cm 2019年

《洵--3》45x45cm 2019年

《洵--4》45x45cm 2019年

《衍》180x 90cm 2024年

畫室1

畫室2

畫室3

畫室4

北京墨真書畫院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家專注于學術研究，組織開展大型書畫展覽、全國采風、公益事業以及國際交流活動的企業。